试述汉唐舞蹈文化内涵和艺术特点

论文导读：
摘 要：中国古代历史悠久，其属汉唐两朝的文化艺术达到了大发展大繁荣的鼎盛时代.其中的舞蹈艺术也普遍的兴盛起来， 本文是想对汉唐两朝的文化内涵和汉唐舞蹈艺术特点进行具体的分析，为该学科的发展进行粗浅的探讨。
关键词：汉唐舞蹈；文化内涵；艺术特点
1007-0125（2014）01-0135-02

一、 汉唐两朝的文化对舞蹈艺术的影响

在华夏舞蹈的历史长河中，汉代乐舞以千姿百态、雄浑夸张的艺术风貌向世人展示了汉民族灿烂文化的泱泱风采。
（一）汉代文化背景下出现的汉唐舞蹈的文化内涵和艺术特点由优秀论文网站www.7ctime.com提供,助您写好论文.舞蹈形式
“百戏”是流传最广的表演艺术形式，“百戏”是杂技、音乐、舞蹈等多种民间技艺的综合串演。“女乐”的舞蹈活动，汉代后宫有专门以表演歌舞娱人的艺人就是“女乐”也可称她们为“歌舞者”，其作用是供皇室享乐。礼节性舞蹈与即兴舞蹈，汉代宫廷里招待宾客也有相邀起舞的习俗，称为“以舞相属”，这种表演通常是以抒发舞者的内心情感而进行的。雅乐舞蹈，汉代雅乐舞蹈结合当时的政治需要，创作了具有民间风格的雅乐舞蹈。

(二)唐代文化背景下出现的舞蹈形式

节日歌舞，群众歌舞娱乐庆祝节日的活动比较兴盛，边疆少数民族地区的群众自娱歌舞则更为普遍。宗教祭祀舞蹈的艺术化发展，随着舞蹈艺术的不断发展，宗教祭祀舞蹈也逐渐向美化、艺术化、的方向发展。自舞盛行，在唐代社会各阶层的人都很喜欢舞蹈，它也成为人们自娱、表示礼节和现实自身才华的一种手段，并且已经重视舞蹈活动，能歌善舞这都是令人倾慕的。

二、汉唐舞蹈动作的艺术特点

(一)汉唐舞蹈的特点“袖”、“腰”、“轻”、“眼”、“线”、“圆”及审美特点分析

汉唐舞蹈的审美形态则“袖”为衣饰，“腰”为形体，“轻”为技巧“眼”为表情神态，“线”、“圆”则为动律形态。“轻”：轻盈，是中国古代宫廷舞蹈对身体运动形态的基本要求，据史书记载“赵飞燕身轻能作掌上舞、杨贵妃飘然转旋回雪轻”。“眼”：如转、斜、送、回、顾、盼、流等不同眼神的运用也会为舞蹈者自身添加几分魅力的。“袖”：舞袖是当时宫廷舞蹈审美形态的一大特征，它的形态可以延长人的肢体，舞者利用身体的肩、臂、肘等不同部位和路线，使长袖在空寂中缭绕，如彩蝶飞舞、银蛇腾空，给人们一种美的视觉享受。“腰”：腰是宫廷舞蹈审美中最为重要的一个要素，舞者往往以腰条似柳般柔软纤细为美的标准。腰被广泛视为舞蹈审美的一个关键特征。“线”“圆”：线和圆都是都是空间运动中的形态，流动舞袖都是要有线来引领，宫廷舞蹈体势的呈现都是一种回旋的状态，也是“圆、转”的状态。“圆”在中国也有着和谐之意，舞蹈中的审美形态用身体语言形象的记录了中国这个传统文化，表现出和的境界。

(二)汉唐舞蹈的动作韵律及审美特点分析

“律’这个字包涵动作中自身的律动性和规律性这两层含义。动作与动作之间最为重要的就是细节，使人看起来一定要顺，通过“顺”似乎有行云流水，一气呵成之感。宫廷舞妓表演时动作中贯穿提、沉、冲、靠、含、腆、移等元素；例如舞者袖舞时指、腕、肘、臂、肩的能力、幅度上的提、拉、抻、拔的展现，汉唐时期舞者舞蹈时自身韵律的要求也极为到位。“神” 这是泛指内涵、韵律等。“形”是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态，凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”，它强调了内涵的气蕴、呼吸和意念，内心情感等。在形与神的关系中，把神放在了首位，“以神领形，以形传神”正是此意念情感造化了身韵的“韵”。宫廷舞者从体态上展现出“拧、倾、圆、曲”的曲线美和刚健挺拔、含蓄柔韧的气质美。 “劲”即赋予外部动作的内在节奏和有层次、有对比的力度处理。比如运动时“线中的点”即“动中之静”或“点中之线”都是靠“劲“运用得当才得以表现。

(三)《踏歌》作品分析

《踏歌》中的水袖对整体动作起到了“抑扬兼用、缓急相容”的作用。水秀舞动的线条如银蛇般在空寂中流动。敛肩、含颏、掩臂、摆背、松膝、拧腰、倾胯是《踏歌》所展现的基本形态。通过左右摆和拧腰、松胯形成二维或三维空间上的“三道弯”体态，尽显少女之婀娜。松膝、倾胯的体态使重心下降，加之顺拐蹉步的特定步伐，使得整个躯干呈现出“亲地”的势态来。《踏歌》所表现的是阳春三月，碧柳依依，翠裙垂曳，婀娜身资，一行踏青的少女，联袂歌舞，踏着春绿，唱这欢歌，清新、俏丽中又品味出些许的温存、婉约，仿若“我”便是那君愿随这翩翩翠袖尔来尔往。 踏歌，从民间到宫廷、从宫廷再踱回到民间，其舞蹈形式一直是踏地为节，边歌边舞，这也是自娱舞蹈的一个主要特征。舞蹈《踏歌》除了以各种踏足为主流步伐之外，还发展了一部分流动性极强的步伐。于整体的“顿”中呈现一瞬间的“流”，通过流与顿的对比，形成视觉上的反差。《踏歌》作品证明了我国古代舞蹈审美标准一个新突破，预示着另一种古典舞学派的诞生，展现中国古典文化的风韵。
三、结语
总体来看，汉唐两朝时期的舞蹈文化艺术就已经达到了空前鼎盛的状态，宫廷重视舞蹈，人民喜爱舞蹈。而且以舞蹈的形式更加具体的表现出政治，经济，或是当时人民的思想感情的体现，因此可以看出，汉唐两朝时期的舞蹈文化不仅在当时起到了重要的作用，而且也为现今的舞蹈艺术奠定了基础。
参考文献：
[1]袁禾.中国宫廷舞蹈艺术[M].文化艺术出版社，2007.
[2]袁禾.中国舞蹈意象概论[M]上海音乐出版社2004.
[3]隆荫培，徐尓充.舞蹈艺术概论[M]上海音乐出版社，2006.
[4]王克芬.中国舞蹈发展史[M].上海人民出版社2004.
作者简介：
罗 嫚（1987-）， 黑龙江人 ，助教 ，工作单位：云南师范大学商学院。研究方向：舞蹈学。 全文地址：www.7ctime.com/zgctwhlw/lw10438.html上一论文：试述从《仪礼·士冠礼》解读古代男子成人礼的礼仪形式和文化内涵