试述电视剧电视剧类型生产
最后更新时间：2024-03-31
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论文导读：成熟的类型目前被很多其他国家和地区沿袭和借鉴，例如情景喜剧，例如偶像剧，还有各类不同划分标准下的类型剧。如1994年创作的以医院为题材的美国剧情类系列剧《急诊室的故事》引领了各国各地区电视剧中的急诊室热潮：1999年的日剧《救命病栋24小时》及其续集，1999年的港剧《妙手仁心》及其续集，2001年中国的《永不放弃》，这些剧
摘要：对于电视剧类型生产而言，娴熟地运用类型是它的基础，而轮换、沿袭和创新是使之日久弥新的途径。这里的轮换、沿袭指的是电视剧类型在本土的演变和传承，以及国家间的借鉴与吸收；创新，指的是内容创新、形式开新和不同类型文本间的相互连接。
关键词：电视艺术；电视剧创作；类型；轮换；沿袭；艺术生产；创新
：A
每一门艺术都有其纷纭万状、不一而足的类型。同其他艺术作品类型一样，电视剧类型，是时代筛选的结果，它一方面反映着人类的历史和时代生活面貌，同时也喻示着人类普遍的、基本的，展现着艺术创作中许多“永恒的主题”。而且，它具有适应各个时代的活力和变通力，常常装扮一新，从而引发新的热潮。这就是为什么“才子佳人”的言情模式会穿越宋元戏曲、明清小说、鸳鸯蝴蝶小说、琼瑶小说直至当今的影视作品而“常演常新”的原因，这也是为什么“灰姑娘”的爱情故事能够从西到东，穿越地域和时间的距离，一直为人们所喜闻乐见的道理。因此，人们爱看董解元《西厢记》，也爱看王实甫《西厢记》；在电影《真实的谎言》风靡中国多年后，《史密斯夫妇》又掀起“夫妻杀手对垒”的银幕热潮。正如郝建先生所指出的：“千篇一律的故事未免乏味，由此涉及到另一方面——一个故事模型不仅具有衍生力，而且具备自身突破的可能。模式突破使故事有了新意，也使得模式本身得以在不同的时代条件下具有附加价值和赢得观众。”①
凡事，变中自有不变者在，不变者必为变者所化，不变者为因，变者为创，参伍因创，方为通变之道。在电视剧类型生产中，轮换、沿袭与创新就是其发展之道。这里的轮换、沿袭指的是电视剧类型在本土的演变和传承，以及国家间的借鉴与吸收；创新，指的是内容创新、形式开新和不同类型文本间的相互连接。
一、轮换
每一种类型都有其原初的、本真的、自治的方面，它最纯粹，最具有凝聚力，构成了这种类型的基本特点。每一种类型文本都有它自身相对固定的配方程式，众多不同的类型组成了一个巨大的资料库，为大众文本提供了丰富的资源。所谓“有作始，自宜有末流，有末流，自宜有鼎易。此千古诗文一脉，所以相递于无穷也。”②“有作始自有末流，有末流还有作始。”③如果一段时间在观众面前出现的总是类似的面孔，难免会令人厌倦，因此在一个国家和地区自身的创作机制中会自觉地出现一种轮换现象，某一类或几类作品在一段时期创作到一定程度后，就会有新的类型出现，重新唤起观众的新鲜感。每一个类型所指向和叩击的是人心中的一个面，这些面都有沉睡和唤醒之分，当一个面被反复刺激趋于麻木的时候，另一类型就会因为为人找到了新的兴奋点而备受青睐，流行一时。每一次轮换都可能是一种新的表达的产生，因为与前一类型相比，后一类型必然会表现出一种迥然不同的个性，而这两种个性之间的落差就是吸引观众的原因。
当新鲜类型被创造得差不多时，轮换就在既有类型中展开。那种对于更早前的同类型的再次创造，就如同一季又一季时装中的复古潮流，引发人们的怀旧之心。当然，这样的创造一定具有新鲜成分，是传统潮流的进一步发展。
例如20世纪90年代中后期，琼瑶剧因其悲情跌宕的风格逐渐为人们熟悉而使得观众降低兴趣之时，青春逼人的台湾偶像剧便一跃而起，逐步成为台湾电视剧发展的主流；而日剧在短短十多年来完成了从“偶像剧”向“社会剧”、“问题剧”的转型……这些都说明了轮换现象在电视剧文化中的存在。
