试谈几点对群文小品一些有益深思怎么

论文导读：，才会让他们出真正思想深刻、艺术精湛、道理浅显、老百姓喜闻乐见的文艺节目。这是时代的要求，也是文艺作品12下一页
摘 要：随着社会的进步，小品凭借着其独特的魅力为广大人民群众所喜爱，尤其是群文小品，贴近生活、贴近群众，成为群众喜闻乐见的艺术形式。本文就对群文小品展开几点有益的思考，指出了老百姓对于群文小品的重要性，对群文小品的未来发展有一定帮助。
关键词：小品；老百姓；欢笑；裁判权；小品工作者；收益
1005-5312（2013）27-0266-02
群众文化是以人民群众活动为主体，以自娱自教为主导，以满足自身精神生活需要为目的，以文化娱乐活动为主要内容的一种文化形式。而小品自从春晚亮相以来，以贴近生活、贴近群众的艺术特征成为群众喜闻乐见的艺术形式。群众文化就是要让群众参与、被群众接受的艺术形式，群文小品也正成为全国群文舞台上不可或缺的艺术形式。但群文小品在发展过程中也出现一些问题，下面就群文小品展开几点有益的思考，希望对群文小品的未来发展提供一定帮助。

一、小品就是把欢笑带给老百姓

央视春晚上小品的初衷就是这样，让老百姓在除夕夜更高兴更喜庆，在茶余饭后大家谈起来还是兴高采烈、意犹未尽；小品既然是给来百姓带来快乐的节目，老百姓期望在节假日或者所有有演出的小品都是给她带去快乐的，但是这样那样的晚会和演出，主办方都会让小品承载过多其他的功能，不光快乐，而且还要和晚会主题相符合，要提倡领导思想开明，领导方法高超，工作成绩显著，好人好事层出不穷，工作计划如期完成、提前完成、超额完成，关心职工身心健康，坚决拥护中国，是把社会一切不良影响消灭光，把小品当做政治宣传简报，工作成绩总结，先进事迹报告会，把这些嫁接好与坏就是判别小品的成功与失败，至于喜剧不喜剧，开心不开心，老百姓看了高兴不高兴都成了暂且考虑的问题。
把快乐给老百姓吧，已经没有多少舞台表演艺术可以让观众开怀大笑的了。几百年甚至可以追溯上千年的相声，已经被整合得哑然失声，放过小品吧。把带给老百姓开心快乐的小品也整合成“浮云”，不是由于你们给力，而是破坏力，不是加工提高，而是无意摧残。那种孤芳自赏的小品可以在院校作为练习元素，让老百姓看，大家才不买你的账，小品给老百姓带去快乐的是无法言说的，精神上的快乐要比物质上的富有更富有重要意义。

二、小品应该把裁判权归还给老百姓

小品给老百姓送去欢乐，给老百姓带来欢笑，让老百姓开心快乐是一个民族、一个国家奋斗的终极目标。勤劳善良的中国老百姓经历了千百年来身心疲惫和思想禁锢，一直都比较安分守己，物质上的目标无非就是三亩良田一头牛，精神上的富有无非在以前城乡观看地方戏的演出，听一段他们自小就会朗朗上口的曲艺节目。就算当时好心人为了提高素质、提高品位，排练演出精品节目，老百姓还是好看就来，不好看的就不来。总有这么几个人自认为高人一筹，对老百姓喜欢的东西横挑鼻子竖挑眼，对老百姓喜欢的艺术节目嗤之以鼻，卖弄玄虚，以其昏昏使人昭昭，最终都是纸上谈兵，拿着俸禄不为老百姓设身处地考虑，满足个人嗜好，著书立说，高谈阔论，把同样花费纳税人交的税而不为纳税人的幸福谋划，道听途说、以讹传讹、处心积虑、谄谀立身，唯恐老百姓开开心心会新生是非、心生歹念、玩物丧志、没有了革命斗志，我们天天浴血奋战，你们在歌舞升平，嘻嘻哈哈，成何体统。好！那就要对让最使他们嘻嘻哈哈的那些俗不可耐的东西进行改良。呜呼，所有的戏曲曲艺改良成为遗产了，台下观众还是台上演员多(白看除外)，电影改良的电影院成为游戏、舞厅、餐馆、杂货铺了，这是文化把“命”可以声势浩大随意“革除”的悲哀！
但是如今相声没有全军覆没，高举“传统相声”大旗的旗手经过十几年的打拼，现在红极一时，一票难求。这种现场在小品圈子里也有旗手，也是每场爆满。老百姓(观众)不是傻子，什么好看什么不好看他们知道——小品旗手衡量爱徒的水平、节目的好坏就是站在舞台边聆听观众笑声的轻重和次数。笑声就是含金量，笑声就是小品的生命，无视笑声把小品做的让老百姓混混欲睡，那还真是秀才打老虎——胆大妄为，不自量力。

