探讨建筑艺术建筑艺术光影美学价值

论文导读：

一、建筑艺术的灵魂——光影

建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。
那么建筑艺术有灵魂吗？答案是：光影。光是万物之源，光线的照射，产生了光影，也有色彩，它使静止的物体产生了生机。古往今来，历代建筑师都在追求对光线真正意义的理解，并在建筑设计实践中不断实践着对光影探究。无论是路易斯·康的“设计空间就是设计光亮”，还是柯布西耶的“建筑是光线下形状正确、绝妙、神奇的游戏”，这些都表明了光与建筑空间之间千丝万缕的联系。即使在最简单的形式中，光线也会带来最令人激动的感觉体验。光在建筑中处处表现着它的灵性，光对于设计师来说是设计空间的主要组成部分，光影如同其他的设计元素一样可以形成空间、改变空间、塑造空间和诠释空间。光在建筑中的功能不仅仅迎合生物学的原理，同时也要满足人们心理上的需要。一座建筑，如其他生灵一般存在于自然之中时，当它遇到了光线，有了光影的陪伴，便有了灵魂。
光在建筑中处处发挥着它不可替代的作用。光对于设计师来说是设计空间的主要组成部分，光影如同其他的设计元素一样可以形成空间、改变空间、塑造空间和诠释空间，如果忽视了光影的存在那么设计就不会体现出光影的有效价值。在建筑设计中重视光影与建筑设计的关系，将光影作为建筑的设计的材料，巧妙地运用各种手法，从而获得意境不凡的艺术创意。2008年，在建筑界素有诺贝尔奖之称的普立兹克奖揭晓，63岁的法国设计师让·努维勒获得这一殊荣。他的代表性作品中有巴黎拉德芳斯区的新凯旋门旁边的地标塔，由四个模块构成，每个模块朝向一个方向，拥有一个色彩主题；卡塔尔多哈的High Rise Office Building，传统的玻璃外墙被包裹在名为brisesoleil金属外壁内，整体效果就像一枚穿着重铠甲的火箭；哥本哈根音乐厅，现代建筑的功能、形式结合之美；巴黎音乐厅，外观设计以直线为主，远远望去，就像在听极具震撼感的敲击乐。评委们赞赏努维勒挑战规条、提出新观点的勇气，认为他拓展了建筑这一领域的边界。努维勒擅长使用光、色彩、网格和细节，营造流溢光彩的幻觉空间。努维勒的建筑神秘、夸张、模糊、诗意，步行其中，人们从一重美感体验滑向另一重，光消解了建筑的重量，建筑在与光线的作用中非物质化，激起瑰丽的心理反应。
因此，“光”是建筑表现中最微妙和最具有精神性的元素；“影”界定了建筑空间的气氛、体量感和尺度。光影交错，赋予了建筑以“灵魂”，敲开了人内心深处与建筑艺术共鸣的大门。

