舞台上生活空间-

论文导读：
摘要：剧本中的人物，情节，人物关系，规定情境等，都是剧作家虚构的。它们构成演员创作的假定性。就比如我在《荒原与人》中饰演于大个子有一段看见妹妹落井的戏，就要用假定性来相信这一切都是真实的。
关键词：戏剧情境；假定性；角色的情境
1005-5312（2012）24-0108-01
“规定情境”由斯坦尼斯拉夫斯基首先在《演员自我修养》中解释了它的含义：“所谓的规定情境，这是剧本的情节，剧本的事实，事件，时代，剧情发生的时间和地点，生活环境，我们演员和导演对剧本的理解，自己对它所作的补充，动作设计，演出，美术设计师的布景和服装，道具，照明，音响及其它在创作时演员要注意的一切的假定”。说简单点在我们儿时做游戏时已经开始接触了。幻想，虚构，假定，在我们儿时玩过家家时就都一一出现。从学习表演开始，所接触的，木块，屏风，从而搭建起一个个生动的场景，这其实就是戏剧中的规定情境。我们就在这丰富多彩的规定情境中，开始自己的戏剧生活。

一、规定情境的基础

规定情境可分为，戏剧情境和假定性情境。戏剧情境作为戏剧作品的基础， 由三种因素构成，剧中人物活动的具体时空环境，对人物发生的具体影响，特定性的人物关系。特定的人物关系是戏剧情境的核心内容，也是戏剧情境中最有活力的因素。假定性情境作为一个普遍的美学概念，往往和真实性联系在一起。所谓“假定性”是指任何艺术都不可能是现实生活的翻版和复制，都要经过艺术家的提炼，加工和想象，都必须建立在假定的基础之上的艺术创造。必须通过个体形象的塑造表达出带有普遍性和一般性的思想内涵，这就是我们所说的艺术的真实性。艺术的假定性和艺术的真实性并不矛盾，而是艺术创造的两个有力支撑，缺少了哪一个艺术都不会成功，戏剧艺术也同样如此。
戏剧是一种现实，还在于舞台本身是一个戏剧的现实环境，而不是真实的所在。如果是一个家庭故事，舞台便是一个戏剧化的家。如果是一场战争，舞台就是战场，如果是丰收，舞台就是农场。也包括春夏秋冬不同的气候季节环境。在这里道具可以是实物道具，但它不是真的源于：7彩论文网标准论文格式范文www.7ctime.com
，是戏剧化的。一个舞台声音可能是实实在在的，但它也不是真的。演员进入角色就是进入规定情境。不了解这一点，就无法在舞台上获得一种情境中的自由。如果你把舞台上的一个木块当成了真的木块，一个杯子当成真的杯子，那就是一个原则性的错误，说明你不是在戏中，不是在情境中，你就不会与舞台融为一体，共同构成一个戏剧现实，所以，一个演员首先要解决的是，理解和进入戏剧情境，学会在舞台和现实中完成戏剧过程，这是戏剧表演最基础的东西。

二、角色的假定性

什么是角色的假定性，剧本中的人物，情节，人物关系，规定情境等，都是剧作家虚构的。它们构成演员创作的假定性。表演艺术就是在这些假定性中以假当真的进行创作，以达到真与假，演员与角色，生活与艺术的平衡与统一。就比如我在学校演出《荒原与人》中饰演于大个子，其中有一段看见妹妹落井的戏，就要用假定性来相信这一切都是真实的，其实没有井，也没有妹妹，一切都是虚幻假定的，而灯光音响和故事情节，规定情境又让我感觉到这一切的真实性，最后在假定性中完成虚拟的真是表演。
舞台表演的假定性，注定了演员不能完全按照生活实体去体验，对生活情感的体验就更要有技巧。比如把没有的看做是有的，比如演员喝酒要让观众看见杯里有酒，感觉确实在喝酒。把进出的东西看成远的，让观众产生距离感。再就是把手里的道具当成真的，在手里要有食物感。这是特殊的体验技巧。戏剧的表演技巧，就是演员为了实现自己全部的创作构思，运用特殊技术作为艺术语言使形体和心理达到统一。这种技巧不仅要服从心理节奏，还要服从技术节奏，不能说一讲体验就非有真情感不可，没有真情感就不算体验。毕竟舞台情感是在生活情感的基础上虚构的，想象的，如果与生活情感一样的话，那么“表演艺术”就不存在了。

三、情境的表演与表演出的情境

只要是戏剧情境，一切表演都应该是戏剧化的，都应该是情境的一部分，是为了情境而存在的，这在舞台上还好理解，而在越来越多的影视表演中，就存在着一个对戏剧情境的认识问题。真实的环境，真实的阳光空气声音温度，演员很容易身在其中，没有台下观众的注目，没有舞台灯光的照射，没有必要去假想什么地方有一道门。也就在这个时候，演员也终于容易忘了自己在戏中。虽然这样演员会很松弛，可以使他摆脱表演上的虚假，但忘了这是戏，也许是更可怕的一种状态。在松弛中要有控制，要知道自己是在演戏不是在真实生活。在戏剧美学中，假定性的戏剧情境与表演上的真实感应该是相辅相成的两个方面，假定性的情境如果被理解的越准确，那么表演上的真实感就越有依据，就越可能发挥得淋漓尽致。从另一方面讲，表演的真实感越强，越充分，那么戏剧的情境就越具感染力。所以，表演应该是情境中的表演，而情境应该是表演出的情境。
参考文献：
梁伯龙,李月.戏剧表演基础.