试议高校艺术教育目前状况及策略

论文导读：热门专业，这从一个侧面充分反映了艺术市场繁荣背景下社会对艺术人才的大量需求。伴随着社会经济的发展，人们对现代社会背景下的艺术教育观念也逐渐发生变化，这都对高校艺术人才的教育培养模式提出了新的课题。面对如此众多的艺术类学生，在大众化教育观念的影响下，艺术教育也出现了很多不容忽视的理由。

一、艺术教育的单一

摘要：高校艺术教育存在着与时代和社会发展不符合的情形，这与对传统思想认识不够有关，所以，要将传统精髓融入现代艺术教育中，以实现高校艺术人才培养整体素质的提高。
关键词：艺术教育；高校；教育目前状况；策略
1674-9324（2013）49-0213-02
自新中国成立以来，我国的传统艺术作为中华文化的一个分支已逐渐发展成一个成熟的文化体系，这显然与中国传统的艺术教育是分不开的。特别是改革开放之后，艺术学科在结构调整上得到了更为系统的发展，形成了以艺术学理论类、音乐与舞蹈学类、戏剧与影视学类、美术学类、设计学类等五大门类。其中，作为艺术学二级学科美术学类中的特设专业——传统艺术中的中国画艺术，也不再是曲高和寡的高校艺术教育目前状况及策略相关论文由www.7ctime.com收集,如需论文.、为高人雅士所独有的艺术形式，而是以艺术教育为桥梁，开始迅速地走向平民大众，在社会生活中发挥着越来越重要的作用。可以想见，艺术的大众化发展同时也带来了对艺术教育的热切需求。特别是20世纪90年代以来，国家将文化产业纳入国民经济和社会发展的整体规划后，艺术就成为当代文化创意产业的核心，成为国家文化软实力的重要组成部分。在这样的大环境背景下，高校的艺术学科招生人数不断扩大，“艺考”的热潮持续升温，据《中国教育报》统计，艺术类专业招生和录取人数从2001～2010年近十年来超过了文学、法学、医学等热门专业，这从一个侧面充分反映了艺术市场繁荣背景下社会对艺术人才的大量需求。伴随着社会经济的发展，人们对现代社会背景下的艺术教育观念也逐渐发生变化，这都对高校艺术人才的教育培养模式提出了新的课题。面对如此众多的艺术类学生，在大众化教育观念的影响下，艺术教育也出现了很多不容忽视的理由。

一、艺术教育的单一性、狭隘性仍需进一步改善

在新的历史条件下，针对新的社会实践目标，艺术教育事业的各个方面，包括创作实践、理论研究、人才培养、批评导向、事业管理、宣传展示、市场流通和产业转化等，也包括统筹和协调这些方面的综合运作系统，都有必要进行与时俱进的战略调整。在国家发展战略的全局视野中，中国当代艺术需要切合中华民族传统文化和审美情怀的艺术语汇及表达方式。尽管艺术教育观念已在上述方面发生了一定程度的转变，但在许多院校的办学理念中，艺术教育观念的偏狭仍然是一个较为广泛而突出的理由，无论是“艺考”中的学生，还是高校教育的思维定式都更多地把艺术教育作为单一的专业技巧教育而不是艺术素质的文化教育来对待。这种思想使然，艺术教育就特别偏重于学生技能和技法的教授与训练。这样培养出来的学生往往只知一技之长，文化修养相对匮乏，缺乏与艺术创造和艺术探索相匹配的文化素养和艺术文化生态的整体把握，同时也让学生无法理解审美价值评判背后的文化机制与话语体系的决定作用，在艺术教育越来越同质化、均值化的今天，学生的学习若淡化了人文素质和判断能力的培养，那么，艺术教育也就成了无根之木，其影响也将是重大的。所以，艺术教育就必须注重打通艺术与人文领域间的关联，将综合文化引入艺术学科教育的视野，并着眼于知识结构的完善和综合能力的提高，对此，美术学院对高等美术教育提出了“立足传统、紧跟时代、吞吐古今、涉猎中外、鼓励独创”的教学思想以及延续“传统出新、中西融合”两条思路的教学传统，并在此基础上坚持四个基础，即“传统绘画基础、写生基础、书法基础、文史基础”，将这些作为美术基础教学理念的核心，这就从根本上解决了学生的认识论理由，即将技术训练与文化修养结合起来而达到心灵的升华，所以说，中国画教学是教育与学养教育相联系的一种独特的教育方式，将它的教育理念纳入现代艺术教育体系中势必对高校的美术教学质量的监控体系有着质的提高。

