简论浅谈如何在钢琴演奏中更好地体现音乐

论文导读：穿着教学的全部过程和各个方面。只有懂得审美，才能更好地表现出音乐的内涵。钢琴演奏就是以音乐审美为前提条件，审美经验和审美意识决定了教师和学生的艺术水平，如果缺乏审美能力就无从论及音乐的理解和表现。一个人的审美和他的个性、气质、成长背景和生活环境的熏陶密切相关，它很难通过训练来获得，但可以通过一定的培养和训
近年来世界各国的钢琴演奏家来我国演出、讲学增多，他们对我国音乐院校的学生大都有这样一种评价：有很好的技术训练，但音乐表现和处理不够深刻、细腻……因此本文从艺术的审美性入手，分析了演奏技术和音乐表现的关系，阐述了艺术处理的重要性，使学生在艺术与人的本质关系中，获得美的需要和满足，把钢琴教育变成实现美的过程。

一、审美是音乐表现的前提条件

在钢琴教学中，审美贯穿着教学的全部过程和各个方面。只有懂得审美，才能更好地表现出音乐的内涵。钢琴演奏就是以音乐审美为前提条件，审美经验和审美意识决定了教师和学生的艺术水平，如果缺乏审美能力就无从论及音乐的理解和表现。一个人的审美和他的个性、气质、成长背景和生活环境的熏陶密切相关，它很难通过训练来获得，但可以通过一定的培养和训练来提高。把审美教育从理论和认识上定位到整个钢琴教学的重要位置，把钢琴教学与音乐审美紧密相连、互相结合，才能自觉有效的在教学演奏实践中表现美，创造美。
多欣赏各种音乐表演艺术，“他山之石，可以攻玉”，钢琴作品丰富的表现力使得它可以借鉴多种其他乐器的表现手法。在赏析过程中，教师应提醒学生不是简单的听音乐，而是在听的同时去分析表演者对音乐的处理和表现有哪些独到之处，还可以和学生共同讨论在音乐鉴赏上的感受和共识，使学生通过这种讨论式教学更好的提高音乐的审美能力。也可以通过比较不同演奏者对同一作品在理解和处理上的不同的个性和特点，形成自己的判断标准和审美情趣。

二、钢琴技术是音乐表现的必需手段

钢琴技术是表现音乐风格和思想内容必需的一种手段，而不是目的。演奏技术掌握越多，练习越流畅，就越能得心应手的表现音乐内容和风格，如果钢琴技术掌握不好，纵然有千般领悟、万般感受，也只能大半留在心里，想将自己的体会通过双手表现出来，总是会受到限制的。如弹奏急速板时，双手速度上不去；弹特强时，力度上不去；弹轻的和旋时，出现声音不齐；或者大段的音阶跑动弹得不均匀等，不是光靠丰富的感情就可以把音乐作品表现出来的。这就要求我们必须琢磨技术，苦练技术，技术越高超、全面，艺术表现力就越丰富。技术和表现的关系是相辅相成的，相互促进的辩证统一关系，技术越高超越全面，音乐表现力就越丰富，而对音乐的理解越深刻，就会促进他的技术进一步发展。

三、身体语言是音乐表现的自然流露

钢琴考试也是一种舞台表演， 是视与听的双重表达，视觉效果不好，也会给听觉效果打折扣。钢琴音乐表演总是和弹奏者的呼吸、弹奏者的身体语言相一致的，在弹好每个句子的同时，需要有意识的注意好呼吸，弹琴虽然不像唱歌那样需要用气去发声，即便唱歌中的呼吸也不仅仅是为了换气，更重要的是表达音乐的内涵和需要，但真正投入到音乐中去的演奏者和欣赏者都会感觉到呼吸的存在和需要。乐曲的换气和演奏者的呼吸相一致才能做到和谐统

一、才能赋予音乐以生命，怎样写论文www.7ctime.com

让弹奏者充满乐感和美感，以此感动考官，获得好评。身体语言是演奏时感情的自然流露， 而不是刻意为之， 指望靠身体的摇摆来激发感情是不可能的，只有信心百倍的投入到乐曲的情绪中才能做到这一点。弹奏时，身体要尽量放松，将作品的音乐线条与弹奏的身体语言相结合，用恰如其分的表情和动作配合演奏。

四、艺术处理是音乐表现的重要方法

教师在钢琴教学中有一个重要的任务，就是拓宽和启迪学生的艺术想象力，指导学生深入理解作品丰富的内涵并在演奏中充分表现出来。很多钢琴教师在作品处理时只是单纯的按乐谱的表情记号要求学生在弹奏时“渐强”“渐弱”“渐慢”“要有跳跃感”“弹得连一点”“抒情一些”等等，很多学生根本不知道在学习一首作品之前要先了解这首作品所处的时代背景，作曲家的创作风格、创作特点、思想性格与人生经历等，学生也不需要过多的思考，就按照教师说的做表面上的处理，导致作品演奏空洞、即兴、随心所欲，长期下去学生没有自己的艺术见解，更谈不上个人演奏风格。教师要引导和启发学生根据自身的感悟力和情感体验，根据作曲家在乐谱和音乐文献中所给的种种标识，去体现作品的真正内涵和艺术魅力。处理一首作品，既要忠实，又要生动，为了忠实，就要了解作者的精神，掌握他的风格；为了生动，就要讲究技术、效果与表达方式。而更重要的是处理曲目要自然、真挚、不造作。总之，艺术处理、音乐表现论文导读：立.钢琴艺术之路.花城出版社，2009刘庆刚.钢琴的演奏和教学.人民音乐出版社，2005周铭松.声音与技术.钢琴艺术，1996窦清安.浅谈音乐特长生的培养.2009上一页12
离不开音乐修养和广阔的知识面，离不开生活的感受，演奏者必须全面提高音乐素质及文化艺术修养，才能对钢琴作品做出正确而且有说服力的艺术处理。
本文从如何将艺术的审美特征渗透在钢琴教育中入手、分析了技术的提高伴随着审美性的加强和艺术敏感性及知识综合能力的提高，论述了艺术处理的重要性，使学生更好的表达自己对美的独特感悟，摆脱钢琴学习的枯燥感，实现钢琴演奏的音乐性。
参考文献：
魏延格.钢琴学习指南.人民音乐出版社，2003
王大立.钢琴艺术之路.花城出版社，2009
[3]刘庆刚.钢琴的演奏和教学.人民音乐出版社，2005
[4]周铭松.声音与技术.钢琴艺术，1996
[5]窦清安.浅谈音乐特长生的培养.2009