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浅议弗洛伊德弗洛伊德艺术论述

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论文导读:
摘 要:弗洛伊德的艺术理论是构建在他的精神分析法基础上的,注重对艺术作品与艺术家创作动机、创作与欣赏心理机制、作品与梦的关系等问题进行分析。其观点立论新奇,在东西方艺术领域有广泛而深刻影响和争议。本文从理论产生背景、观点的独特性、理论的核心内容、存在的问题等几个方面对弗洛伊德的艺术理论做了较为全面客观评述,对于读者学习研究弗洛伊德的艺术理论具有一定指导意义。
关键词:弗洛伊德;精神分析法;潜意识;美术心理学
1005-5312(2013)12-0057-02
弗洛伊德的精神分析法产生于19世纪末至20世纪初,是构建在他的精神分析法基础之上的。它与传统艺术理论观点根本区别是——它从另外一个角度来解读艺术与心理学之间关系,强调人的潜意识和无意识,强调性本能,开拓了从人的心理和成长历史来研究艺术的先河。传统艺术理论认为文艺是主观精神活动,强调艺术与精神关系,而弗洛伊德则从人最深层的意识活动来发掘艺术作品的内涵,新观点开启了二十世纪西方美学与文艺理论研究心理学时代,当代东西方不少审美心理学、艺术心理学观点或多或少受到弗洛伊德艺术理论影响。它从问世之初起就存在广泛争议。因此全面客观了解弗洛伊德艺术理论对于美术心理学研究和艺术创作实践具有一定实践意义和参考价值。
 摘自:学报论文格式www.7ctime.com
 

一、理论产生背景

19世纪末至20世纪初西方社会矛盾日益突出,复杂社会矛盾导致人们精神病发病率日益增高,弗洛伊德精神分析法就是在这种特定社会历史条件下产生的。布伦塔诺的意动心理学、莱布尼兹的单子论及其提出的无意识和意识的等差观念、赫尔发展意识阈概念、叔本华和尼采哲学思想对弗洛伊德都产生了影响。奥地利医生麦斯麦确立了催眠术概念,后来让内强调把催眠作为一种心理治疗方法,精神病和神经病的概念才从机体的概念转向心理或精神的概念,精神病心理治疗学得到了弗洛伊德的倡导。
精神分析法是弗洛伊德在医疗实践中对精神病人心理经过无数次总结形成,其着重于精神分析和治疗。他认为人内心生物方面冲动与等原始本能的东西是人的个体复杂生存活动和传宗接代的种族生存主导驱动力。外部一些社会道德要求在一定程度上约束了人的这种原始冲动与自由表现,于是进一步分析认为人的心理可以分成两部分,一部分是意识,另一部分是潜意识(无意识)。意识包括个人现在意识到的和现在虽意识不到但却可以记忆的,无意识是不能被本人意识到的,它包括原始的盲目冲动、各种本能以及出生后被压抑的。无意识的东西并不会因压抑而消失,它还存在并伺机改头换面表现出来。弗洛伊德精神分析学说强调人本能的、的、自然性的一面,它首次阐述了无意识的作用,肯定了非理性因素在行为中的作用,开辟了潜意识研究的新领域;它重视人格的研究与心理应用,为精神病治疗提供了一整套治疗理论和方法。他同时将精神分析理论移植到艺术创作与理论研究等方面,形成系列新颖而独特艺术理论,在世界艺术理论研究领域产生了广泛而深刻影响。