在中国的电视荧屏上，也是两三年便有一个题材独占鳌头，2008年《潜伏》的热播掀起了谍战剧创作与收视的，而到了2011年，以《宫》和《步步惊心》为代表的穿越剧则登上了电视及网络收视榜的巅峰。谍战题材，在新中国成立后的文学、电影中早已有之；穿越，在20世纪80年代以来的港台文学、源于：论文www.7ctime.com
电影中也非新鲜题材，只是经过多年的轮换，时代又赋予这些题材新的生命力与机会。
在文化交流中，电视剧在大地域和国家间的空间范围内也进行着轮换。有时候一个国家自身的创作轮换还没有完成，另一国度新的类型已经占领了市场，典型的例子就是日剧与韩剧在中国引进和收视地位的交替。
二、沿袭
由于电视剧发展的历时性差异，不同国家和地区间的电视剧也有着沿袭的关系。就发展较为领先的美剧和日剧而言，它们所创造并使之相对成熟的类型目前被很多其他国家和地区沿袭和借鉴，例如情景喜剧，例如偶像剧，还有各类不同划分标准下的类型剧。如1994年创作的以医院为题材的美国剧情类系列剧《急诊室的故事》引领了各国各地区电视剧中的急诊室热潮：1999年的日剧《救命病栋24小时》及其续集，1999年的港剧《妙手仁心》及其续集，2001年中国的《永不放弃》，这些剧目都在《急诊室的故事》原有的基础上实现了类型的本土化创造，理念、创意是类型、模式的，人物、故事冲突的设置是本土的，根据本土的电视文化传统和现实状况在救护实况的表现和情感处理上各有偏重。虽然创作有先有后，有着传承关系，但是每一部优秀类型文本都会因为充分体现了本土创作思想和较高的创作水平而受到广泛的欢迎。
在借鉴和学习的过程中，很多某些国家或地区的电视剧也会逐步形成自己的风格并且形成巨大规模。韩国偶像剧在十多年来的发展就是这样的例子。20世纪90年代中期，韩剧将目光转向代表着当时电视剧先进生产力的日剧，借鉴成功范例，开始了自我探索。《爱情是什么》、《星梦奇缘》、《妙手情天》、《天桥风云》等就是那个时期的作品，它们分别是家庭爱情、“灰姑娘”式童话和医院题材情感剧和时尚生活剧的代表，虽然娴熟和精细程度还不如日剧，但是它们将第一批亮眼的明星推向荧屏，展现具有韩国个性的现代化生活，一下子引起了观众的热烈反响。
以“灰姑娘”题材为例，90年代初期，《灰姑娘》以现代城市生活背景和浪漫爱情传奇成为日剧经典，而到了21世纪初，韩国则创造出了《星梦奇缘》、《玻璃鞋》、《灰姑娘》、《明朗少女成功记》、《红豆女之恋》、《皇太子的初恋》、《巴黎恋人》、《威尼斯恋人》、《我的女孩》、《宫》、《我叫金三顺》等一系列建立在“灰姑娘”故事模式之上的电视剧，模式化程度相当之高，但收视效果却论文导读：的叙事模式。故事的推进完全与生活中的真实时间同步。24小时内发生的故事分为24集，每集1小时时间，实际内容不到45分钟，情节推进都以分秒作为参照，主人公开车、搜索资料的过程都模拟现实时间流程，将广告时间预留出来。与这种突破性的时间叙事相呼应，它在空间叙事方面也体现出了大胆尝试，摈弃传统的切换转场剪辑方式，一个画面中
是良好的。以《我叫金三顺》为例，一个无财无貌、大大咧咧30岁现代“灰姑娘”的幸福之路无疑映射了无数女性观众内心深处的渴望，也实现了电视剧的造梦功能。2002年，颇具韩国风情的《冬季恋歌》占领了日本市场，风靡亚洲，韩剧在历时追逐的过程中以后来者的身份扬眉吐气，并且把类型化的旗帜高高扬起。
韩国偶像剧的创作数量相当惊人，这很大程度上得益于其对于类型化创作模式的娴熟运用：“灰姑娘”、“真假公主”、爱情与家族利益的对立、不打不相识的欢喜冤家、“患病”、“失忆”情节等等，韩剧将这些惯用剧情元素排列组合、合并同类项，就能熟练地快速地勾勒出一个又一个大同小异的梦，形形色色层出不穷的俊男和精良的视听语言创作又为这些梦着上了绚丽的色彩，让人一次又一次沉醉其中，这就是模式自身的变化带给观众的新意。
