探讨维纳斯莎士比亚两部长诗文体
最后更新时间：2024-04-18
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论文导读：
摘要：莎士比亚的两首叙事长诗《维纳斯与阿多尼斯》以及《露克丽丝》分别创作于1593和1594年，是莎士比亚青年时期的重要作品。然而，它们虽然在出版后的几十年里大受欢迎、一版再版，却在接下来的几个世纪被低估被忽略。这种情况在中国尤为显著。虽然莎士比亚探讨领域卷帙浩繁，国内却几乎没有关于这两首长诗的高质量探讨。在世界范围内莎士比亚长久以来一直被认为是伟大的剧作家，而其诗人的身份往往被忽略。一直到最近几十年才陆续出现一系列论文和著作，试图恢复莎士比亚伟大诗人的地位。在莎翁的所有诗歌作品中，十四行诗已经获得广泛的赞誉，而相比之下，两首长诗往往至多受到温和的称赞。理由是多方面的：高度修辞化的语言不合现代人的胃口；过于简单的情节和大量的独白使人们怀疑它们究竟是否是叙事诗；而诗中相互矛盾的因素使得人们对诗歌的内容和作用产生困惑，以至于有些人把这两首诗当成是作者为了炫耀修辞技艺而作的文章，认为它们是没有任何深刻内涵和实际作用的作品。本篇论文力图使人们认识到这两首诗歌的艺术价值和重要量，证明它们是具有深刻作用的诗歌杰作，而不是堆砌修辞技艺的肤浅作品。诗中大量修辞手法的利用和语言的独特运用是体现和传达诗歌主题作用的方式。为了展现语言和文体如何有效地传达作用,本论文将采取文本细读的策略进行文体浅析，使诗歌的解读建立在坚实的基础上，有据可依，有理可循。第一部分为论文的引言部分，主要内容包括探讨的基础、策略论以及文献综述。文章对文体这一概念作了简要界定。文学作品的文体是作家完成作品的方式，是个性化的语言利用和形式安排。一首诗歌的文体和形式是诗歌得以有着和表达作用的方式。本章介绍了探讨中运用到的重要文体学概念，包括前景化、偏离和平行结构等等。文章通过对诗歌中前景化了的文体特点进行浅析，发掘文体选择背后的理由，以而揭示诗歌的作用和诗人的写作目的。文献综述部分列举了对两首诗歌的各种不同的诠释方式，包括以性别、道德和政治角度所进行的浅析。虽然有些观点和论证有着不足，但这些成果为后续探讨提供了很好的参考和借鉴。论文第一章讨论诗歌的音韵特点，内容包括六行体和国王体（七行体）两种格律，阴性韵（弱韵）的运用，以及分别针对两首诗歌具体音韵特点的浅析。六行体创造了紧张与平衡持续转换的总体效果，十分适合在《维纳斯与阿多尼斯》中用来反映人物对待爱情的不同态度以及冲突对抗。国王体由于多了一个第五行，使诗歌获得沉思与回想的空间与意蕴，符合《露克丽丝》的严肃主题与沉重氛围。另外，论文通过大量实例证明，阴性韵和其他音韵特点在人物塑造以及突出诗歌作用方面起到了很大作用。第二章讨论两首诗歌在词汇利用上的特点，并简要介绍了伊丽莎白时期英语语言的特点与状态。诗中利用的第二人称代词‘thou’显示了中古英语的痕迹，而与‘you’的混合利用是诗歌的一大文体特点。在《维纳斯与阿多尼斯》中，维纳斯对阿多尼斯以‘thou’相称，体现了她的缱绻柔情；而阿都尼斯称她为‘you’，言语中充斥着拒人于千里之外的不屑。《露克丽丝》中‘thou’与‘you’的利用则更多地是出于社交礼仪和对社会身份的认知。本章还讨论了诗歌中大量新造词的利用，分门别类地浅析了诗中出现的合成词、词缀添加以及词类转换。此外，本章还探讨了双关语和矛盾修辞法的使。这些都是前景化的策略，突出了词语间相互呼应所产生的作用，增加了语言的密度，有效地揭示和强化了诗歌主题。本章中讨论的另一不足是诗歌语言中体现出来的词汇一致性，即诗中词语之间千丝万缕的联系。这些词汇遵循的不是句法的逻辑，还是词汇间相互作用的作用逻辑。通过对词汇一致性的浅析，可以挖掘诗歌语言蕴含的潜在作用，以而在更深层面上揭示和强化主题。第三章讨论的是语法与句法层面上的文体特点，内容包括时态、句子长度与复杂程度、跨诗节连续、结构修辞中的反复与平衡、修辞疑问句与呼语。