二、理论的独特性

传统的艺术理论如游戏说、迷狂说、灵感说、距离说等都是从文学角度、创作角度,人与自然的角度来解释艺术活动。德国人康拉德·朗格在《游戏与艺术中的幻觉》一文里提出:“艺术是一种适合成年人需要的提高的和美化的幻觉游戏”。荷兰人约翰·赫伊津哈在《游戏的人》这部专论中表示:“所有的诗都产生于游戏:神圣的崇拜游戏、宫廷的节日游戏、竞争的军事游戏、好争辩的吹牛游戏、嘲笑与辱骂、机智与敏捷的巧妙游戏”。他们从不同程度发现艺术是一种主观精神活动来强调艺术与精神的关系,而弗洛伊德则是从人最深层意识活动来发掘作品意义,他凭借其长达25年的临床经验提出:“成年人所作的艺术的游戏和艺术的模仿与儿童的那些行为不同,是以观众为自己的目标的。”这是艺术理论史上一大进步。
艺术史家朗格从艺术体裁来考察游戏,认为游戏是孩提时的艺术,而艺术是成熟的游戏,每一种游戏都会导致一种与之适应的艺术体裁。弗洛伊德关注游戏时儿童的心理定势以及这状态与创作中无意识、梦幻构向所形成的异向关系,,因为两者在表现形态上有许多相似之处,潜意识往往成了创作心理契机。十九世纪浪漫主义时代人们甚至把艺术创造完全看作一种心理活动并企图用天才等先天因素来解释艺术心理中个性化机制。弗洛伊德认为是心理需要决定了这种心理活动、艺术创造是由人的无意识所支配制约。艺论文导读:来早已被压抑到潜意识中,一旦文学家“由于人性的探究”而发掘出俄狄浦斯王的罪恶时,“他使我们看到内在的自我,而发觉尽管受到压抑,这些愿望仍旧存在于心底”。他认为这部悲剧中的命运的震撼力必定是由于我们内心深处也有类似的呼声,因此才引起我们的共鸣。

2.艺术为了表达作者不能满足的愿望,是以艺术形式使被压抑的本能

术创造中心理机制也正是在这种普遍心理机制基础之上形成的。幻想对于文艺创造无疑是相当重要的,柯勒律治、华兹华斯等人都把它看成艺术思维中的低级层次,不过是一种聚合和组织诗歌次成分的能力。而弗洛伊德则把他们研究推进了一步,他认为幻想既是普遍的、又是不尽相同的,幻想变化的根源是“日戳”,即时间给某种心理状态打上的烙印。他从无意识的象征表现来考察和决定艺术本质和特点,从性欲本能的变相满足来评价造和欣赏,使艺术实践最终表现为一种复杂的、纯精神的心理活动。

三、理论主要观点

综合弗洛伊德在《性学三论》、《梦的解析》、《图腾与禁忌》、《超越快乐原则》、《自我与本我》、《精神分析概要》等著作中阐述的艺术观点,我们得出弗洛伊德艺术理论观点主要有以下几个方面。
1.潜意识和性本能是文艺创作的原动力,是本能冲动的净化与升华。他用索福克勒斯的《伐狄浦斯王》和莎士比亚的《哈姆莱特》为例来说明这个问题,认为人在儿童时代第一个性冲动的对象是自己的母亲,由于爱恋自己的母亲,便妒嫉和仇恨自己的父亲。《俄狄浦斯王》中杀父娶母就是一种愿望的达成,是人们童年时期愿望的达成。这种愿望本来早已被压抑到潜意识中,一旦文学家“由于人性的探究”而发掘出俄狄浦斯王的罪恶时,“他使我们看到内在的自我,而发觉尽管受到压抑,这些愿望仍旧存在于心底”。他认为这部悲剧中的命运的震撼力必定是由于我们内心深处也有类似的呼声,因此才引起我们的共鸣。
2.艺术为了表达作者不能满足的愿望,是以艺术形式使被压抑的本能得到宣泄。他说:“我们在夜间所做的梦,不是别的,正是幻想。……夜间梦同白昼梦完全一样,是的满足。”潜意识有种种强烈愿望受到压抑,得不到满足,于是在梦中以幻想的形式得到满足。艺术是白日梦,同样也是作者愿望的满足,是被压抑感情和本能宣泄。摘自:学年论文格式www.7ctime.com