对于中国电视剧创作而言，借鉴和学习同样大量存在。参照热门美剧《城市》、《绝望主妇》创作的《好想好想谈恋爱》、《美丽主妇》相继登上中国电视荧屏，“中国版《越狱》”、“中国版《迷失》”在这些境外热播剧来到中国后陆续涌现。当然，由于社会体制的差别、文化传统的差异，对于这些境外热播剧的题材挪移在很大程度上考验着中国创作者的才智。2011年，被誉为“中国版《越狱》”的电视剧《青盲》将故事的背景设定在国民党时期中国重庆郊区的秘密监狱“白山馆”中，将一部大量涉及暴力和司法体制黑暗面的作品改编成了近年来在中国荧屏上热度不减的谍战剧，虽然表现力较《越狱》仍有不少欠缺，但其“高智商越狱”的题材还是吸引了一批观众。但总体而言，这样的借鉴版本无论从内容还是形式较之境外原作还是有一定水平上的差异。
三、创新
电视剧类型文本的创新，指的是固有类型的文本内容与形式的多方面创新。通常来说类型文本的创新有广义和狭义之分，之前在有关类型创造的轮换和沿袭进程中所提及的“自身突破”、“装扮一新”和“添加新意”都是广义上的创新。因为类型文本的创作本身就不可能创作出一模一样的作品，它也是一个越来越成熟的过程。例如将“灰姑娘”塑造成一个嫁不出去的老姑娘，运用特技手段将武打场面营造得更梦幻都只能算是广义的创新。此种广义上的创新是在经典类型规则的框架里所作的部分更新，是一种改良，而非革命性的颠覆，而且这种更新不能改变类型结构的整体意义，而只能补充意义。
狭义的创新，指的是对电视剧创作中的“首开风气”。这其中包含某一类型的开创，以及主题、题材、叙事结构、视听语言等内外部形式的革命性创造。在类型的开创方面，在电视发展历程中各类常为人们所提及的王牌节目和优秀电视剧中，很多都是因其开创性而成为人们记忆中的经典。例如《爱情故事》被誉为偶像剧“教祖”；《急诊室的故事》被认为是医院题材先锋。
电视剧发展到今天，现有的电视剧类型几乎已经能够涵盖目前的大多数电视剧创作，因此，对于已有的电视剧文本类型添加新的成员已经成为一件越来越难的事。但这并不影响部分创作者依然将目光投射在电视剧主题、题材、叙事结构和视听语言的革命性颠覆上，并且追求着电视剧的先进生产力。实际上，是否创造一个新的类型对于电视剧类型文本的创造来说，已经不那么重要，而电视剧内容和形式方面的突破则仍然可以层出不穷。
首先，是内容突破。
以美国系列剧《X档案》为例，一方面，这部电视剧有着传统电视剧中的二元对立观，即善良与邪恶、信任与怀疑、正常与怪异、真相与谎言，另一方面，它在电视剧中更为广泛地涉及各种知识，力图在“任意独立的学科”间建立“多级”联系。
相比十多年前《大西洋底来的人》，神话、宗教仪式、以及远古和现代的历史都成为其表现特色，它对缺乏、缺失和需要的探索性解释，对时不时出现或消失的帮忙者和坏人以及被寻找者的设置，都使它带有神话和反现实色源于：本科www.7ctime.com
彩。在《X档案》中，人可以自由进入世界任何角落，所有的地方都是集安全、危险、自由和限制于一身。行色匆匆的人群中可能就隐藏着异种或外星人；和善的医生可能给你注射致命病毒；多年亲密的家人也许就是变种人或者克隆人。“蒙太奇序列连接着‘不正确’的事件，讲述观点的镜头最终可能是‘错误’的，而精神和肉体在一次次闪回镜头中发生碰撞。”④
其次，是形式开新。
