试论浅谈浅谈《罗丹艺术论》嘱词大专

论文导读：
摘 要：本文通过对《罗丹艺术论》的嘱词部分的解读，分析什么是美，如何鉴赏美、发现美、创造美。让我们这些学习艺术，热爱艺术的后辈们，有了详切的指导，更能确定自己的艺术信仰，对我们动画提供灵魂向导。
关键词：《罗丹艺术论》；美；动画
1005-5312（2013）27-0070-02
《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校，翻译此书作“美学讲义”发给学生，意在未曾涉及纯粹美学之前，先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。重编彩图本紧扣大师谈话，将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体，更利于名作的欣赏和名著的理解。今天我一口气读完了《罗丹艺术论》的嘱词部分，我感觉自己好像找到了信仰的依托，很庆幸自己在教师生涯的开始接触到了这本书，它是一部别具一格的美术理论书。它让我坚定了自己信仰自然，信仰艺术的生活。让我对自己的艺术生涯有了前进的方向，作为一名美术老师，动画专业的老师，对美有了更深入的认识，也希望将自己的一些见解分享给广大同僚和学生，为今后的动画教学和创作提供一点帮助。
说起法国的罗丹，人们一定会想到了那座熟悉的著名雕塑《思想者》：一位体格健壮的男子坐着，他的右臂弯曲撑着脸的下巴，聚精会神地在那里沉思。我不会雕塑，可就是读了《罗丹艺术论》的嘱词。罗丹有句话一下子就映入了眼帘：“注视到一切众生万物之核心，如能发现其品性，就是透入外形，触到他内在的“真”。这“真”也既是“美”。”让我有了豁然开朗之感。再一翻又见到：“艺术是需要果断的，能把线条推向远处的时光，你才沉浸入空间，抓到了“深”的感觉。”这些句子都是这么的发人深省。我们在进行绘画创作和动画制作的时候，也要透过画面和镜头，把灵魂深处的东西表现出来，学会传达人类最真实的情感，只有这样才能做到真正的美。
他所塑造的人物都是忍辱负重、现实生活的内涵写照，他的艺术力量不是外在的呼喊，而是理性意义的表露，是内心情感与思想的自然爆发。他的取材但丁“神曲”的“地狱之门”这一与建筑紧密相连的巨大艺术工程，耗去了他后半生的整整37年，至逝世也未完成。著作有《罗丹艺术论》。罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。
罗丹不仅是一位雕塑大师，同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手，哪怕是仅仅有过交往，都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们，因此他的学生都能成熟为自己的独特风格而脱颖而出。我们作为老师，在对学生的教学当中，也要鼓励学生发挥自己的思想和想法，鼓励学生进行创新，用多种多样的形式来表现动画短片。每个学生都有自己独特的风格和思想，我们要做的是帮助他们把他们擅长的东西做到最好，而不是打压他们的热情，最后作篇一律的作品。因为这些独特的风格也是学生的短片中最为宝贵的一部分。
罗丹不仅是雕塑大师和老师，并且还是相当杰出的美学理论家，然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。
美，这是人人都竭力追求和热爱的。但到底什么是真正的美呢？深感罗丹所强调的这句话很有道理：“自然总是美的。”关键就在于发现。“因为艺术所认为美的，只是有特性的事物。”，“特性是任何自然景色中之最强烈的‘真实性’：美的或丑的，也即所谓‘两重真’。因为外表的真，传达内心的真。论文导读：的精神。对于自然的热爱与人格的忠诚。罗丹的一生都在热爱艺术，追求艺术，在他的垂暮之年，还写下了这篇发人深省的嘱词，让我们这些学习艺术源于：科技论文www.7ctime.com，热爱艺术的后辈们，有了详切的指导，更能确定自己的艺术信仰。让我们在如今这个纷繁复杂的社会中，时刻保持清醒，追求最自然的美。在艺术的道路上，用艺者
”“既然艺者的能使他在外形下面觉察到内在的‘真’，那么，艺者眼里所看出来的自然，和庸家眼里看出来的自然，当然是不同的。在我们身边，美是无处不在的，而是有时我们缺少发现美的眼睛。
在欣赏艺术作品和动画作品时，我会仔细看每一件作品、每一部动画，用自己仅有的那点理论，只有这些理论可以帮我更好的理解这件作品，因为除了喜欢，还要学会了解。我喜欢这种艺术的国度，总想有一天去这些地方，站在面前，更加深入的了解他们。
喜欢罗丹口述中的那个“力”，那个“美”。我在想，不仅写雕塑，写文章、绘画还有做动画也是如此。何必为写出华现的字眼，而去篡改自然中最美的东西呢？何必用过多繁琐的细节，而喧宾夺主的让主体黯然失色呢？加上修饰太多，往往失去了自然中最美的东西。学习动画艺术，或者说喜欢美术的人，一定要过这书本。看过后，你会得到得到很多。动画片的创作，动漫作者的设计都要求我们本着最初的单纯之心，无论从剧本创作，人物角色设计，分镜头绘制，后期制作都需要坚持着最真的心，与意志去完成。从趣味性的表现到深层次意蕴的揭示，动画的创作无疑是一次心灵的洗礼，是个人意志的体现，本着真实的感觉赋予动画人物生命，并表现动画之美。艺术无论是抽象的还是具象的，只要创作者按照最初自己真实的态度去刻画，去坚持去表现，去坚持塑造那是无处不在的美。
罗丹艺术论的嘱词是罗丹于垂暮之年所作，其中他忠诚而又恳切的语气，为我们后代所感动的同时，又为我们揭开云雾，开启寻找关于艺术的真谛之路。在他身上你可以看到当艺术家的成就越高、享受荣誉越多时，就会更加的淡泊名利，养成吃苦耐劳的精神。对于自然的热爱与人格的忠诚。
罗丹的一生都在热爱艺术，追求艺术，在他的垂暮之年，还写下了这篇发人深省的嘱词，让我们这些学习艺术源于：科技论文www.7ctime.com
，热爱艺术的后辈们，有了详切的指导，更能确定自己的艺术信仰。让我们在如今这个纷繁复杂的社会中，时刻保持清醒，追求最自然的美。在艺术的道路上，用艺者的智慧发现自然界中的特性所能表达的美。以精湛的技术去塑造表现一件艺术品，并以坚强的意志如工人一般耐心完成艺术品的创造。在我们进行动画创作时，更是要有足够的耐心，从始至终都含着一颗初心，讲最美、最真实的动画传达给观众。
作品同样表现的是创造的精神涵养用我们发现美，创造美的能力，来改变社会中的错误和丑陋，创造一个和谐的新社会。当一个艺术家醉心他的事业：他最宝贵的酬劳，便是成功的喜悦，就会得到幸福。当一部真实传达自己情感的动画完成时，喜悦和幸福感只有做过的人才能体会。真正的艺者不惮于犯一切偏见，诚实的表现他的感觉。罗丹就是这般的把坦白的榜样做给他的同伴。
热爱艺术的青年们，让我们一起谨遵大师的教导，为了对美无尽的追求奋斗吧！
参考文献：
[法]罗丹述.葛赛尔著.罗丹艺术论.傅雷译.天津社会科学出版社，2006.5.