试议海上电影《海上钢琴师》艺术特征

论文导读：
[摘 要] 《海上钢琴师》这部电影主要围绕着钢琴家1900传奇的一生来展开，其中优美动听的配乐推动着剧情的发展，与主人公的情感丝丝入扣；镜头的推拉摇移也充满诗意，流畅而自如；而人物故事中所体现的意蕴，更是反映出了人性中的执著和深沉的爱意，值得我们去品读和思考。《海上钢琴师》的成功之处就在于，它的主题并不是单一的，一千个人心中，对于1900的选择有一千种解释，这种开放性的结尾，才是这部电影真正的成功之处，也是其艺术魅力的精髓。
[关键词] 《海上钢琴师》；电影艺术；电影配乐；长镜头；哲学思考
1900年，一个婴儿诞生在往返欧美两地的邮轮“弗吉尼亚号”上，虽然被自己的亲生父母遗弃，但是却被船上好心的工人丹尼捡到，于是这个婴儿便被命名为1900。婴儿在船上开始慢慢长大，在“弗吉尼亚号”的带领下游历着整个世界。然而，1900还没有长大，抚养他的丹尼就在一次意外中死去，而1900也无师自通开始弹起了钢琴，甚至成为一名著名的钢琴演奏家，他赢得了世界的瞩目，赢得了媒体的赞许，也招来了同行的妒忌。然而，1900却从来不肯踏上陆地半步，即使是目送着心爱的女孩离开“弗吉尼亚号”，即使他已经打包好了行李踏上了下船的阶梯，然而他还是无法让自己的脚接触到陆地上。直到“弗吉尼亚号”已然报废即将被炸毁，1900仍旧在船上与自己的音乐做伴，最终“弗吉尼亚号”灰飞烟灭……
《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，1998年上映，这部电影上映后就获得了如潮的好评。不论是传奇一般的故事，扣人心弦的情节，还是影片中表现的出神入化的钢琴技艺，还是男女主人公滋生的情愫，都深深打动着观众，然而最令人唏嘘不已的，还是1900对于自己人生的执著选择，充满了对于人生的思考和哲理。本文将从配乐、镜头和意蕴三个方面来阐述这部电影的艺术特点。

一、配乐优美动听，丝丝入扣推动剧情

这是一部讲述传奇钢琴家一生的电影，而精致的配乐与剧情的完美融合成为本片最大看点，也是本片能够成为一部优秀的作品的关键所在。笔者选取三个情节来一一阐述。
情节一：1900与好友Max的相遇。Max是“弗吉尼亚号”上的小号手，刚刚上船的他在暴风雨中晕船十分严重，然而1900却将Max按在椅子上，让自己、Max和钢琴随着船的摇摆在船舱中滑动，这时他们弹奏的是一曲Magic Waltz，轻松而雀跃、无拘无束的曲调展现出的是1900的快乐以及他的音乐给别人带去的快乐。这一段情节，用轻快的华尔兹描画出1900对于音乐的热爱，正是对于钢琴的眷恋才使得他能乐观面对别人都害怕的大风大浪，也在一定程度上为他最后与“弗吉尼亚号”共同灰飞烟灭埋下了伏笔：1900并不惧怕死亡，在一方天地中拥有自己的东西，他便坦荡无畏。
情节二：1900与“爵士乐博士”罗尔·莫顿斗琴。这一段在电影中无疑是戏剧冲突最为强烈的情节之一，在这一场景中，两人分别展示了自己的琴艺，不仅画面上紧凑、张力十足，音乐的表现力更是彰显出紧张的气氛，让人叹为观止。第一轮，罗尔·莫顿用一曲Big Fat Ham来挑战1900，1900则回应一首安定祥和的《平安夜》，一方急切，一方舒缓，表现出1900的淡定；第二轮，罗尔·莫顿认为受到了侮辱，弹奏了一曲The Cre，然而1900竟然完美原样重新弹奏了一番；在一比一平局的时候，罗尔·莫顿演奏The Finger Breaker，轻蔑中带有胜券在握的意味，然而1900将放在琴弦上，演奏了一曲《单人四手联弹》竟引燃了，观众更是叹为观止，罗尔·莫顿甘拜下风。在这一情节中，大量的经典曲目和高难度的曲目呈现出来，咄咄逼人的音乐搭配着舒缓柔美的乐曲，不断让情节徐急有序，却又充满了悬念，罗尔·莫顿的傲慢和1900的玩世不恭在他们所选的乐曲中都充分体现了出来，然而，最后1900惊为天人的弹奏不仅将电影情节推向了，更是将观众的兴奋点推向了。
情节三：1900在船上录音。唱片商得到了为1900录音的机会，1900信手拈来，漫不经心，然而窗外不经意走过的姑娘却吸引了他的眼球。这个朴实无华的女子却燃起了1900内心的爱意，一曲最为温柔动人的旋律自键盘摘自：毕业论文提纲范文www.7ctime.com
上蔓延开来，也成为电影配乐中最为温暖贴心的一段。这首曲子简单质论文导读：是主镜头表现范围内选取的局部内容，能够更细致表现有特殊意义的局部，一般镜头的时间较短，景别范围较小。《海上钢琴师》这部电影其实是以Max这位1900的朋友的回忆为线索而构成的，随着各种回忆的跳入、跳出，插入性的镜头的运用也比较多，然而却不显得突兀，与情节息息相关，与主人公的情感相契合，同时也起到了调节电影节奏、设置
朴，然而饱含深情，成为《海上钢琴师》的配乐的主题，也向观众们揭示出了1900这样一个音乐“怪才”内心柔软动人的一面。1900在此时从一个“音乐神人”的神坛上走下，变成了一个羞涩而又懵懂的青年，让人不忍心生爱怜，而这时Playing Love温吞响起，将一段未说出口的感情表达得淋漓尽致。而这一曲在电影的开头、结尾再次响起，成为贯穿影片的重要线索。