虽然好莱坞早期西部片《正午》已经在剧情时间和现实时间同步表现上作出过实验，2001年的美国电影《时码》完整地进行了时空叙事的颠覆性表现，然而《24小时》在电视连续剧领域还是开创了与传统完全不同的叙事模式。故事的推进完全与生活中的真实时间同步。24小时内发生的故事分为24集，每集1小时时间，实际内容不到45分钟，情节推进都以分秒作为参照，主人公开车、搜索资料的过程都模拟现实时间流程，将广告时间预留出来。与这种突破性的时间叙事相呼应，它在空间叙事方面也体现出了大胆尝试，摈弃传统的切换转场剪辑方式，一个画面中经常出现的多个镜头，以不同空间、同一空间里的不同角度，将每一刻发生的阴谋与反阴谋、恐怖与反恐怖的情状密密麻麻推到观众眼前，带来强烈的纪实感。
《24小时》的剧情和主体与其他反恐类型的电视剧并无特别大的差异，这样的故事在好莱坞电影中也经常出现，但是它成功的关键在于在与主题对应的叙事方式和视听语言上做出了很大创新，真正做到了屏幕上的时空同步，这种突破对整个剧情的悬念迭起危机四伏起到了关键作用，这也是在以往电影所创造的“平行蒙太奇”等各类剪辑手法之外对于时空表现的新的尝试。“这种‘实时剧情’的剧本结构和层层叠叠的多线索编排都体现出颇浓的实验性，它刷新了传统意义上的剧集叙事模式；从更广阔的叙事语境来看，这部电视剧同样体现出广义上的‘实时’特征——一季一个反恐事件，每一季的事件又及时地与当时社会的时局和热点紧密相连。”⑤例如2001年第一季时，匪徒为波黑塞族武装恐怖分子，到第二季反恐任务的背景就成为了“9·11”事件……这种即使在“实时”剧情中仍然能够安排弹性故事、利用时间互文意义的创作能力，让观众体验到电视剧时空形式内部强大的话语力量。
再次，是类型文本间的相互连接。
在类型文本论文导读：
内容和形式上的多方面创新之外，我们还能够看到的关于类型的新的突破，那就是在类型内各文本间或者不同类型文本间的相互连接。这种创造同样在美剧中出现，表现为人物、事件的派生和交叉。虽然中国观众所能接触到的美剧还比较有限，但是在这样的有限范围内已经能够感受到这种趋势的存在。这样的策略被很多创作者当成建构电视剧体系的工具，原本单个的、孤立的电视剧文本被这样的策略连成广阔的、连贯的、统一的叙述世界。
以角色互动为例，如果A剧中的人物去造访B剧，B剧中的人物去造访C剧，这样的互动就使得A、B、C剧之间通过某种联合而成为一体。通过这样的关联能够使众多电视剧个体共同建构出一个较为完整的电视剧中的社会体系。使得共同生活在纽约的两剧主人公共同创造了电视剧中的“真实”，同时，也以合作方式促进了两剧的共同效应。
此外，角色交叉和共享也被设置出来。在NBC的《你的疯狂》中出演女招待乌苏拉之后，演员丽萨·库卓在同为NBC制作的《老友记》中扮演主角之一——菲比，于是编导将乌苏拉设置成了菲比的孪生姐妹，于是这两个角色就成了两剧中定期和不定期出现的共享角色，作为两个不同叙事空间的媒介物来强化它们之间的关系。虽然一方对于另一方一般只是价值很小的客串性角色，但是他（她）能让人意识到两个潜在并存的叙事空间属于同一世界，也让人感觉到电视剧的创作者在努力地负责任地创造电视时空中的“真实”。
此外，现实世界的人物也可以自由出入电视剧营造的世界，给观众带来现实感与惊奇，又使得电视剧的世界和现实世界呈现出一种交融状态。例如动作明星尚格·云顿就在《老友记》的一集中扮演自己，他的出现使得主人公瑞秋和莫妮卡在争取与大明星约会的问题上产生误会从而发生戏剧冲突。
以上现实与虚幻人物的交替出现是电视剧类型文本创造中的一种创新尝试，除了中国观众较为熟悉的角色互动、角色派生、交叉、共享之外，互补事件、交叉场景、“驱逐、放逐”角色的设置等等手段都被用以在类型内外创造共享空间。而这样的互动与协调使得那些不用就浪费掉的潜在动力得到动态利用和开发。