《维纳斯与阿多尼斯》中过去时态和现在时态的交互利用使得人物体现既是具体的又是抽象的，具体人物冲突抽象化为对待爱情不同态度的冲突和对爱情中不同状态的体现。《露克丽丝》中过去时与现在时的转化是制约读者与人物距离的手段。现在时态类似电影中的特写镜头，引人入胜；而过去时好比长镜头，让人旁观、深思。诗歌中利用的句子类型与诗歌的主题与基调是一致的，相对简短、简单的句子有利于构建《维纳斯和阿多尼斯》中那个明快的自然世界，而冗长、复杂的句子更有利于反论文导读：现了诗歌的不同主题意蕴，显示了一个不有着道德判断的明亮的自然世界和一个严肃、沉重的人类世界的区别。再者，诗歌中大量利用的夸张修辞不仅是华丽文风的标志还蕴含着主题作用，有利于人物塑造。第五章考察两首诗歌文体的整体特点，探讨了诸如得体、漫笔和反讽这样几个综合层面上的文体特点。得体是古典修辞学的一大原则，要求人
映《露克丽丝》中严肃、复杂的社会联系。此外，各种结构修辞策略有助于表达人物的强烈情感，烘托作品主题。第四章探讨语意层面的文体特点。转喻的修辞手法包括隐喻、明喻、象征、夸张等等，均是对标准语言突破、变形后取得的崭新表达方式。它们是产生意象的机制，是体现诗歌主题的载体。比如贯穿《维纳斯与阿多尼斯》中的狩猎意象，以及《露克丽丝》中的大量战争意象，都很好地反映了诗歌各自的主题。诗歌中反复出现的红、白等颜色以及大量相关描述使得这些颜色具有象征作用。而相同颜色在两首诗歌中的不同内涵体现了诗歌的不同主题意蕴，显示了一个不有着道德判断的明亮的自然世界和一个严肃、沉重的人类世界的区别。再者，诗歌中大量利用的夸张修辞不仅是华丽文风的标志还蕴含着主题作用，有利于人物塑造。第五章考察两首诗歌文体的整体特点，探讨了诸如得体、漫笔和反讽这样几个综合层面上的文体特点。得体是古典修辞学的一大原则，要求人物的言行符合对人物特点的设定。这就解释了一个让很多读者感到困惑的不足——为什么维纳斯在谈及野猪如何杀死阿多尼斯时会利用充满爱欲的语言，而塔昆在犯下罪行之前言语中就充满悔恨。维纳斯是爱之女神，她就是爱本身；而塔昆这个人物既是罪犯，也是他自身的牺牲者。诗人持中立的态度把两幅不同的画卷展现在读者面前，而不是要得出结论、赞扬高尚、鞭笞邪恶。漫笔是伊丽莎白时期文学的常用手法。这两首诗歌当中有着大量漫笔，比如对阿多尼斯的马的描述，以及对特洛伊战争的描画。它们在整个诗歌结构中起到了重要作用，加强和深化了主题表达，而并不是像有的读者所理解的分散和削弱了诗歌的整体结构。反讽作为一种修辞手法既可以指语言与实际意图的不一致，也可以指读者的期待与作品实际内容的反差。对诗中各种反讽的浅析可以很好地揭示诗歌的主题。总之，对莎士比亚两首长诗文体的系统浅析告诉我们，两首诗分别展现了爱与社会这两大主题。《维纳斯与阿多尼斯》展示了对待爱情的两种截然相反的态度，以及爱情中的人的多种不同状态。这首诗歌中的人物处于一个田园世界中，整体氛围明快而带有喜剧性，在这个世界中爱情和爱欲是中性、不带价值判断的。而《露克丽丝》体现了人与人之间，男人与女人之间，自我与社会身份之间的对立与对抗，探讨了权利、、道德、身份与罪恶这样一些与人和社会相关的主题，整体氛围沉重、发人深思。这两个不同世界的构建得益于特定的语言选择与大量修辞手法的运用。莎士比亚在诗中持中立的态度，像一位工笔画家一样将两个不同的世界展示在人们面前，让读者自己去看去理解。而对这两个不同世界的展示是通过华丽的文体来实现的，并且这种文体将读者时刻吸引到这一展示历程当中。关键词：莎士比亚论文维纳斯与阿多尼斯论文露克丽丝论文文体论文主题论文
本论文由www.7ctime.com,需要论文可以联系人员哦。Acknowledgements4-8
摘要8-11
Abstract11-15
Introduction15-39
0.1 Basis of Study15-23
0.2 Style and Stypstics23-31
0.2.1 Style as the Individuapstic Use of Language23-26
0.
