阐述程式戏曲表演程式

论文导读：生,不仅标志着职业化戏曲演员的诞生,同时也标志着戏曲表演艺术与表演程式的共生。第四章“戏曲表演程式建构论述”,主要是由宇宙观、创作观、审美观三者所构成的戏曲表演艺术演剧观为主体。“天人合一”建构的是戏曲艺术的宇宙观,“一阴一阳”建构的是戏曲艺术对本体的认知,而“圆”则是建构艺术本体运动的论述基础。就创作而
摘要：“程式”、“程式化”,随着中国近代历史上中西文化艺术碰撞,并由此引发关于演剧改良思潮,其以“超出了普通语言学的范畴,而以论述语言的姿态进入戏曲论述的园地”(黄克保语),登上了历史的舞台,成为百年来戏曲论述探讨中利用率较高的论述词汇和争论的焦点之一。程式不足既是为人熟知的不足,也是一个探讨难题。戏曲表演程式探讨,以百年来程式重大探讨成果梳理的基础上,同样以关注戏曲程式的本质属性为对象,并紧紧围绕着戏曲程式的根本属性展开论述,较详细地探讨戏曲程式必须通过现象才能把握的本质、戏曲表演程式的形成,以及戏曲表演程式建构论述等带有根本性的不足,并由此形成本论文的章节结构。第一章“戏曲程式诸说”,将百年来不同历史时期的程式探讨历程划分为三个阶段：第一阶段是“五四”新文化运动前后至建国前,尝试对戏曲表演艺术特点的探讨和总结。第二阶段是建国至“文化大革命”之前,在特定的历史条件下,人们试图在与斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特演剧系统比较中,建立中国的演剧系统的背景下更多地涉及。第三阶段即伴随着中国革新开放30年,延续中国演剧系统建立的尝试。对早期的张厚载、赵太侔、焦菊隐、洪升,中后期的阿甲、张庚、焦菊隐、黄克保、陈贻亮、陈幼韩和郑传寅等主要的程式探讨成果“规矩准绳”说、“拼字说”、“动态形成说”等等进行综述。第二章“戏曲程式之我见”,戏曲程式是戏曲艺术的文化载体表征的总称,其中又包含深厚的文化积淀。广义的戏曲程式是指戏曲艺术物质和精神的所有载体表征。狭义的是指戏曲表演艺术的所有技术技艺。它是戏曲历代艺术家与观赏者共同创造的结果,是区别于其他舞台艺术文化的标志。戏曲程式包含：物质和非物质两种有着方式的戏曲程式。物质的戏曲程式,它使人一眼望去,就能看出戏曲与其他舞台艺术之间的不同；非物质的戏曲程式,是指那些通过物质的戏曲程式体现出来的,客观有着却又无形的戏曲程式,它决定了物质戏曲程式的创造手段、创作策略与呈现样式。戏曲表演程式,既是戏曲程式的核心和主体,又是物质戏曲程式和非物质戏曲程式的纽带和基础。戏曲表演程式既是一个庞大而复杂,且完整的符号系统,也是一个价值观和规范系统,它使戏曲艺术传承有了依托和社会共享成为可能。第三章“戏曲表演程式的形成”,动物学的探讨成果向世人表明,当人以猿四肢行走蜕变成行走的时候,戏曲表演程式文化基因,就已经基本奠定了,并随戏曲表演艺术的形成而成为艺术的本质特点,至今未变。如：1、核心的文化基因：演员与观众的观演性。2、本质的文化基因：情感的艺术体现性。3、本色的文化基因：原始歌舞表演的综合性。4、本能的文化基因：传情达意的实用功能性。以巫为表演主体的“乐”文化的种种体现,可以说当世戏曲艺术与“乐”文化艺术是一脉相传。由此,巫的诞生,不仅标志着职业化戏曲演员的诞生,同时也标志着戏曲表演艺术与表演程式的共生。第四章“戏曲表演程式建构论述”,主要是由宇宙观、创作观、审美观三者所构成的戏曲表演艺术演剧观为主体。“天人合一”建构的是戏曲艺术的宇宙观,“一阴一阳”建构的是戏曲艺术对本体的认知,而“圆”则是建构艺术本体运动的论述基础。就创作而言,“观”是“立象”的基础,而“尽意”则是“立象”的终极目标,“意象”则是以“六书”策略为最基本的构成策略。“穷则变,变则通,通则久”建构了戏曲艺术审美世界的进展规律,“乐而不淫,哀而不伤”是变的审美标准,而“大音希声、大象无形、道隐无名”则是戏曲表演审美的最高境界。当戏曲表演程式文化,成为戏曲创作者的一种艺术文化信仰时,人们便会将其内置成一种文化的自觉,贯穿于思想和行为当中,成为意识与行为的规范,并在艺术创作实践中自然而然的流露与体现出来,成为一种习惯、一种风俗,一种文化。不同的艺术信仰,不同的艺术文化所产生的艺术体现也是不同的。关键词：程式论文载体表征论文戏曲表演程式文化基因论文巫论文演剧观论文
本论文由www.7ctime.com,需要论文可以联系人员哦。中文摘要5-7
Abstract7-13
绪论13-24
第一章 戏曲表演程式诸说24-47
第一节 戏曲表演艺术特点的探讨24-29
—、张厚载：“规矩准绳”说24-25
二、赵太侔：程式与程式化25-论文导读：前提条件79-87一、核心的文化基因：演员与观众的观演性79-80二、本质的文化基因：情感的艺术体现性80-82三、本色的文化基因：原始歌舞表演的综合性82-85四、本能的文化基因：传情达意的实用功能性85-87第二节巫，戏曲表演艺术与戏曲表演程式共生的标志87-95一、巫，标志着职业化戏曲演员的诞生87-90二、巫，标志戏曲表演艺术机制形
26