二、光影美学的价值特征与运用

光影美学，起源于美学，灵感来自黑白摄影。光影美学是将五彩斑斓的现实世界抽象成简朴、素雅的黑、白和灰三种色调，与纷繁的彩色世界相比，它更加简洁、凝练，也更容易具有纯粹的意味。光影美学是一种高度提炼的影像语言，它剥离了事物色彩浮华的表面，而表达出事物的本质和内涵，塑造了影像与现实之间的抽象之美和距离之美。
光影美学也是从人对现实的审美关系出发，以艺术与设计作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造、发展及其规律的科学。光影美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科，是哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术与设计，但不研究艺术和设计中的具体表现问题，而是研究它们中的哲学问题，因此被称为“美的艺术与设计的哲学”。光影美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。
光影美学的特点可以概括为：抽象、简练、纯粹。
近几年，光影美学的研究与应用让在设计界的许多设计师取得了巨大成功，为社会增添了新的元素和活力。如：家具设计、室内外建筑设计、工业产品设计、时尚化妆品等等，无一不说明了光影美学的价值和存在意义。光影美学更成为了研究“光影”与“建筑空间设计”的纽带。因此，光影美学作为科学和方法论，提供给设计师在建筑设计中的论文导读：
创意、实施、建造上的一种强有力的语言或工具。
综上所述，我们通过光影美学价值特征的研究，可以归纳出光影对于建筑设计的重要作用：
第一：光影是建筑设计的材料。光是实体、是材料，而且是最基本的材料。一旦感受到光是如此丰富多变，建筑的语汇立刻变得不同，这是许多经典建筑所没有意识到的。建筑因为源于：科技论文写作www.7ctime.com
光而产生了，光随时改变建筑的形态，不仅在白天发生变化，在室内灯光下也是如此。运用光的感染力是建筑中最基本的东西，在建筑中使用光来提升建筑物的表现力。不管是白天还是黑夜，艳阳天或是阴霾密布，建筑都会根据时间与天气的不同而呈现不同的面貌。光影赋予建筑每一个存在的瞬间变成了永恒，这种瞬间与永恒精神是光影作为语汇而显得特有诗意。
第二：光影可以塑造建筑的形体。光是视觉感知的基本，光照到物体表面，勾勒出它们的轮廓，在物体的背后聚集阴影，给予它们以深度。沿着光明和黑暗的界限，物体被清晰地表现出来，获得自身的形式，展现相互之间的关系。如果没有适当的光，实体的立体感就显示不充分，相互关系也交待不清，会使设计中很多富有美感的特征失去作用。例如，玻璃、抛光金属、抛光石材，这些材料在强光下给人以强烈的视觉刺激，令人精神振奋，但如果运用不当，又会造成光的泛滥和污染，加重人的视觉和心理负担。表面粗糙的材料，例如天然石材和未经加工的木材，因为没有光的直接反射，色彩会表现得更加真实，很多建筑师钟情于这些未经表面加工的材料，因为他们给人以亲近感。柯布西耶在法国马赛公寓和印度昌迪加尔行政中心办公大楼的外立面设计中，使阳光照射在表面粗糙的混凝土遮阳板上，落下浓重的阴影，他利用这些光强化了所要表达的建筑造型的粗犷。另外，对于具有一定透明度的材料来说，光更展示了它的无穷魅力。在传统日本茶室中，其空间往往是用屏风一类的隔断分割的，这些隔断往往是精美的木框架上糊上布纸。安藤忠雄曾经这样形容这时的景象：“透过它们，光安静地向室来，与黑暗搅和在一起产生了一个单色退晕的效果。” 第三：光影能够强化建筑空间的效果。光对空间秩序的调整、整体感的营造具有极其重要的作用，光和构成建筑空间的实体构件一样，在表现空间、调整空间的同时，也能创造空间。光的强弱虚实会使空间尺度改变，比例与形状的感觉也会有所不同。光强的部位视感清晰，而弱的部位视感模糊，这与距离远近的视感变化相似，故空间就有了深度感、层次感。另外，光还可以分割空间，创造子环境并给人以区域感。这种分割虽然不如实体分割那么强烈，但却十分方便和灵活。被公认为20世纪建筑艺术奇葩的朗香教堂，利用迷朔的光营造出诗意的、雕塑般的空间，创造了一个强烈的集中精神和供冥想的容器。
那么，光影在建筑设计中是如何运用的呢，该如何应用光影来达到需要的效果，笔者认为需要考虑三个方面：
首先，要分析光源。对光在建筑设计中的应用，首先需要对光源进行分析。这里的光，主要是考虑日光与月光。这需要对建筑物所在位置的经纬度、建筑物的朝向，日照在不同季节的时长，日照的百分比、不同季节的日照总量和频率等等进行分析。这些都是光在建筑设计中需要考虑的问题。
其次，分析建筑的空间形态位置。不同建筑的具体地理位置对于光影的要求也有差异，需要考虑的因素主要包括建筑所处的周围环境，周边建筑的形态环境，是闹市区还是郊区，同时也需要考虑建筑的应用环境，是商务使用还是一般的家居使用或者是公共场所的建筑应用，这些因素对光影的要求是有很大差异的，同时也决定了光影可能存在的条件。闹市商业区可能自然采光不够充分，而郊区或者是公共场所的建筑应用自然采光则有较大的选择空间。而家居环境下的建筑要求对自然采光希望尽可能的多一些，商业建筑由于自然采光的有限性，更多的倾向于人为光线的使用，且对光的使用频率较高，以构建理想的视觉效果。所以在设计之前，需要对建筑的具体地理位置、功能用途、使论文导读：
用情况等有一个全面的了解，避免在设计上的失误。
最后，分析建筑模型的光影分割。对于光的应用，在建筑设计阶段如果希望看到光影的使用效果，可以通过做与建筑相似度较高的模型和环境，来进行光的引用和设计，通过模拟日光、月光、灯光等了解光照在不同环境下的节奏和变化，从而确定哪种方案比较适合于现有建筑的光影需要；再就是通过计算机模型来模拟，即在电脑上构建一定比例的模型，通过建筑室外光线，室内灯光的模拟，来体验电脑构建出来的实际效果。通过电脑的模拟应用虽然方便快捷直观，但是对于设计者的要求比较高，必须对实际中的光照情况与模拟环境下的日照有一个实在的比例，同时对类似的光影效果有实际的工作经验。通过电脑数字化的应用，对于建筑设计师在设计的实际中有着重要的参考价值。