Chapter One Sound and Rhythm39-54
Chapter Four Semantic Traits115-137
4.1.2 Metaphors and Similes in Venus and Adonis119-123
4.1.3 Metaphors and Similes in Lucrece123-128
5.
5.3.1 Important Concepts Concerning Irony148-149
5.
Bibpography166-171
摘要：莎士比亚的两首叙事长诗《维纳斯与阿多尼斯》以及《露克丽丝》分别创作于1593和1594年，是莎士比亚青年时期的重要作品。然而，它们虽然在出版后的几十年里大受欢迎、一版再版，却在接下来的几个世纪被低估被忽略。这种情况在中国尤为显著。虽然莎士比亚探讨领域卷帙浩繁，国内却几乎没有关于这两首长诗的高质量探讨。在世界范围内莎士比亚长久以来一直被认为是伟大的剧作家，而其诗人的身份往往被忽略。一直到最近几十年才陆续出现一系列论文和著作，试图恢复莎士比亚伟大诗人的地位。在莎翁的所有诗歌作品中，十四行诗已经获得广泛的赞誉，而相比之下，两首长诗往往至多受到温和的称赞。理由是多方面的：高度修辞化的语言不合现代人的胃口；过于简单的情节和大量的独白使人们怀疑它们究竟是否是叙事诗；而诗中相互矛盾的因素使得人们对诗歌的内容和作用产生困惑，以至于有些人把这两首诗当成是作者为了炫耀修辞技艺而作的文章，认为它们是没有任何深刻内涵和实际作用的作品。本篇论文力图使人们认识到这两首诗歌的艺术价值和重要量，证明它们是具有深刻作用的诗歌杰作，而不是堆砌修辞技艺的肤浅作品。诗中大量修辞手法的利用和语言的独特运用是体现和传达诗歌主题作用的方式。为了展现语言和文体如何有效地传达作用,本论文将采取文本细读的策略进行文体浅析，使诗歌的解读建立在坚实的基础上，有据可依，有理可循。第一部分为论文的引言部分，主要内容包括探讨的基础、策略论以及文献综述。文章对文体这一概念作了简要界定。文学作品的文体是作家完成作品的方式，是个性化的语言利用和形式安排。一首诗歌的文体和形式是诗歌得以有着和表达作用的方式。本章介绍了探讨中运用到的重要文体学概念，包括前景化、偏离和平行结构等等。文章通过对诗歌中前景化了的文体特点进行浅析，发掘文体选择背后的理由，以而揭示诗歌的作用和诗人的写作目的。文献综述部分列举了对两首诗歌的各种不同的诠释方式，包括以性别、道德和政治角度所进行的浅析。虽然有些观点和论证有着不足，但这些成果为后续探讨提供了很好的参考和借鉴。论文第一章讨论诗歌的音韵特点，内容包括六行体和国王体（七行体）两种格律，阴性韵（弱韵）的运用，以及分别针对两首诗歌具体音韵特点的浅析。六行体创造了紧张与平衡持续转换的总体效果，十分适合在《维纳斯与阿多尼斯》中用来反映人物对待爱情的不同态度以及冲突对抗。国王体由于多了一个第五行，使诗歌获得沉思与回想的空间与意蕴，符合《露克丽丝》的严肃主题与沉重氛围。另外，论文通过大量实例证明，阴性韵和其他音韵特点在人物塑造以及突出诗歌作用方面起到了很大作用。第二章讨论两首诗歌在词汇利用上的特点，并简要介绍了伊丽莎白时期英语语言的特点与状态。诗中利用的第二人称代词‘thou’显示了中古英语的痕迹，而与‘you’的混合利用是诗歌的一大文体特点。在《维纳斯与阿多尼斯》中，维纳斯对阿多尼斯以‘thou’相称，体现了她的缱绻柔情；而阿都尼斯称她为‘you’，言语中充斥着拒人于千里之外的不屑。《露克丽丝》中‘thou’与‘you’的利用则更多地是出于社交礼仪和对社会身份的认知。本章还讨论了诗歌中大量新造词的利用，分门别类地浅析了诗中出现的合成词、词缀添加以及词类转换。此外，本章还探讨了双关语和矛盾修辞法的使。这些都是前景化的策略，突出了词语间相互呼应所产生的作用，增加了语言的密度，有效地揭示和强化了诗歌主题。本章中讨论的另一不足是诗歌语言中体现出来的词汇一致性，即诗中词语之间千丝万缕的联系。这些词汇遵循的不是句法的逻辑，还是词汇间相互作用的作用逻辑。通过对词汇一致性的浅析，可以挖掘诗歌语言蕴含的潜在作用，以而在更深层面上揭示和强化主题。