三、焦菊隐：“拼字”说26-28

四、洪深：程式动态形成说28-29

第二节 当代戏曲表演论述的奠基29-36

一、阿甲对程式论述的进展30-33

二、张庚对程式论述的拓进33-34

三、焦菊隐：以“拼字”说到“有形无形”论34-36

第三节 当代戏曲表演论述的深入探讨36-47

一、阿甲程式论述的成熟36-40

二、张庚程式论述的改善40-41

三、其他有关程式的论述41-47

第二章 戏曲程式之我见47-79
第一节 “文化”定义的共同作用47-50
第二节 戏曲程式的文化内涵与影响50-60

一、戏曲程式的文化内涵50-57

二、戏曲程式的文化影响57-60

第三节 戏曲表演程式系统的基本构成60-79

一、戏曲表演程式符号的基本要素60-67

(一) 戏曲表演程式视觉符号基本要素61-63

(二) 戏曲表演程式的听觉符号基本要素63-67

二、戏曲表演程式的语言符号系统67-74

(一) 戏曲表演程式的语言符号系统67-69

(二) 戏曲表演程式的语言符号系统的特性69-74

三、戏曲表演程式的价值观与规范系统74-79

第三章 戏曲表演程式的形成79-95
第一节 文化基因是戏曲表演程式形成的文化基础和前提条件79-87

一、核心的文化基因：演员与观众的观演性79-80

二、本质的文化基因：情感的艺术体现性80-82

三、本色的文化基因：原始歌舞表演的综合性82-85

四、本能的文化基因：传情达意的实用功能性85-87

第二节 巫，戏曲表演艺术与戏曲表演程式共生的标志87-95

一、巫，标志着职业化戏曲演员的诞生87-90

二、巫，标志戏曲表演艺术机制形成90-92

(一) 表演脚色和人物联系形成90

(二) 表演脚色、装扮、表演方式有了分类90-91

(三) 音乐伴奏机制及其主体乐器形成91

(四) 戏曲表演艺术创作机制的形成91-92

三、巫，标志着戏曲表演程式的形成92-95

(一) 社会目标先行,使艺术创作以创作的社会功能和社会性得以彰显92-93

(二) 表演有规范,艺术案例教育方式形成93-94

(三) 两种不同的艺术创造方式和道路形成94-95

第四章 戏曲表演程式建构论述95-129
第一节 戏曲表演艺术家的宇宙观95-112

一、“天人合一”建构艺术宇宙观的论述基础95-100

(一) “天人合一”是认识艺术与宇宙联系的原理基础95-97

(二) 超越实用功能是艺术创作的基本原理和依归97-100

二、“一阴一阳”建构艺术本体的论述基础100-106

(一) “一阴一阳谓之道”艺术本体诞生的论述基础101-103

(二) “一阴一阳”是建构艺术本体创作的论述依归103-106

三、“圆”建构艺术本体运动的论述基础106-112

(一) “天圆地方”、“周而复始”艺术本体运动的论述基础106-108

(二) “圆”的戏曲表演艺术108-112

第二节 戏曲表演艺术创作观112-121

一、“观”是“立象”的基础112-115

(一) 观物取象112-114

(二) 游走“观”世界114-115

二、“尽意”是“立象”的终极目标115-119

(一) 图象、悟象、意象115-117

(二) “意”与“象”的辩证联系117-119

三、“意象”之基本构成策略119-121

第三节 戏曲表演艺术的审美观121-129

一、“穷则变,变则通,通则久”的审美世界121-123

二、“乐而不淫,哀而不伤”的审美标准123-126

三、“大音希声、大象无形、道隐无名”的审美最高境界126-129

结论129-131
参考文献131-147
在校期间发表的论文、科研成果等147-149
致谢149-150