二、镜头充满诗意，镜头辞格诠释情感

电影离不开镜头语言，而镜头语言在阐释着故事的同时，也能够很真切表现出人物的情感。《海上钢琴师》这部电影中，利用了大量的长镜头来叙事，然而却十分精当，毫不拖沓；而根据影片情节的安排，又有多处插入性的镜头打破了Max的回忆或者将观众带入到回忆之中；除此之外，特写镜头表现出的人物的内心世界更是让人动容。
对于一部以音乐为线索的电影来说，运用长镜头能够保持乐曲的完整性，能够和音乐一起流畅表现出情节。在《海上钢琴师》中，许多长镜头的运用却没有显得情节拖沓，这是因为电影的音乐、情节、镜头有机组合在了一起，传递出了生动而绵长的情感，能够为观众所领会。在影片的最后，Max坐在废弃的“弗吉尼亚号”中，用扬声器放出了那惟一一张1900灌录的唱片，镜头随着主旋律的挥洒在“弗吉尼亚号”中游移，从一处到另外一处，Max走遍了船上所有的角落，在最后才在角落中发现了1900。这一段影片中，运用了大量的长镜头，有的还是空镜头，然而音乐带出的回忆并没有让观众觉得索然无味，而是在视觉的闲暇之中恣意寻找、回忆，直到1900的出现。这是一段比较低沉的长镜头，仿佛是一首诉说着离别的伤感诗；然而在Max与1900在暴风雨夜弹琴作乐的时候，呈现出来的长镜头是恣意洒脱、活泼不羁的，如同一首活泼的小诗，愉快得淋漓尽致。 插入镜头是这样一种镜头处理方式：在主镜头内接入一个镜头，内容是主镜头表现范围内选取的局部内容，能够更细致表现有特殊意义的局部，一般镜头的时间较短，景别范围较小。《海上钢琴师》这部电影其实是以Max这位1900的朋友的回忆为线索而构成的，随着各种回忆的跳入、跳出，插入性的镜头的运用也比较多，然而却不显得突兀，与情节息息相关，与主人公的情感相契合，同时也起到了调节电影节奏、设置悬职称论文范文www.7ctime.com
念、解释故事情节的重要作用。在影片中，刚刚回顾了Max与1900在雨夜的弹奏，镜头一转，出现的是正在清理的“弗吉尼亚号”，紧接着就是Max与负责人的争吵，然后再切换到歌舞升平的当年的“弗吉尼亚号”，这些镜头的内容对比强烈，破败与兴盛，孤单与友谊，在镜头的切换中鲜明体现了出来，诠释出Max与1900深厚的友情。
特写镜头用近距离拍摄的方法，把人或物的局部加以放大、强调，以造成强烈的艺术效果。在1900录制唱片的时候，有大量的特写镜头描摹1900的表情。此时的1900显得纯真而又专注，与影片其他镜头中所表现的游刃有余、玩世不恭、自信满满的状态完全不同，而正如笔者上文所述，正是这一场戏使得1900的形象倍加鲜活，而此处大量特写镜头的运用帮助观众了解到了1900内心纯真的一面。