二、办学体制的不平衡性、滞后性仍需加大调整

艺术教育在我国的教育体系中是最薄弱的，教育体制带有严重的功利主义色彩，高校教育多重科技教育、轻艺术人文教育。这种教育体制多是培养应用型专业人员，却不能培养高素质人才，从而很难适应当代迅速发展和变化的社会对艺术人才的需求。由此可见，许多院校在院系设置上存在着观念比较陈旧、学科单一、结构不合理状况。同时，对于高校艺术教育师资队伍建立存在着政策性障碍，这又将许多学历、职称较低的优秀艺术教师拒之门外。这也是我国的艺术教育在理论与实践方面还处于相对落后阶段的理由，具体表现在：首先，对艺术教育的重要性认识不够，虽然少数高质量的专业艺术院校在立民族传统艺术教育的基础上呼吁将中国传统文化和传统绘画以及传统人文思想放在时代当中并使之与人文进程融合一起，但似乎我们对自己的传统文化艺术信息不足，一旦站在当代世界文化的思维层面从视觉、智识以及社会学等角度对传统艺术进行系统研究时，我们却依然将注意力集中在艺术的情感层面。其次是在应试教育的影响下，艺术教育并未获得与文学、法学等课程同等的学科地位，正因为如此，我们应将对传统文化的体验与艺术教学实践结合起来，从而推演出新的表现语言与样式。并站在艺术的认知程度对反抗大众文化形象操纵的高度来进行文化理念的深思。再者，我国的艺术教育尚未有相应的评价标准，比如长期以来，我国的绘画造型艺术深受前苏联计划经济培养模式影响。高校艺术教育一直坚持精英教育模式，很少自觉关注市场对于人才供求的关系，随着招生人数的逐年增加，综合大学、师范院校大量出现，但总体上又缺乏对艺术人才培养的明晰把握，于是纷纷仿效八大美院的精英教育模式，造成评价目标模糊的情形，从而本院校的优势未能充分体现出来。对于我国高等艺术院校所存在的理由，我们可以认定，艺术教育中基本的对于艺术知识和文化素质的教育评价是很重要的。美国艺术资助机构公布的《走向文明：艺术教育报告》（Toward Civilization：A Report on Arts Education）中就提出对于艺术教育的目的评价应是“赋予年青人以文明感，培养创造力，传授有效的沟通能力，提供所读、所观和所闻对象的工具”。报告对艺术教育提出了与之相应的质量监控倡议，即与论文导读：
相应学科的国家级组织合作，编制艺术学科教育标准，要求美国青少年从中取得高水平学习成就，并为他们学习及成绩的评价确定水准基点。所以，艺术只有具备相应的比较完备的学科理论和评价标准才能作为独立的学科而保住在学校教育中的合法地位，同时也才能称之为真正的教育。
随着高校艺术学生的逐年上升，艺术教育在高校总体教育模式中显得越来越重要，但是，目前的高校艺术教育存在着很多与时代和社会发展不符合的情形，这都与对传统艺术教育思想认识不够有关，因此，艺术教育的质量监控和评价对社会发展背景下的人才定位至关重要，所以，要适时地将传统艺术教育的精髓融入现代艺术教育中，运用多种评价方式相结合，实现高校艺术人才培养的整体素质的提高。
参考文献：
[1]潘懋元.大学教育质量的理论与实践研究[M].广州：广东高等教育出版社，2009：80.
[2]王伟.当代美国艺术教育研究[M].郑州：河南人民出版社，2004：3.
基金项目：本文为2011年湖南省教育科学规划办青年专项资助项目《中国传统绘画对学生艺术素养的培养研究》（XJK011BCG003）的阶段性研究成果