“美在中国节” 校本课程实施几点思考-学报
最后更新时间:2024-02-18
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论文导读:二者共同促进传统节日文化的发扬光大。
摘 要:本文从实践经验出发,提出教师要把握好几个方面的尺度,才能有助于“美在中国节”校本课程的有效实施。
关键词:美在中国节; 尺度; 有效实施
1006-3315(2012)07-032-001
中国传统节日蕴涵了丰富的美术文化内涵,把传统节日美术教学纳入校本课程是时代的需求。本人在实际教学中引发了以下几点想法:
前人早已说过:“教是为了不教,其不教的深层意蕴就是留有空间让学生进行自我教育。”教育家杨建斌说到“美术学科的归宿感和自觉性旨向人的情感和精神”。在“美在中国节”教学中旨在以“美术学科”为窗口,以“美”为中心,以“传统节日文化”为情境,教师只是一个“领路人”,适时的点拨、引领学生发现节日文化中蕴含的美,表现节日形式、内容、习俗所蕴含的美,从而在这种学习中熏陶传统节日文化的民族精神内核,并在潜移默化、润物无声中达到净化心灵,提高精神涵养,最终内化为中华民族的优秀品质。在“美在中国节”教学实践中,节日文化的星火传承不是纯粹的说教,教学的重心与难点不是让学生识记节日的几大传说,会背节日的相关诗文,或者学会几张剪纸,会缝制几个荷包,绘画几幅节日美景,而是源于:7彩论文网论文参考文献格式www.7ctime.com
让学生从节日的传说习俗活动中利用美术课这个窗口让学生了解中国节的文化蕴含,爱上中国节的人文气息,过出中国节的独特韵味。因此,熏陶比教导更重要。
在这里,表现比再现更人性。挖掘节日中的美术文化价值,通过美术形式表现节日中的美,表现自己对节日文化的理解,表达自己的感受情感,是“美在中国节”的重头戏,但绝不是检验学生对传统节日文化学习效果的手段。因此学生的美术作品是否“逼真”、技法是否娴熟并不重要,重要的是学生能兴趣盎然地通过自己的理解表现自己的想法,表现自己的审美追求、表现自己的情感旨归,表现自己对节日文化的热爱与感受。鼓励学生大胆“表现”主观情感,而不是再现客观,既有利于学生的个性发挥,又有利于学生无拘无束表现自己的情感世界。.
其次,想法比技法更重要。诚然学生美术作品的完成离不开一定的技法技巧,但是如果在一幅作品中一味地卖弄技法,堆砌技巧,没有情感思想的支撑,作品就像没有灵魂的假面,是冷血的,打动不了人的。相反,如果作品虽然技法稚嫩,但作者把创作的都倾向于情感的宣泄,作品反而是鲜活的、生动的。就如儿童随意涂抹的儿童画,充满了灵性,率真而感人。所以在教学中,不能一味强调技法、技巧,所有的技法技巧都是儿童表达想法的一种手段,技法技巧在需要运用时自然地运用,而不是在作画或制作过程中强调这一笔用中锋还是侧锋,线条是徐还是疾?色彩是冷暖对比还是明度对比?教学生步步考虑技法,只会让学生手足无措,学生想通过美术作品表现自己的想法、情感的美术课也会变得索然无味。
摘 要:本文从实践经验出发,提出教师要把握好几个方面的尺度,才能有助于“美在中国节”校本课程的有效实施。
关键词:美在中国节; 尺度; 有效实施
1006-3315(2012)07-032-001
中国传统节日蕴涵了丰富的美术文化内涵,把传统节日美术教学纳入校本课程是时代的需求。本人在实际教学中引发了以下几点想法:
一、“熏”与“教”孰轻孰重
“美在中国节”校本课程具有综合实践课性质,是美术与社会,美术与其他学科的整合,属于“综合·探索”领域,只有学生通过自己探究、调查、取证、分析等自主学习手段,经过自己的独立思考,反复咀嚼、体验、感受,才能把许多抽象的传统节日文化内涵方面的知识内化成自己对节日文化的审美知觉、审美情趣、审美素养和人文素养,才能激发学生潜在的创造力,提升其对民族文化的认同感、自豪感。前人早已说过:“教是为了不教,其不教的深层意蕴就是留有空间让学生进行自我教育。”教育家杨建斌说到“美术学科的归宿感和自觉性旨向人的情感和精神”。在“美在中国节”教学中旨在以“美术学科”为窗口,以“美”为中心,以“传统节日文化”为情境,教师只是一个“领路人”,适时的点拨、引领学生发现节日文化中蕴含的美,表现节日形式、内容、习俗所蕴含的美,从而在这种学习中熏陶传统节日文化的民族精神内核,并在潜移默化、润物无声中达到净化心灵,提高精神涵养,最终内化为中华民族的优秀品质。在“美在中国节”教学实践中,节日文化的星火传承不是纯粹的说教,教学的重心与难点不是让学生识记节日的几大传说,会背节日的相关诗文,或者学会几张剪纸,会缝制几个荷包,绘画几幅节日美景,而是源于:7彩论文网论文参考文献格式www.7ctime.com
让学生从节日的传说习俗活动中利用美术课这个窗口让学生了解中国节的文化蕴含,爱上中国节的人文气息,过出中国节的独特韵味。因此,熏陶比教导更重要。
二、“美”与“术”孰多孰少
“美在中国节”注重的是真实的过节体验,是对节日之美的由衷的挖掘、感受与表现,是对传统节日所蕴含的精神情感的领悟。因此,暂且不要管孩子们的技法是否成熟,线条是否到位,作品是否干净整洁,关键是孩子们都以极大的兴趣与热情投入到这种学习中,他们的心灵受到了节日美的熏陶,他们欲要表现的情感是纯的、美的,这就够了。因此,在“美在中国节”教学活动中,首先要强调“美”,即欣赏美、感受美、表现美、创造美。“术”是为“美”服务的,教师只有在学生达到“美”的目标有障碍的时候,提供适时的技法、技巧以帮助学生达到“美”,千万不能把节日美术教学上成纯粹的绘画课、制作课。在这里,表现比再现更人性。挖掘节日中的美术文化价值,通过美术形式表现节日中的美,表现自己对节日文化的理解,表达自己的感受情感,是“美在中国节”的重头戏,但绝不是检验学生对传统节日文化学习效果的手段。因此学生的美术作品是否“逼真”、技法是否娴熟并不重要,重要的是学生能兴趣盎然地通过自己的理解表现自己的想法,表现自己的审美追求、表现自己的情感旨归,表现自己对节日文化的热爱与感受。鼓励学生大胆“表现”主观情感,而不是再现客观,既有利于学生的个性发挥,又有利于学生无拘无束表现自己的情感世界。.
其次,想法比技法更重要。诚然学生美术作品的完成离不开一定的技法技巧,但是如果在一幅作品中一味地卖弄技法,堆砌技巧,没有情感思想的支撑,作品就像没有灵魂的假面,是冷血的,打动不了人的。相反,如果作品虽然技法稚嫩,但作者把创作的都倾向于情感的宣泄,作品反而是鲜活的、生动的。就如儿童随意涂抹的儿童画,充满了灵性,率真而感人。所以在教学中,不能一味强调技法、技巧,所有的技法技巧都是儿童表达想法的一种手段,技法技巧在需要运用时自然地运用,而不是在作画或制作过程中强调这一笔用中锋还是侧锋,线条是徐还是疾?色彩是冷暖对比还是明度对比?教学生步步考虑技法,只会让学生手足无措,学生想通过美术作品表现自己的想法、情感的美术课也会变得索然无味。