第三章讨论的是语法与句法层面上的文体特点，内容包括时态、句子长度与复杂程度、跨诗节连续、结构修辞中的反复与平衡、修辞疑问句与呼语。《维纳斯与阿多尼斯》中过去时态和现在时态的交互利用使得人物体现既是具体的又是抽象的，具体人物冲突抽象化为对待爱情不同态度的冲突和对爱情中不同状态的体现。《露克丽丝》中过去时与现在时的转化是制约读者与人物距离的手段。现在时态类似电影中的特写镜头，引人入胜；而过去时好比长镜头，让人旁观、深思。诗歌中利用的句子类型与诗歌的主题与基调是一致的，相对简短、简单的句子有利于构建《维纳斯和阿多尼斯》中那个明快的自然世界，而冗长、复杂的句子更有利于反论文导读：现了诗歌的不同主题意蕴，显示了一个不有着道德判断的明亮的自然世界和一个严肃、沉重的人类世界的区别。再者，诗歌中大量利用的夸张修辞不仅是华丽文风的标志还蕴含着主题作用，有利于人物塑造。第五章考察两首诗歌文体的整体特点，探讨了诸如得体、漫笔和反讽这样几个综合层面上的文体特点。得体是古典修辞学的一大原则，要求人
映《露克丽丝》中严肃、复杂的社会联系。此外，各种结构修辞策略有助于表达人物的强烈情感，烘托作品主题。第四章探讨语意层面的文体特点。转喻的修辞手法包括隐喻、明喻、象征、夸张等等，均是对标准语言突破、变形后取得的崭新表达方式。它们是产生意象的机制，是体现诗歌主题的载体。比如贯穿《维纳斯与阿多尼斯》中的狩猎意象，以及《露克丽丝》中的大量战争意象，都很好地反映了诗歌各自的主题。诗歌中反复出现的红、白等颜色以及大量相关描述使得这些颜色具有象征作用。而相同颜色在两首诗歌中的不同内涵体现了诗歌的不同主题意蕴，显示了一个不有着道德判断的明亮的自然世界和一个严肃、沉重的人类世界的区别。再者，诗歌中大量利用的夸张修辞不仅是华丽文风的标志还蕴含着主题作用，有利于人物塑造。第五章考察两首诗歌文体的整体特点，探讨了诸如得体、漫笔和反讽这样几个综合层面上的文体特点。得体是古典修辞学的一大原则，要求人物的言行符合对人物特点的设定。这就解释了一个让很多读者感到困惑的不足——为什么维纳斯在谈及野猪如何杀死阿多尼斯时会利用充满爱欲的语言，而塔昆在犯下罪行之前言语中就充满悔恨。维纳斯是爱之女神，她就是爱本身；而塔昆这个人物既是罪犯，也是他自身的牺牲者。诗人持中立的态度把两幅不同的画卷展现在读者面前，而不是要得出结论、赞扬高尚、鞭笞邪恶。漫笔是伊丽莎白时期文学的常用手法。这两首诗歌当中有着大量漫笔，比如对阿多尼斯的马的描述，以及对特洛伊战争的描画。它们在整个诗歌结构中起到了重要作用，加强和深化了主题表达，而并不是像有的读者所理解的分散和削弱了诗歌的整体结构。反讽作为一种修辞手法既可以指语言与实际意图的不一致，也可以指读者的期待与作品实际内容的反差。对诗中各种反讽的浅析可以很好地揭示诗歌的主题。总之，对莎士比亚两首长诗文体的系统浅析告诉我们，两首诗分别展现了爱与社会这两大主题。《维纳斯与阿多尼斯》展示了对待爱情的两种截然相反的态度，以及爱情中的人的多种不同状态。这首诗歌中的人物处于一个田园世界中，整体氛围明快而带有喜剧性，在这个世界中爱情和爱欲是中性、不带价值判断的。而《露克丽丝》体现了人与人之间，男人与女人之间，自我与社会身份之间的对立与对抗，探讨了权利、、道德、身份与罪恶这样一些与人和社会相关的主题，整体氛围沉重、发人深思。这两个不同世界的构建得益于特定的语言选择与大量修辞手法的运用。莎士比亚在诗中持中立的态度，像一位工笔画家一样将两个不同的世界展示在人们面前，让读者自己去看去理解。而对这两个不同世界的展示是通过华丽的文体来实现的，并且这种文体将读者时刻吸引到这一展示历程当中。关键词：莎士比亚论文维纳斯与阿多尼斯论文露克丽丝论文文体论文主题论文
本论文由www.7ctime.com,需要论文可以联系人员哦。Acknowledgements4-8
摘要8-11
Abstract11-15
Introduction15-39
0.1 Basis of Study15-23
0.2 Style and Stypstics23-31
0.2.1 Style as the Individuapstic Use of Language23-26
0.
