简论浅谈小学音乐欣赏教学中情感体验与体现

论文导读：
如何提高学生的情感体验与表现能力，是小学音乐欣赏教学中的重点。良好的欣赏氛围有助于想象力、创造力的发挥，能鼓励、帮助学生在音乐教学活动中进行大胆尝试，展开自由想象和表现。
音乐教学 营造氛围 情感体验
新的音乐课程标准把丰富学生的情感体验，放在总目标的首位，把感受与鉴赏、表现放在学段内容目标的前面，强调感受、鉴赏、表现是整个音乐学习活动的基础。由此可见，如何提高学生的情感体验与表现能力，是小学音乐欣赏教学中的重点。在传统的欣赏教学中，对情感体验与表现缺乏系统的研究，音乐老师对于这一内容的教学往往费力不讨好，达不到预期的效果。因此有必要从音乐欣赏教学方式方法上，从教学手段的更新上进行研究，使音乐欣赏教学取得更佳的教学效果，达到丰富学生情感、增强音乐表现力的目的。

一、营造欣赏氛围

良好的欣赏氛围有助于想象力、创造力的发挥，能鼓励、帮助学生在音乐教学活动中进行大胆地尝试，展开自由的想象和表现。

1.音乐情境氛围

创设情境就是再现音乐所描绘的情景，是学生如闻其声，日见其人，仿佛置身其间，如临其境，师生就在此情景中进行着一种情景交融的教学活动。那么应该怎样在欣赏中创设情境呢？
在课堂中让学生自己进入角色，扮演角色，音乐中的角色不再是音乐书上，而就是同学们自己，这样，孩子们对音乐中的角色必然产生亲切感，加深了内心体验。另外，由于运用了表演，不仅使音乐所描绘的形象直接作用于学生的感官，而且罩上了情感色彩。

2.学生主体氛围

音乐欣赏作品，要求学生动耳去听，动脑去想，真切感受乐曲的情绪和音乐形象，使学生走入音乐情境中参与教学互动。在欣赏《歌唱二小放牛郎》时，可边让学生欣赏教材中的插图，边要求他们感受乐曲中那悲壮的情绪，加深对歌曲的理解，要求学生动手表现音乐。即动手画出自己感受到的音乐作品所表现的优美意境，所刻画出的活泼可爱的人物、动物形象等。

3.师生互动氛围

新课程标准提倡教与学过程中师生间、平等的参与性、合作性和艺术性；在欣赏课上，经常跟学生一起欣赏、一起唱、一起跳，师生合作完成欣赏教学；在教学语言上，用“让我们一起来”“请”“你真棒”“你的想象真丰富”等语言。拉近师生间的心理距离；在教学形式上，提倡课堂讨论，提倡七嘴八舌，提倡标新立异。在课堂组织形式上运用合作、小组学习等方法，在培养学生合作与交流能力的同时，调动每一个学生的参与意识和学习积极性。

二、丰富情感体验

古人云：“凡音之起，由人心生也。”人是在有了情感之后，才去歌唱的。当人们用语言不足以表现自己的情感时，才有了用音乐表现自己情感的愿望，因此情感体验是一些音乐以及音乐能力发展的前提。

1.以语唤起情感

德国教育家第斯多惠有这样一句名言：教育艺术不在于传播的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。让儿童接触音乐之前，有一个让儿童体验自然情绪的阶段，诗意的朗诵，带感情地讲故事，都是丰富学生情感体验的条件。在欣赏课中，教师精心设计好语境，能使学生产生高昂的情绪和振奋人心的心理状态，情不自禁地参与到教学中来，达到以语、以情感人、以情激思的地步。让学生置身于一种情感激发、陶冶的氛围中，和谐自然地感受音乐和表现音乐。