不同国度、不同发展阶段的各国电视剧为观众呈现了丰富多彩的类型，同时，以不断的改进与创新丰富了它们的内涵。“在当代流行文化横行的新时代，一切文化的竞争，其胜负主要决定于形式和规格的转换是否切合社会大众的心理要求，决定于规格是否有利于其生存和发展。”⑥对于电视剧类型生产而言，在已有经验下，娴熟地使用类型是它的基础，而轮换、沿袭和创新是使之日久弥新的途径。
（责任编辑：帅慧芳）
摘要：对于电视剧类型生产而言，娴熟地运用类型是它的基础，而轮换、沿袭和创新是使之日久弥新的途径。这里的轮换、沿袭指的是电视剧类型在本土的演变和传承，以及国家间的借鉴与吸收；创新，指的是内容创新、形式开新和不同类型文本间的相互连接。
关键词：电视艺术；电视剧创作；类型；轮换；沿袭；艺术生产；创新
：A
每一门艺术都有其纷纭万状、不一而足的类型。同其他艺术作品类型一样，电视剧类型，是时代筛选的结果，它一方面反映着人类的历史和时代生活面貌，同时也喻示着人类普遍的、基本的，展现着艺术创作中许多“永恒的主题”。而且，它具有适应各个时代的活力和变通力，常常装扮一新，从而引发新的热潮。这就是为什么“才子佳人”的言情模式会穿越宋元戏曲、明清小说、鸳鸯蝴蝶小说、琼瑶小说直至当今的影视作品而“常演常新”的原因，这也是为什么“灰姑娘”的爱情故事能够从西到东，穿越地域和时间的距离，一直为人们所喜闻乐见的道理。因此，人们爱看董解元《西厢记》，也爱看王实甫《西厢记》；在电影《真实的谎言》风靡中国多年后，《史密斯夫妇》又掀起“夫妻杀手对垒”的银幕热潮。正如郝建先生所指出的：“千篇一律的故事未免乏味，由此涉及到另一方面——一个故事模型不仅具有衍生力，而且具备自身突破的可能。模式突破使故事有了新意，也使得模式本身得以在不同的时代条件下具有附加价值和赢得观众。”①
凡事，变中自有不变者在，不变者必为变者所化，不变者为因，变者为创，参伍因创，方为通变之道。在电视剧类型生产中，轮换、沿袭与创新就是其发展之道。这里的轮换、沿袭指的是电视剧类型在本土的演变和传承，以及国家间的借鉴与吸收；创新，指的是内容创新、形式开新和不同类型文本间的相互连接。
一、轮换
每一种类型都有其原初的、本真的、自治的方面，它最纯粹，最具有凝聚力，构成了这种类型的基本特点。每一种类型文本都有它自身相对固定的配方程式，众多不同的类型组成了一个巨大的资料库，为大众文本提供了丰富的资源。所谓“有作始，自宜有末流，有末流，自宜有鼎易。此千古诗文一脉，所以相递于无穷也。”②“有作始自有末流，有末流还有作始。”③如果一段时间在观众面前出现的总是类似的面孔，难免会令人厌倦，因此在一个国家和地区自身的创作机制中会自觉地出现一种轮换现象，某一类或几类作品在一段时期创作到一定程度后，就会有新的类型出现，重新唤起观众的新鲜感。每一个类型所指向和叩击的是人心中的一个面，这些面都有沉睡和唤醒之分，当一个面被反复刺激趋于麻木的时候，另一类型就会因为为人找到了新的兴奋点而备受青睐，流行一时。每一次轮换都可能是一种新的表达的产生，因为与前一类型相比，后一类型必然会表现出一种迥然不同的个性，而这两种个性之间的落差就是吸引观众的原因。
当新鲜类型被创造得差不多时，轮换就在既有类型中展开。那种对于更早前的同类型的再次创造，就如同一季又一季时装中的复古潮流，引发人们的怀旧之心。当然，这样的创造一定具有新鲜成分，是传统潮流的进一步发展。
例如20世纪90年代中后期，琼瑶剧因其悲情跌宕的风格逐渐为人们熟悉而使得观众降低兴趣之时，青春逼人的台湾偶像剧便一跃而起，逐步成为台湾电视剧发展的主流；而日剧在短短十多年来完成了从“偶像剧”向“社会剧”、“问题剧”的转型……这些都说明了轮换现象在电视剧文化中的存在。