2.2 Stypstics and its Major Concepts26-31
0.3 Literature Review31-39Chapter One Sound and Rhythm39-54
1.1 Musicapty of Poetry39-48
1.1 Sesta Rima and Rime Royal42-46
1.2 Feminine Rhyme46-48
1.2 Phonetic Features of Venus and Adonis48-511.3 Phonetic Features of Lucrece51-54
Chapter Two Lexical Features54-822.1 Engpsh in Shakespeare’s Time54-59
2.2 ‘You’ and ‘Thou’59-63
2.3 Neologi63-72
2.3.1 Compoundi论文导读：th&Cross-stanzaicEnjambment91-953.4Rhetoric&Schemes95-1083.4.1TheArtofRhetoric95-993.4.2SchemesofRepetition99-1043.4.3SchemesofBalance104-1083.5RhetoricalQuestionandApostrophe108-115ChapterFourSemanticTraits115-1374.1MetaphorandSimile115-1284.1.1ImportantConceptsConcerni
ng63-682.3.2 Affixation68-70
2.3.3 Functional Conversion70-72
2.4 Puns72-75
2.5 Oxymoron75-78
2.6 Lexical Congruence78-82
Chapter Three Grammatical and Syntactic Features82-1153.1 Tense82-87
3.2 Sentence Complexity87-91
3.3 Sentence Length & Cross-stanzaic Enjambment91-953.4 Rhetoric & Schemes95-108
3.4.1 The Art of Rhetoric95-99
3.4.2 Schemes of Repetition99-104
3.4.3 Schemes of Balance104-108
3.5 Rhetorical Question and Apostrophe108-115Chapter Four Semantic Traits115-137
4.1 Metaphor and Simile115-128
4.1.1 Important Concepts Concerning Metaphor and Simile115-1194.1.2 Metaphors and Similes in Venus and Adonis119-123
4.1.3 Metaphors and Similes in Lucrece123-128
4.2 Symbop128-133
4.3 Hyperbole133-137
Chapter Five Style and Theme: A Comprehensive Look137-1585.1 Decorum137-141
5.2 Digression141-148
5.2.1 Digression as a Means of Amppfication141-1425.
2.2 Digression in Venus and Adonis142-145
5.2.3 Digression in Lucrece145-148
5.3 Irony148-1585.3.1 Important Concepts Concerning Irony148-149
5.
3.2 Irony in Venus and Adonis149-152
5.3.3 Ironies in Lucrece152-158
Conclusion158-166Bibpography166-171