浅论舞蹈与音乐关系-工作

论文导读：　1．舞蹈的灵魂、音乐音乐之行,音乐成为舞蹈之声，自古以来就难舍难分，音乐也称之为舞蹈的灵魂。在舞蹈表演艺术中，优美的音乐配合，可以帮助舞蹈在整个表演过程中表达情绪，体现个性,烘托气氛，从而塑造完美的舞蹈形象。舞蹈中的音乐是完成舞蹈作品中的艺术形象和揭示其主题思想的组成部分。舞蹈表现的情绪变化，是通过音乐的
【摘要】舞蹈是我国古代所称“乐”的重要组成部分，而乐则是一种综合艺术形态。古人认为：“所谓诗表述思想感情，歌唱出它的声音，舞蹈表现它的外在形象。三者都根源于人的内心，然后乐器随之演奏。”乐就包含着诗歌舞乐这些基素。这门古老的艺术在它诞生之初，原是浑然一体，混沌不可分的。
【关键词】灵魂；作用；关系
1．舞蹈的灵魂、音乐
音乐之行,音乐成为舞蹈之声，自古以来就难舍难分，音乐也称之为舞蹈的灵魂。在舞蹈表演艺术中，优美的音乐配合，可以帮助舞蹈在整个表演过程中表达情绪，体现个性,烘托气氛，从而塑造完美的舞蹈形象。舞蹈中的音乐是完成舞蹈作品中的艺术形象和揭示其主题思想的组成部分。舞蹈表现的情绪变化，是通过音乐的旋律、节奏、速度、力度来体现的。舞蹈正是在形体动作与音乐旋律、节奏、速度、力度的有机结合中塑造鲜明的艺术形象的，就来说说舞剧《大梦敦煌》的编导情况。在该剧的编导过程中，他沒有单纯地去设计舞蹈动作，而是先把大部分时间和主要精力用在音乐上，剧情中设计的动作和音乐融为了一体，自然流淌而出。音乐之震撼，场面之壮观。
2．音乐在舞蹈中的作用
从上古时代,舞蹈、音乐就伴随着人类声场劳动而产生。动作和节奏是密切相关的。
2．1　人们用手拍打，脚踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生了有规律的节奏，既是音乐的也是舞蹈的节奏。舞蹈需要音乐来强化节奏感，音乐也需要舞蹈来诠释节奏。在节奏相同的情形下，产生多种多样的动作变化和队形的更改，从而形成群舞或独舞。只有有了一个共同的节奏源，才能创作出一个协调而具有观赏性的舞蹈作品。
2．2　音乐是听觉艺术，舞蹈是视觉艺术，进一步说,一个是有声而无动作，一个是有动作而无声，这两者的结合既有声又有动作，就可能产生更鲜明、更准确的形象和更深刻、更细致的感情。音乐是可以不依靠其他艺术而独立存在的，而舞蹈必须依赖音乐而存在，音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，舞蹈与音乐如鱼和水，相互依存，相互作用，两者结合给人类带来一种美妙的艺术享受。
3．舞蹈和音乐的关系
3．1　音乐就像是舞蹈创作环境的氧气一样，无时无刻不体现着它的存在。舞蹈和音乐相互依存，沒有音乐伴随就不存在舞蹈，即使是最原始的舞蹈也有节拍或歌唱相伴和。音乐与舞蹈的结合，使得音乐艺术的表现形式得到了丰富，而且人们多方面的审美需求又满足于两者相结合以后绚丽多姿的综合艺术中。
3．2　音乐是靠音符的连续，舞蹈是靠动作的连续，二者都是以节拍和节奏组织起来、连贯起来的。如果说旋律是音乐的灵魂，那末节奏就是它的基础，同样地说，动作是舞蹈的灵魂，那么它的基础也是节奏。
3．3　当一个舞蹈作品在舞台上演出时，舞蹈和音乐同时经过视源于：7彩论文网毕业论文理工www.7ctime.com
觉的途径到听觉的途径——“殊途同归”于欣赏者的感官，融合在一起,产生了新的“质”。音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，舞蹈与音乐如鱼和水，相互依存,相互作用。
收稿日期：2012-08-08