2.以生活感受体验音乐情感

音乐与生活关系密切，音乐通常显示生活中的方方面面。在低年级音乐欣赏教学中，积极引导学生从生活当中去寻找、去探索，能更真切地体验音乐情感。如钢琴独奏《牧童短笛》是贺绿汀先生童年生活的一种自我写照。乐曲的第一部分描绘的是一望无际的田野上，牧童坐在牛背上悠闲地吹着优美曲调的画面。为了让学生体验到音乐情感，我首先设问：“你见过放牛娃放牛的情景吗？你是从哪儿看到的？小牧童是怎样骑牛背、吹竹笛？然后请学生把自己想象成小牧童随音乐体验骑牛背、吹竹笛的情景。乐曲的第二部分好似牧童在田野中追逐嬉戏。大部分学生对农村小朋友的生活不太了解，我就从同学课间、课外喜欢玩的游戏入手，去想象小牧童会在哪些地方放牛，他们放牛时会玩些什么游戏。待学生自由发言后，我就让学生自由组合成各种游戏小组，如猜谜组、打水漂组、跳舞组等，来体验小牧童的生活情趣。由于这些游戏来自于学生的感受，所以学生很快就体验到了音乐情感，并且能把这种情感充分地表现出来。

三、积极挖掘情感

情感体验式感知音乐的基础。要丰富学论文导读：
生的情感体验，就应该在实验教学中充分发掘音乐形象中的情感因素，应道学生由浅入深的去体验音乐中的情感。
挖掘音乐情感应当引导学生对音乐作品的节奏、旋律、和声、调式调性、织体、曲式结构等音乐要素进行深入地探讨。从节奏方面看，要让学生懂得舒缓的节奏使人沉静，激越的节奏使人振奋。战场上催人奋斗的战鼓与节日欢乐地锣鼓都向我们表明了不同节奏所具有的作用；从和声方面看，色彩有的明亮、有的暗淡、有的和谐、有的刺耳，明亮的色彩使人感到心情舒畅，暗淡的色彩使人情绪低落，和谐的色彩使人感到宁静，刺耳的色彩使人感到紧张源于：论文的格式要求www.7ctime.com
；从曲式结构上看，三部曲式结构的音乐作品，呈示部与再现部所表现的情感基本相似，展开部与呈示部在旋律、和声、调式、调性等方面有很大区别，因此所表现的情感有一定的变化。
挖掘音乐情感不容忽视音乐表现手段（速度、音高、力度等）对音乐情感所起的积极作用。在欣赏教学中，让学生明白，用同类表现手段作对比，能显示音乐情感的差异性。在教学中使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系在一起，运用生动形象的教学语言、故事、诗歌、美丽而富情感色彩的图片、录像等，促使它们产生生联想与想象。例如，由情节性音乐所引起的联想《龟兔赛跑》使人想起骄傲的兔子和勤恳的乌龟，《彼得与狼》使人联想到勇敢的少年、小鸟、鸭子、老爷爷、猎人、狼等，并通过联想形成一个完美的童话故事。

四、自由想象情感

音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间。在音乐欣赏中，我们强调让学生根据自己的理解去欣赏音乐，二部曲框架学生的思维。正如“有一千个观众就有一千个阿姆雷特”一样，每位学生都有自己的思维方式和自己的简介。比如欣赏贝多芬的《月光》，我没有事先对学生介绍乐曲的背景及作者，而是让学生安静地聆听，然后请学生用文字的形式把它描绘下来。有的学生写道：“这是一个宁静的夜晚，皎洁的月光照着……”有的写到是一对情侣在晚上的树林边约会，有的说是莫斯科郊外的夜晚等，学生的这些理解无可厚非谁对谁错。
总之，学校音乐教育应努力从学生的认识水平出发，更多的培养学生美好、高尚的情操和丰富的情感，健全的人格。利用音乐教育让学生多感知、多想象、多体验、多创造等。并充分运用课堂教学中师生双方直接或间接的情感体验，激发学生认识美、创造美的，让学生的情操受到陶冶，完成美感的实现，让我们的情感与音乐一起翱翔。