在中国的电视荧屏上，也是两三年便有一个题材独占鳌头，2008年《潜伏》的热播掀起了谍战剧创作与收视的，而到了2011年，以《宫》和《步步惊心》为代表的穿越剧则登上了电视及网络收视榜的巅峰。谍战题材，在新中国成立后的文学、电影中早已有之；穿越，在20世纪80年代以来的港台文学、源于：论文www.7ctime.com
电影中也非新鲜题材，只是经过多年的轮换，时代又赋予这些题材新的生命力与机会。
在文化交流中，电视剧在大地域和国家间的空间范围内也进行着轮换。有时候一个国家自身的创作轮换还没有完成，另一国度新的类型已经占领了市场，典型的例子就是日剧与韩剧在中国引进和收视地位的交替。
二、沿袭
由于电视剧发展的历时性差异，不同国家和地区间的电视剧也有着沿袭的关系。就发展较为领先的美剧和日剧而言，它们所创造并使之相对成熟的类型目前被很多其他国家和地区沿袭和借鉴，例如情景喜剧，例如偶像剧，还有各类不同划分标准下的类型剧。如1994年创作的以医院为题材的美国剧情类系列剧《急诊室的故事》引领了各国各地区电视剧中的急诊室热潮：1999年的日剧《救命病栋24小时》及其续集，1999年的港剧《妙手仁心》及其续集，2001年中国的《永不放弃》，这些剧目都在《急诊室的故事》原有的基础上实现了类型的本土化创造，理念、创意是类型、模式的，人物、故事冲突的设置是本土的，根据本土的电视文化传统和现实状况在救护实况的表现和情感处理上各有偏重。虽然创作有先有后，有着传承关系，但是每一部优秀类型文本都会因为充分体现了本土创作思想和较高的创作水平而受到广泛的欢迎。
在借鉴和学习的过程中，很多某些国家或地区的电视剧也会逐步形成自己的风格并且形成巨大规模。韩国偶像剧在十多年来的发展就是这样的例子。20世纪90年代中期，韩剧将目光转向代表着当时电视剧先进生产力的日剧，借鉴成功范例，开始了自我探索。《爱情是什么》、《星梦奇缘》、《妙手情天》、《天桥风云》等就是那个时期的作品，它们分别是家庭爱情、“灰姑娘”式童话和医院题材情感剧和时尚生活剧的代表，虽然娴熟和精细程度还不如日剧，但是它们将第一批亮眼的明星推向荧屏，展现具有韩国个性的现代化生活，一下子引起了观众的热烈反响。
以“灰姑娘”题材为例，90年代初期，《灰姑娘》以现代城市生活背景和浪漫爱情传奇成为日剧经典，而到了21世纪初，韩国则创造出了《星梦奇缘》、《玻璃鞋》、《灰姑娘》、《明朗少女成功记》、《红豆女之恋》、《皇太子的初恋》、《巴黎恋人》、《威尼斯恋人》、《我的女孩》、《宫》、《我叫金三顺》等一系列建立在“灰姑娘”故事模式之上的电视剧，模式化程度相当之高，但收视效果却论文导读：的叙事模式。故事的推进完全与生活中的真实时间同步。24小时内发生的故事分为24集，每集1小时时间，实际内容不到45分钟，情节推进都以分秒作为参照，主人公开车、搜索资料的过程都模拟现实时间流程，将广告时间预留出来。与这种突破性的时间叙事相呼应，它在空间叙事方面也体现出了大胆尝试，摈弃传统的切换转场剪辑方式，一个画面中
是良好的。以《我叫金三顺》为例，一个无财无貌、大大咧咧30岁现代“灰姑娘”的幸福之路无疑映射了无数女性观众内心深处的渴望，也实现了电视剧的造梦功能。2002年，颇具韩国风情的《冬季恋歌》占领了日本市场，风靡亚洲，韩剧在历时追逐的过程中以后来者的身份扬眉吐气，并且把类型化的旗帜高高扬起。
韩国偶像剧的创作数量相当惊人，这很大程度上得益于其对于类型化创作模式的娴熟运用：“灰姑娘”、“真假公主”、爱情与家族利益的对立、不打不相识的欢喜冤家、“患病”、“失忆”情节等等，韩剧将这些惯用剧情元素排列组合、合并同类项，就能熟练地快速地勾勒出一个又一个大同小异的梦，形形色色层出不穷的俊男和精良的视听语言创作又为这些梦着上了绚丽的色彩，让人一次又一次沉醉其中，这就是模式自身的变化带给观众的新意。
