阐述再认对艺术设计素描教学一点再认识

论文导读：
【摘 要】设计素描是艺术设计的基础之一，它是以设计概念为主导的素描造型形式。设计素描训练的目的，主要是培养学生正确的观察方法，动手能力，模仿能力，空间表现能力，审美能力，创造性想象能力，逻辑思维能力等。设计素描的积极意义，在于训练学生用绘画的语言来传达设计思想，将设计本身提高到艺术的层面。设计素描的训练，是严格的规定性与自由表达的统

一、是逻辑思维与创造性形象思维的统是科学与艺术的统一。

【关键词】设计素描；教学
“设计素描”，是为了区别于传统素描而提出的一个概念。在艺术设计基础课程教学当中，人们深感传统的写实性素描教学已不能很好地满足艺术设计专业学生能力培养的需要，一些艺术设计教育工作者在自己探索实践的同时，借鉴国外的先进经验，提出了“设计素描”这一概念，增强了艺术设计专业素描训练的针对性和合理性。然而，由于传统素描的长期影响，再加上对设计素描认识上的不全面或者模糊，使得许多大专院校艺术设计专业的设计素描教学存在着这样那样的偏差，难以充分发挥应有的作用。要纠正这种不合理的现象，首先必须对传统素描教学及设计素描教学进行分析比较，真正弄清二者之间的区别和联系，正确理解“设计素描”一词的内涵，然后才能对症下药，解决问题。
我们传统的素描教学，在对学生的训练过程中，尽管也要求对客观对象进行提炼、概括，也强调作者的主观感受，但要求要真实地描绘对象，基本上是在写实主义绘画的旗帜下进行的。在这时期亦有些有识之士提出素描教学应根据学生的专业特点进行针对性的训练，如徐悲鸿先生就讲过工艺美术专业学生的素描训练必须与装饰相吻合。但从总体上看，传统的素描教学一直是写实性训练大一统的局面，用这种训练方法培养出来的学生，一般写实能力都比较强，但这种训练方法同时也限制了学生创造性思维能力的发展。
在20世纪80年代，在绘画和设计基础教育上，素描教学开始出现多样化局面。人们不再把写实性训练当作素描教学的唯一目的，也不再千篇一律的画明暗素描。素描训练过程中，老师开始引导学生把客观对象当作作者个人情感表达的一种载体。这一时期涌现了大量的强调主观感受的素描作品，其中有不少线描作品及对客观对象进行变形的作品，同以明暗画法为主的写实性作品拉开了距离，为设计素描的教学改革提供了有益的启示。
由于设计素描同传统素描的训练目的不同，反映在教学内容和要求上也应有所差别，这在今天已经是源于：论文例文www.7ctime.com
大家的共识。艺术设计教育家林家阳先生曾经多次呼吁对艺术设计基础教育进行改革，他一再主张缩短素描教学课时量，加强对短期作业如速写方面的训练，注重学生创新能力的培养等。他的这些主张对艺术设计基础教育的改革起到了积极的推动作用。不难看出，林家阳先生的这些主张是在对传统写实性素描训练的弊端有深刻认识的情况下提出的，按照他的这些主张进行设计素描的教学，的确更符合设计素描教学为专业服务这样一个目的。在今天，随着艺术设计教育规模的不断扩大和艺术设计教育改革的深入，艺术设计教育的形势发生了极大变化，各种新情况、新问题不断暴露在艺术设计教学过程当中。例如设计素描的教学，从教师方面讲，许多人对设计素描概念的理解还不够全面和准确，使得设计素描的教学难以得到合理的进行；从学生方面讲，创新思维能力训练的问题还没有得到很好地解决，由于扩招引起的学生动手能力普遍低下的问题又明显地暴露出来。解决以上这些问题，已经到了不能耽搁的地步。我们必须重新把握设计素描的确切涵义，对设计素描教学的目的、任务及要求有一个正确的理解，以期在设计素描教学中达到预期的目的。
设计素描，是以设计概念为主导的素描造型形式。设计素描训练的目的，主要是培养学生正确的观察方法，动手能力，模仿能力，空间表现能力，审美能力，创造性想象能力，逻辑思维能力等。设计素描的积极意义，在于训练学生用绘画的语言来传达设计思想，将设计本身提高到艺术的层面。设计素描的训练，是严格的规定性与自由表达的统