三、小品工作者的收益应该来自老百姓

轰轰烈烈的文艺院团体制改革在全国逐步展开，其实质就是推向市场，其目的就是出精品、出人才、出效益。只有把文艺院团融入到市场经济的滚滚洪流当中去，才会让他们出真正思想深刻、艺术精湛、道理浅显、老百姓喜闻乐见的文艺节目。这是时代的要求，也是文艺作品论文导读：
自身创作规律的要求。文艺作品都是来自生活，取自民间，把文艺工作统包统揽经过几十年的实践证明是无法发扬光大，同样，把属于新生表演艺术的小品进行统包统揽、肆意整合、过多干预、不按市场规律要求、不按老百姓审美需求的做法同样也是有违小品创作规律原则的。
新中国成立后，党和政府为了大力建设中国社会主义需要，也是为了改善文艺工作者的各项条件，提高了文艺工作者的种种待遇，那时候的文艺工作者的生活水平、精神面貌得到了天覆地的变化，从以前的受人欺凌的江湖艺人一跃成为社会主义的建设者，也是当家做了主人的一份子，创作热情得到了空前的发展，创作出一大批符合社会要求，思想性、艺术性俱佳的文艺精品。然后随着时间的推移，国际国内各种复杂情况的发生，文艺的创作方向产生了偏差，甚至倒行逆施，让文艺遭受了极大的摧残。
改革开放以后，党和国家确立了一个中心、两个基本点的政治目标，文艺要为这个宏伟蓝图添砖加瓦，经过几年的发展，为了提高文艺工作者的积极性，在国有文艺团当中实行职称评定，让本来就吃大窝饭的艺术表演团体的激励机制进一步僵化：艺术的探索和发展是没有止境的——没有最好，只有更好！然而评定职称人为划分出最好的、好的、一般般的。在当今世界都在大力弘扬艺术在追求个性的同时，我们却把艺术不安个性放在一架天平上来测量。还有，艺术水准的高低已经不是按照市场的需求，按照老百姓的喜好程度来评定，而是按照获得奖项的大小来评定，更可笑的是设定按照工作时间长短来确认可否参与被评定的门槛。莫扎特、贝多芬、莎士比亚在他们创作艺术最源于：论文提纲范文www.7ctime.com
巅峰时候，工作才几年？年纪才多大？很多评上高级职称的水平真的很高吗？许多被评为初级职称的水平就最低吗？低职称的艺术水准就远远不如高级职称吗？都说要绝度公平是不可能的，但是这个不光不公平，而且很不公正，而且也不很公开，是个弊远大于利的举错。更可笑的是高级职称终身制，更更可笑的薪水也可以终身制了。你退休在家，不干工作了，工资比工作在一线的优秀工作者还要高，这是对一线优秀工作者的一种戕害。要能者上、高年薪制，庸者下、低救济制。小品什么是能者？就是票房！观众的喜爱程度，就是掌声，就是口碑，而不是奖杯，更不是相马，而是！相马已经让个相声界驽马一匹，相马不要再让小品成为“消”品了，小品就是笑品啊！
还有句千古名言——树挪死人挪活，僵化的人事制度把表演艺术类人才囿于一个团体之内，体现不出社会价值，也就不会有相对的市场价值，国宝只有在流通中才会彰显出他的地位和经济价值。杰出的小品艺术家也是杰出艺术品，由于体制上障碍性的沉积，国家直属艺术院团的艺术家过着相对贫苦的生活(国家级一线著名“张悟本现象”的艺术家除外)国家富裕之前，为人民服务的艺术家讲团结、献爱心、比成绩、比奉献是德艺双馨，但是现在国家“三公”已经到最基层的村级班子，国宝级艺术家仅仅冠以相当于某某级、委员、代表等虚拟头衔是与艺术风马牛不相及甚至是套上了无形的枷锁，这些看似荣耀的举措从历史的角度来看都是荒谬的腐化剂。
文艺演出团体改制正是开展市场化运作一次尝试，中国电影在复苏就是这种尝试的坚果，已经通过市场化运作多家国家级演艺集团有限公司，演出节目数量成几何增加，演出场次成倍增长，经济收入翻番增加，演职员收入大大提高，大家就是靠本事吃饭。以市场为主导，以老百姓(观众)为中心，所有演职人员靠真本事吃饭，所有演职人员靠“按劳报酬(质量数量)”吃饭。表演类艺术要红红火火，在中国千百年来的发展已经有了相当成功的经验，走“昆剧”专供达官贵人、文人雅士之路是很快就会又多一个非物质文化遗产的。
四、结束语
总之，群文小品目前正处于快速发展阶段，作为一个群文工作者，必须有责任研究它、做好它。相信随着群众文化的不断发展和人民群众对群文工作认识的加深，群文小品将会展现出更强大的生命力，成为了群众文化的一个重要组成部分。
参考文献：
韩云.关于群众文化的几点思考[J].科技风,2008年第06期.