对于中国电视剧创作而言，借鉴和学习同样大量存在。参照热门美剧《城市》、《绝望主妇》创作的《好想好想谈恋爱》、《美丽主妇》相继登上中国电视荧屏，“中国版《越狱》”、“中国版《迷失》”在这些境外热播剧来到中国后陆续涌现。当然，由于社会体制的差别、文化传统的差异，对于这些境外热播剧的题材挪移在很大程度上考验着中国创作者的才智。2011年，被誉为“中国版《越狱》”的电视剧《青盲》将故事的背景设定在国民党时期中国重庆郊区的秘密监狱“白山馆”中，将一部大量涉及暴力和司法体制黑暗面的作品改编成了近年来在中国荧屏上热度不减的谍战剧，虽然表现力较《越狱》仍有不少欠缺，但其“高智商越狱”的题材还是吸引了一批观众。但总体而言，这样的借鉴版本无论从内容还是形式较之境外原作还是有一定水平上的差异。
三、创新
电视剧类型文本的创新，指的是固有类型的文本内容与形式的多方面创新。通常来说类型文本的创新有广义和狭义之分，之前在有关类型创造的轮换和沿袭进程中所提及的“自身突破”、“装扮一新”和“添加新意”都是广义上的创新。因为类型文本的创作本身就不可能创作出一模一样的作品，它也是一个越来越成熟的过程。例如将“灰姑娘”塑造成一个嫁不出去的老姑娘，运用特技手段将武打场面营造得更梦幻都只能算是广义的创新。此种广义上的创新是在经典类型规则的框架里所作的部分更新，是一种改良，而非革命性的颠覆，而且这种更新不能改变类型结构的整体意义，而只能补充意义。
狭义的创新，指的是对电视剧创作中的“首开风气”。这其中包含某一类型的开创，以及主题、题材、叙事结构、视听语言等内外部形式的革命性创造。在类型的开创方面，在电视发展历程中各类常为人们所提及的王牌节目和优秀电视剧中，很多都是因其开创性而成为人们记忆中的经典。例如《爱情故事》被誉为偶像剧“教祖”；《急诊室的故事》被认为是医院题材先锋。
电视剧发展到今天，现有的电视剧类型几乎已经能够涵盖目前的大多数电视剧创作，因此，对于已有的电视剧文本类型添加新的成员已经成为一件越来越难的事。但这并不影响部分创作者依然将目光投射在电视剧主题、题材、叙事结构和视听语言的革命性颠覆上，并且追求着电视剧的先进生产力。实际上，是否创造一个新的类型对于电视剧类型文本的创造来说，已经不那么重要，而电视剧内容和形式方面的突破则仍然可以层出不穷。
首先，是内容突破。
以美国系列剧《X档案》为例，一方面，这部电视剧有着传统电视剧中的二元对立观，即善良与邪恶、信任与怀疑、正常与怪异、真相与谎言，另一方面，它在电视剧中更为广泛地涉及各种知识，力图在“任意独立的学科”间建立“多级”联系。
相比十多年前《大西洋底来的人》，神话、宗教仪式、以及远古和现代的历史都成为其表现特色，它对缺乏、缺失和需要的探索性解释，对时不时出现或消失的帮忙者和坏人以及被寻找者的设置，都使它带有神话和反现实色源于：本科www.7ctime.com
彩。在《X档案》中，人可以自由进入世界任何角落，所有的地方都是集安全、危险、自由和限制于一身。行色匆匆的人群中可能就隐藏着异种或外星人；和善的医生可能给你注射致命病毒；多年亲密的家人也许就是变种人或者克隆人。“蒙太奇序列连接着‘不正确’的事件，讲述观点的镜头最终可能是‘错误’的，而精神和肉体在一次次闪回镜头中发生碰撞。”④
其次，是形式开新。
虽然好莱坞早期西部片《正午》已经在剧情时间和现实时间同步表现上作出过实验，2001年的美国电影《时码》完整地进行了时空叙事的颠覆性表现，然而《24小时》在电视连续剧领域还是开创了与传统完全不同的叙事模式。故事的推进完全与生活中的真实时间同步。24小时内发生的故事分为24集，每集1小时时间，实际内容不到45分钟，情节推进都以分秒作为参照，主人公开车、搜索资料的过程都模拟现实时间流程，将广告时间预留出来。与这种突破性的时间叙事相呼应，它在空间叙事方面也体现出了大胆尝试，摈弃传统的切换转场剪辑方式，一个画面中经常出现的多个镜头，以不同空间、同一空间里的不同角度，将每一刻发生的阴谋与反阴谋、恐怖与反恐怖的情状密密麻麻推到观众眼前，带来强烈的纪实感。