一、是逻辑思维与创造性形象思维的统是科学与艺术的统一。

通过以上阐述可知，较之传统素描，设计素描除了在训练的目的不同之外，其训练内容也与传统素描有所不同，其训练任务应该重于传统素描。如何很好地完成设计素描教学任务，我认为应该从以下几个方面着手。

一、通过教学计划和论文导读：

课程大纲，合理安排设计素描教学的内容、要求和课时数。
现在一般大专院校艺术设计类专业的设计素描教学，课时数尽管不完全一样，但总体的倾向是比以前有所减少。根据目前学生动手能力普遍下降的事实，考虑设计素描训练的目的和具体要求，适当地增加设计素描训练的时间是非常必要的。另外，设计素描教学的内容和要求，应尽量在教学大纲中有更加详细明确的规定，并具有可操作性。
二、任课教师要转变思想，放弃传统素描教学的训练方法，自觉运用设计素描训练方法进行课堂教学，这是课堂教学成败的关键。

三、合理坚持以明暗手法为主的写实性训练。

这是培养学生正确的观察方法，提高学生动手能力，模仿能力，空间表现能力，审视能力等的有效途径之一。通过这样的训练，学生对描绘对象的特征、体积，质感，明暗调子的变化、空间感等有一个比较客观准确的认识和表现。使心、手两方面都能得到初步锻炼，这是设计素描训练必须走的第一步，对于基础差的学生尤其重要。

四、强化以线为表现方法的结构素描训练。

这一阶段的训练特点是，学生在具备了一定写实能力的基础上，用明确生动的线，准确地描绘出客观对象。线性描绘训练主要训练学生对结构的认识、分析与表达能力。在准确描绘的基础上，学生应通过对形体外部结构的观察与分析，理解客观对象内部结构及相互关系。在训练当中，要求学生具有立体造型的构想能力和灵活的组织运用形体的能力，这是一个设计师应该具备的一种基本能力。因此，在线性描绘训练中，加强学生在不同角度，不同空间中形体结构发生变化的规律的认识，提高分析、推理及表达的能力，摆脱和削弱表现明暗等变化的影响，建立立体形态并在画面中组织整理形态关系。

五、注重描绘对象的空间组合训练。

这是在前面训练的基础上，将多个复杂对象摆放在比较大的空间环境中，让学生有秩序的组织对象，并建立画面的逻辑空间关系，强调的是对客观对象在大的空间里进行有秩序的组织安排。在这个过程中，设计素描训练的任务除了作为造型训练的基本要求外，还应通过对各种形态的分解与组合，利用不同的形态元素创造出无限的三维形态，这种训练并不单纯是从形态出发的造型观，而是通过认真的逻辑分析和研究，抓住事物的本质，学生的逻辑思维，推理与判断的能力得到了进一步的开发。

六、联想与创意训练。

这是设计素描训练中非常重要的一个环节。其训练的方式是将单个或多个物体摆放在空间，让学生通过对这些物体的观察，引发联想和想象，在描绘对象身上挖掘出新的意义，利用类比，同构，象征等基本设计方法，创造出无穷的设计形象。这种训练可以极大地激发学生的创造性思维活动，提高他们的学习兴趣，有利于学生创造性思维能力和审美个性的培养。在这个训练过程中应注意到，有个别学生为创新而盲目追求离奇古怪，产生内容空虚，脱离生活的作品。对于这种为创新而创新的现象应认真加以纠正。
总之，设计素描的根本目的在于开发学生的思维创造能力和实际动手能力，因此我们不能把设计素描简单地理解为某种固定的绘画表现形式，如有人用线把物体画成透明形体就说是设计素描，这就使得对设计素描的理解停留在了表面，使设计素描的训练误入歧途，给艺术设计基础教学带来不必要的损失。