三、光与影演绎建筑之美

建筑光与影的营造构成了建筑艺术的物质与精神的表现特征。
光与影是建筑设计中必须考虑的一个重要因素，这是居于其中的人必备的生态环境构成条件。
一是光与影对建筑自然生态营造。这里所说的光与影对自然生态的营造，主要是自然光。自然光包括日光、月光、星光等。在自然光与影的生态营造中，建设设计采用的几种常见的方法。比如引光、透光、反射灯方法的应用。引光主要是设计师将建筑作为一个容器，尽可能巧妙地将光引入其中，通过不同的采光口，将室外的自然光线引入其中。自然光可以是顺光、侧光、定光等，根据光的类型不同，采光口的设计不同，引入的光则会有不同的效果。透光则主要是在建筑中使用各类透光材料，将自然光引入室内。光线的强弱以及效果如何，取决于透光材料的资质和性能。除了引光、透光还有反射光，反射光主要是设计者利用一些反射材料，将室外光源于：大学生毕业论文范文www.7ctime.com
线反射到室内，不同的反射光营造出来的生态效果是不一样的。当然也有其他综合利用的一些手段，基本上都是利用室外的自然光，将室内的光与影营造出来，构建一种易居的光影生态环境。自然光影的生态营造，在运用以上手段时，还需要考虑对光引用的一些基本原则，比如均衡稳定原则，人感受光影是依靠眼睛，而稳定均衡的光影，能够让眼睛感受到安全、愉快。否则就容易产生不良的体验。其次，对自然光的引入还要考虑对称互补的原则，单一的光并不符合人居住生态的自然化，而光与影的对称，平衡，有助于建筑内部自然生态的形成。再就是要讲究韵律和节奏。自然光的变化是有节奏的，有自己的规律性和节奏感，这种节奏感给人带来感受自然的环境和契机，因此建筑设计也需要考虑自然光引入过程中的节奏感和韵律的变化。
二是光与影对建筑形式之美的营造。建筑的本质，是一种造型艺术。而建筑中光与影的应用，则为建筑增添了多变的特点。这是因为光影自身所具有的自由、多变、视觉吸引等特性。首先，光影可以对建筑进行比例的调节和改变。光影变化的自由性决定了光可以成为建筑内部的点，也可以是线、可以是面。通常情况下，点有助于视觉的聚集，而线往往具有视觉导向作用，直线有方向感，曲线有流动性，螺旋线给人上升的感觉。面则由于点与线的组合不同呈现出丰富性，正方形平直稳重，圆形则具有边界柔和、流动的特点，而三角形则具有进取性等等。相对于其他构成元素来说，光影的构成对于建筑更具有灵活性，可以有自己的组合改变，而对于点、线、面的自由组合构造，可以给建筑营造出不同的比例之美。其次，光与影对于建筑空间感的形成同样功不可没。空间感的产生，主要是通过人的视觉心理感知，这种感知不仅仅是物质化的外在形式，比如墙体、地面、天花板等，而光则是人对物质感觉的媒介，是界定和表现空间的重要因素。可以说没有光的折射投放到人的眼中，那么空间感就难以产生。首先，光可以表现空间的深度，通过三条线索—一肌肉线索、单眼线索、双眼线索一即通过眼球的肌肉紧张、线性、结构梯度以及双眼之间的差异性而带来的深度差异，从而产生空间的深度；其次，光线的强弱变化，可以给空间带来密度感，随着光线不断增强，则空间密度就会相应地减小，而随着光线的不断变弱，则空间密度就会不断地增大。
三是光与影对建筑结构、意境的营造。意境是美学上的概念，即通过对审美意象的组合，来达到某种审美趣味的一致性，构造出某种审美上的状态，比如阳刚、阴柔、幽远等，都可以称之为一种意境。光作为建筑审美构造中的一个重要元素，对于建筑硬件组合的审美营造，是一个促成者。这是因为在所有的审美论文导读：
意象组合中，只有光是自由的，无拘无束的，不具有固定形态。可以是一道利剑，也可以是星星点点，或者是悠远深邃。这些都将有光与影通过不同的组合与建筑外在固有形态进行衔接，从而形成不同的审美意境。
光影是界定空间的重要要素，通过对光影美学与建筑设计的种种关联的研究，可以对建筑的本质获得更为深刻的认识。帮我们认识光与影是显示建筑空间、表现造型艺术、美化环境的重要手段。在建筑设计中研究光影与建筑造型的关系，将光影作为建筑的设计的材料，巧妙地运用各种手法，从而获得意境不凡的艺术创意。通过对光影美学的科学运用与把握来演绎建筑艺术之美，从而推动行业的发展及社会的进步。
（作者单位：哈尔演理工大学艺术学院）
（责任编辑：孟春蕊）