《24小时》的剧情和主体与其他反恐类型的电视剧并无特别大的差异，这样的故事在好莱坞电影中也经常出现，但是它成功的关键在于在与主题对应的叙事方式和视听语言上做出了很大创新，真正做到了屏幕上的时空同步，这种突破对整个剧情的悬念迭起危机四伏起到了关键作用，这也是在以往电影所创造的“平行蒙太奇”等各类剪辑手法之外对于时空表现的新的尝试。“这种‘实时剧情’的剧本结构和层层叠叠的多线索编排都体现出颇浓的实验性，它刷新了传统意义上的剧集叙事模式；从更广阔的叙事语境来看，这部电视剧同样体现出广义上的‘实时’特征——一季一个反恐事件，每一季的事件又及时地与当时社会的时局和热点紧密相连。”⑤例如2001年第一季时，匪徒为波黑塞族武装恐怖分子，到第二季反恐任务的背景就成为了“9·11”事件……这种即使在“实时”剧情中仍然能够安排弹性故事、利用时间互文意义的创作能力，让观众体验到电视剧时空形式内部强大的话语力量。
再次，是类型文本间的相互连接。
在类型文本论文导读：
内容和形式上的多方面创新之外，我们还能够看到的关于类型的新的突破，那就是在类型内各文本间或者不同类型文本间的相互连接。这种创造同样在美剧中出现，表现为人物、事件的派生和交叉。虽然中国观众所能接触到的美剧还比较有限，但是在这样的有限范围内已经能够感受到这种趋势的存在。这样的策略被很多创作者当成建构电视剧体系的工具，原本单个的、孤立的电视剧文本被这样的策略连成广阔的、连贯的、统一的叙述世界。
以角色互动为例，如果A剧中的人物去造访B剧，B剧中的人物去造访C剧，这样的互动就使得A、B、C剧之间通过某种联合而成为一体。通过这样的关联能够使众多电视剧个体共同建构出一个较为完整的电视剧中的社会体系。使得共同生活在纽约的两剧主人公共同创造了电视剧中的“真实”，同时，也以合作方式促进了两剧的共同效应。
此外，角色交叉和共享也被设置出来。在NBC的《你的疯狂》中出演女招待乌苏拉之后，演员丽萨·库卓在同为NBC制作的《老友记》中扮演主角之一——菲比，于是编导将乌苏拉设置成了菲比的孪生姐妹，于是这两个角色就成了两剧中定期和不定期出现的共享角色，作为两个不同叙事空间的媒介物来强化它们之间的关系。虽然一方对于另一方一般只是价值很小的客串性角色，但是他（她）能让人意识到两个潜在并存的叙事空间属于同一世界，也让人感觉到电视剧的创作者在努力地负责任地创造电视时空中的“真实”。
此外，现实世界的人物也可以自由出入电视剧营造的世界，给观众带来现实感与惊奇，又使得电视剧的世界和现实世界呈现出一种交融状态。例如动作明星尚格·云顿就在《老友记》的一集中扮演自己，他的出现使得主人公瑞秋和莫妮卡在争取与大明星约会的问题上产生误会从而发生戏剧冲突。
以上现实与虚幻人物的交替出现是电视剧类型文本创造中的一种创新尝试，除了中国观众较为熟悉的角色互动、角色派生、交叉、共享之外，互补事件、交叉场景、“驱逐、放逐”角色的设置等等手段都被用以在类型内外创造共享空间。而这样的互动与协调使得那些不用就浪费掉的潜在动力得到动态利用和开发。
不同国度、不同发展阶段的各国电视剧为观众呈现了丰富多彩的类型，同时，以不断的改进与创新丰富了它们的内涵。“在当代流行文化横行的新时代，一切文化的竞争，其胜负主要决定于形式和规格的转换是否切合社会大众的心理要求，决定于规格是否有利于其生存和发展。”⑥对于电视剧类型生产而言，在已有经验下，娴熟地使用类型是它的基础，而轮换、沿袭和创新是使之日久弥新的途径。
（责任编辑：帅慧芳）