谈述叙事叙事性音乐电视文学剧本构思

论文导读：
摘 要：音乐电视在诞生初期，仅仅作为商品广告的形式存在，着重表现商品的符号价值。随着科技的发展，社会的进步，纵观当下音乐电视，已经发生了巨大的变化，不仅仅在视觉上更加的炫丽多彩，许多的音乐电视摘自：毕业论文文献格式www.7ctime.com
已经从单纯的声画结合走向了具有情节性的故事叙述。同时，随着多媒体技术的发展，音乐电视的播出渠道也突破了电视媒体，当下的手机、互联网等多媒体也是

一、解构歌词歌曲

进行音乐电视文学剧本构思最重要的一个环节就是导演对音乐作品的理解。对音乐作品的理解可以从歌词与歌曲两部分来解构。从文学角度来讲，每一部音乐作品的歌词都是一首诗歌，所以导演不仅仅要参透这首诗歌的内在含义，还要进行发挥，将自己的见地进行升华，在视觉上为受众传递一种新的领悟。
同时，每一首音乐作品又会在曲调上有自己的特色。因此，导演还需要根据歌曲的节奏、旋律等来制定合适的风格，节奏轻快一些的歌曲比较适合通过快剪的手段营造视觉效果；相比较而言，稍微抒情一些的歌曲就比较适合通过故事性的情节进行讲述。

二、诱人的情节结构

在音乐电视中，虽然以听觉为主、视觉为辅，但是作为视听结合体，画面的设计也是不可忽视的一个重要部分。无论是哪种风格的音乐电视，在文本构思阶段，都要考虑以下四要素。

1.时间——过去、现在和将来

过去指的是一些比较怀旧的影像，表现某种经历或者过去某个时间段发生的事情。现在指的是主人公当下的状态，在很多的情况下呈现的是歌手对口型唱歌的情形。将来指的就是主人公或者创作者等人对未来的期盼、理想以及愿望，属于超现实主义范畴，很多的作品都通过特技的使用来表现未来的时间。

2.地点——现实空间、虚拟空间和心理空间

现实空间往往是正在讲故事的那个空间，如学校、工厂、街道等场所，在现实空间里发生的事情都是真实的。
虚拟空间是由人想象出来的，一般都是通过特技的方式进行表现，抠像技术是最为常见的搭建虚拟空间的特技手段。
而心理空间则是为了交代人物的内心状态，大多通过一些空镜头、主观镜头或者情绪性镜头来实现。可以说，每一首歌曲最终都可以归结为情感的宣泄，情感在音乐电视中就具象为心理空间的展现。可以说情感的表现是音乐电视中不可缺少的组成部分，并且只是作为点缀，穿插在整个音乐电视的情节之中，所以怎样用镜头来表现人物的情感也是文学剧本构思的比较重要的一个环节，心理空间的表现离不开具有符号性质的镜头。
一般来说，音乐电视都是由多个时空所组成，形成交叉叙述，最好不要局限在某一个时空层面上。

3.人物——歌手、演员

歌手虽是音乐电视的主唱，但却不一定是音乐电视的主体，对于歌手而言，大致上可以分为三种情况：第一，歌手在音乐电视中所表现的人物就是作为歌手的本人，具化为在歌手在某个空间演唱的情形，而不存在其他任何的表演性质；第二是角色化了的歌手，即歌手在另一个时空中扮演者某种角色，通过表演来为大家讲述一个故事；第