三、故事意蕴深厚，反映出深刻的哲理

电影最重要的艺术特点还在于其反映出的内涵。《海上钢琴师》这部电影，贯穿着1900的友情、爱情，更重要的是，其身上所体现出来的执著的精神和人生观，更是让观众不自觉就进入了思考。一位著名的钢琴师，功成名就，然而却不肯放弃船上的生活，是担心生活无着吗？也许吧，1900说：“陆地上的世界我一无所知，琴键再长也是有头的，然而船下的生活究竟是怎么样我无从知晓，在船上，我面对的人虽然经常换来换去，然而总数也只有两千个，然而在陆地上，要面对的是无数的人。我怕的不是陆地，我怕的是未知。”
1900的世界观与“弗吉尼亚号”上任何一个人都不一样，那些新移民，他们为的是前往新的地方，开始新的生活，他们论文导读：生活；就连Max也有厌倦了船上的生活的时候，尽管临别前管弦呜哑，然而他还是毅然提着行李箱走下舷梯。而只有1900抱着自己的执著和想法与“弗吉尼亚号”一起消失。很多学者对于1900的选择有着自己的看法，然而，从哲学意义上来说，也许与“弗吉尼亚号”一起消失正是1900最好的归宿。“我们从哪里来，我们是谁，我们往哪里去。”这
只是船上的匆匆过客；而船员、侍者只是为了薪水而工作的劳苦人民而已，他们生于陆地，工作在船上，眷恋的仍然是陆地上的生活；就连Max也有厌倦了船上的生活的时候，尽管临别前管弦呜哑，然而他还是毅然提着行李箱走下舷梯。而只有1900抱着自己的执著和想法与“弗吉尼亚号”一起消失。
很多学者对于1900的选择有着自己的看法，然而，从哲学意义上来说，也许与“弗吉尼亚号”一起消失正是1900最好的归宿。“我们从哪里来，我们是谁，我们往哪里去。”这是哲学家苦苦思索的命题，然而对于1900来说又何尝不是如此？一个不知道自己父母是谁，不知道自己是什么种族，故乡在何处的孩子，在没有根基、漂泊不定的船上生长，能够依赖的，只有这艘船，能够掌握的，也仅仅是手中的琴键，他甚至连个名字都没有，连自己是谁都无从知晓……在这样的情况下，一个问题摆在他的面前：往何处去呢？也许所有人心中都有一个十分切实的答案，然而1900心中并没有，维系他的就是这样一艘船。我们每个人虽然都有一个去处、一个能够安身的地点，然而世界对我们来说，不也就是一艘大船，我们不也是生于斯，长于斯，最终消亡在这个世界上，虽然我们的世界没有尽头，然而人的一生最终都要有一个归宿，其实，我们每个人都是1900。
《海上钢琴师》是一部拥有着诸多魅力的电影，不论是从音乐上，还是从镜头的辞格上，它都呈现出了多重的吸引力，为人们津津乐道。然而，笔者认为，所有外显的表现形式都是为了传递一个精神，而《海上钢琴师》的成功之处就在于，它的主题并不是单一的，一千个人心中，对于1900的选择有一千种解释，这种开放性的结尾，让人忍不住去思考、去揣摩，才是这部电影真正的成功之处，也是其艺术魅力的精髓。
[参考文献]
刘盛楠.由《海上钢琴师》浅析电影音乐的功能[J].大舞台，2011（04）.
殷明明.有限与无限之间：《海上钢琴师》中的生存模式[J].美与时代（下），2011（08）.
[3] 张阳.钢琴音乐在影视作品中的灵性呈现——以《海上钢琴师》《钢琴课》等为例[J].小说评论，2011（S2）.
[作者简介] 刘凌飞（1980— ），女，山东曹县人，硕士，西安文理学院音乐表演系讲师。主要研究方向：钢琴演奏和教学。