简述练习曲《练习曲7号》和《五首钢琴曲》之—斯特拉文斯基与克拉姆钢琴音乐语言特点学术

论文导读：.曲式17-212.和声21-243.音型素材24-314.节奏31-35第二章乔治·克拉姆和《五首练习曲》35-51第一节生平及创作观念介绍35-38一、生平介绍35-36二、创作观念介绍36-38第二节《五首钢琴曲》的作曲技法38-51一、背景介绍38-391.时代背景382.创作背景38-39二、作曲技法浅析39-511.结构39-412.演奏法41-443.节奏44-454
摘要：本论文通过对俄国作曲家伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基(lgor Feodro-ovich Strinsky,1882-1971)的钢琴作品《练习曲7号》和美国作曲家乔治·克拉姆(George Crumb,1929-)的《五首钢琴曲》这两部同为钢琴而作但风格技法极其不同的作品进行技法浅析及论述归纳,力图对其技术语言风格进行概括和比较。论文阐述了两位作曲家的时代特点和文化背景,以及对其音乐创作产生的影响和作用；然后将探讨聚焦于上面陈述的两部早期作品的作曲技法、创作思维和风格形成。重点在于通过其创作特点的浅析和比较,寻求两位作曲家作品中的多重艺术交叉影响之内涵,进一步探讨大师作品散发出的人文与戏剧性魅力。除此之外,本探讨也涉及当代音乐创作中逻辑技法与情感抒发、当代作曲技法与民族文化内涵的联系。笔者期望,本论文将为中国当代音乐创作提供可资借鉴的经验,尝试弥补国内有关本论题探讨的相对匮乏,并引起关注这一领域的同行的深入探讨。关键词：《练习曲7号》论文《五首钢琴曲》作品浅析论文作曲技法论文比较探讨论文
本论文由www.7ctime.com,需要论文可以联系人员哦。摘要3-4
Abstract4-7
引言7-9
第一章 斯特拉文斯基和《练习曲7号》9-35
第一节 生平及创作观念介绍9-15

一、生平介绍9-10

二、创作观念介绍10-15

第二节 《练习曲7号》的作曲技法15-35

一、背景介绍15-17

1. 时代背景15-16

2. 创作背景16-17

二、作曲技法浅析17-35

1. 曲式17-21

2. 和声21-24

3. 音型素材24-31

4. 节奏31-35

第二章 乔治·克拉姆和《五首练习曲》35-51
第一节 生平及创作观念介绍35-38

一、生平介绍35-36

二、创作观念介绍36-38

第二节 《五首钢琴曲》的作曲技法38-51

一、背景介绍38-39

1. 时代背景38

2. 创作背景38-39

二、作曲技法浅析39-51

1. 结构39-41

2. 演奏法41-44

3. 节奏44-45

4. 记谱法45-48

5. 音响48-51

第三章 比较《练习曲7号》与《钢琴曲五首》51-59

一、作曲技法的异同51-57

1. 调性安排51

2. 结构特点51

3. 力度设计51-53

4. 复杂节奏53

5. 钢琴语汇53-57

二、作曲观念的异同57-58

1. 灵感说57

2. 条件限定57-58

三、总结58-59

后跋59-65

一、多元艺术对斯特拉文斯基的交叉影响59-62

1. 与芭蕾舞团的合作59-60

2. 与毕加索的友谊60-61

3. 与俄罗斯同在61-62

二、克拉姆作品中的戏剧性特点62-64

1. 室内乐与诗歌62-63

5. 题名与象征主义63-64

三、探讨与启迪64-65

参考文献65-67

一、中文参考文献65

二、英文参考文献65-67

附录67-76
《练习曲7号》相关谱例67-70
《五首钢琴曲》相关谱例70-73
斯特拉文斯基的钢琴作品目录73-74
克拉姆的钢琴作品目录74-76
致谢76