三、歌手既作为演唱者又作为演员，完全的成为音乐电视表现的主体。

如果采用第一人称的叙事角度，歌手可以是以上三种情况中的任意一种。当然，还有一种叙事角度是第三人称，也就是演唱者至始至终都不出现，而是以电影的拍摄手法来为大家讲故事，而这个故事的主角也不是歌手本人，而是由其他演员担任。
4.事件
（1）唯美的故事情节
对于大众流行音乐而言，讲故事的手法是音乐电视最好的表达方式，这样不仅能够杜绝疲劳的视觉轰炸，还能以独特的故事视角加深人们对歌曲的记忆和理解。就连一些具有广告性质的企业形象宣传片也不例外，北京太阳圣火广告公司就经常为各大企业拍摄具有故事情节的音乐电视，其中最为著名的就是任泉和李冰冰主演的《康美之恋》，用唯美的爱情故事宣传了康美药业的企业精神。
其实，以讲故事的手法来进行构思的音乐电视，就是美国人称之为“short film”的叙事性音乐电视。虽然这种类型的音乐电视具有电影的某种特质，但是在进行剧情设计时，又和电影相距甚远。因为音乐电视没有人物语言，只能通过画面来讲述，所以对画面的要求是非常重要的。
（2）主流思想的宣传
还有一部分音乐电视是作为党和政府的喉舌进行主旋律式的宣传，对于这种类型的音乐而言，其传播的内容更趋向于民族的文化，对受众来说具有些许的教化性质，题材也大致体现为歌颂祖国、赞美家乡、弘扬民族文化以及一些关于政治、历史、时代等方面。虽然这一类型的作品在思想上是意识形态化的，但是在视觉上一定要做到丰富多彩，要有极富美感的影像选择及排列，切记大篇幅的将五星红旗、大山大河、天安门广场等符号堆砌在一起。

三、具有符号性质的镜头

符号性的镜头指的就是，画面中出现的某一事物代表着具体的某一种情感或意义，往往导演都会寄情于物，通过多次表现某一物体，或者多次表现类似的物体来强化情绪。符号性的镜头一共会出现几次，都在哪几个地方出现，出现的意义又是什么，这是在前期构思阶段需要注意的问题。同时，符号性的镜头往往都是通过隐喻、象征的表现手法，比如想要呈现情感的断裂，就可以使用空中飘落的花瓣这样的镜头进行表现。
在整个音乐电视的叙事之中，还可以设置一个情节主线，一封信、一枚戒指、一张琴谱……首先赋予这样的情节主线以一定的符号性含义，然后再围绕这个情节主线展开设计，添枝加叶，从而向大家娓娓道来这个唯美的故事。

四、影像的色彩基调

饱和度高的、暖色调的画面比较适合温情的歌曲风格，多用于表现唯美的爱情故事，以营造梦幻的童话般的世界。而经过腿色处理的画面或者硬调的画面就比较适合表现忧郁感，也比较适合粗矿风格的音乐。
因此，在音乐电视的文学剧本构思阶段还要明确影像的色彩风格，往往可以根据故事的发展，通过色彩进行转换，比如过去时空的镜头可以使用黑白灰画面，而现在时空则可以恢复彩色画面，通过色彩的转换突出时空的转换；也可以全篇以硬调为主，穿插着彩色的符号性空镜头中，实现“局部配置彩色”的色彩方案。
当然，叙事性的音乐电视在前期的文学剧本构思阶段不仅仅局限于以上所讲述的几个方面，创作初期缜密的文案构思论文导读：是不可忽视的环节。只有紧密的围绕着文案构思而开展的拍摄与剪辑才会做到游刃有余。虽然当下的中国音乐电视已经走出了单纯的声画同步的瓶颈，但是故事性的叙述还是略显单薄，男欢女爱成为创作的主流。可以说，叙事性的音乐电视只有在文案构思的各个环节都做到极具创意，才会独具创新，体现出作品的存在价值。上一页12
是不可忽视的环节。只有紧密的围绕着文案构思而开展的拍摄与剪辑才会做到游刃有余。虽然当下的中国音乐电视已经走出了单纯的声画同步的瓶颈，但是故事性的叙述还是略显单薄，男欢女爱成为创作的主流。可以说，叙事性的音乐电视只有在文案构思的各个环节都做到极具创意，才会独具创新，体现出作品的存在价值。