探索民间舞蹈艺术发展文化传承

论文导读：此可见，民间舞的传承同巫分不开，两者之间有着直接的血缘关系。2、与节日性的民族活动密不可分。我国是一个重视民俗节日的国家，如春节、元宵节、国庆节、劳动节等，都伴有大规模民俗活动。这些民俗活动为民间舞营造了特定的环境和气氛，并为民间舞提供了传承的契机。如我国正月十五的传统灯节：“灯不演剧则灯意不酣，然无队
摘 要：民间舞蹈文化是世界各民族在数千年历史长河同创造的艺术财富，是人类艺术史上的瑰宝。保护和发展民间舞蹈文化是世界各国政府和艺术界的共同愿望，民间舞蹈艺术的发展对传承世界舞蹈文化具有重大的价值。
关键字：民间舞蹈；艺术；文化传承；价值
民间舞蹈的产生与人类的生产劳动密不可分，祈求风调雨顺、五谷丰登的舞蹈，如汉族的社火、秧歌、布依族的牛王舞等。在山区猎民中，祭山神和拟兽舞蹈，如怒族的“香巴嗄”、鄂温克族的熊舞等。依海为生的渔民，则有各种表现水族的舞蹈和祭祀海神，如福建的《舞九鲤》、海南的《祭海舞》等。《辞海》定义民间舞蹈：“在人民群众中广泛流传，具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式。”民族舞蹈自民间产生而流传，不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受存活环境、风俗习惯、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，在舞蹈表演技巧和风格上具有明显差异。

一、民间舞的文化分类

民间舞的文化类型，按照不同的标准和研究方向具有不同的划分策略。我民间舞蹈艺术发展的文化传承由专注毕业论文与职称论文的www.7ctime.com提供,转载请保留.国学者曾按照地域文化类型进行划分，将民间舞蹈划分为六大区。秧歌舞蹈文化区，以北方旱作文化为代表，属黄河流域文化中心的农耕文化；花鼓舞蹈文化区，以南方稻作文化为代表，属长江流域文化中心的农耕文化；藏族舞蹈文化区，以藏族为主，少数民族民间舞蹈，属游牧和农耕混合型文化；蒙古族舞蹈文化区，以蒙古族为主体，属于北方游牧和定居轮牧型文化；西域乐舞舞蹈文化区，以西北地区为主体，属于灌溉农业和游牧混合型文化；铜鼓舞蹈文化区，以西南地区多民族，以农耕文化为代表。

二、民间舞蹈的传承

与“巫”密不可分。民间舞蹈的产生源于“巫”。巫是一种流传已久，对人们的生活、生产及心理影响很大的一种民俗现象。在古代“巫”与“舞”同音，掌握巫术的人一般都精通舞蹈，舞也正是由这种原始的宗教仪式发展而来的。原始时代人们意识正处于混沌状态，人们为了征服自然在人力不能为的情况下将希望寄托于巫术，从事巫事活动中的舞祭就产生并流行了。据《中国舞蹈史》载：“桑林中，崖壁下，或面向着咆哮奔腾的宽江长河，或围绕在柴芯的烈焰四周；头饰彩羽，身披兽皮的……从日出跳到日落，从黄昏舞到晨曦。”在这个形式中人们强烈地感受到自身的存在价值，人们深信舞蹈可以超越现实，沟通神灵，擅长以舞娱神、敬神的巫就是神的化身。后来在不同部落产生了各具代表性用于祭祀活动的舞蹈。如古代的“雩舞”、“腊舞”、“云门”等，都是祭祀天神、歌颂祖先的巫舞；遍及大江南北的“龙舞”、“狮舞”则是图腾崇拜的舞蹈；云南少数民族的丧葬歌舞中，许多是以送魂为主要内容的。巫舞除祭祀以外，还多用于治病，担任这一司职的是“巫医”。巫医用巫术的策略请神、驱鬼，为人治病。在信奉萨满教的北方民族中，认为不同的神作祟，就会有不同的症状，所以要请巫医来跳神治病。如蒙古族舞蹈《安代舞》，原先就是萨满为人治病消灾的巫舞，流传至今已发展成为牧民自娱自乐的集体性舞蹈。
此类巫舞经过传承与发展到如今，随着其生产、宗教成分的减弱，它的功能也发生了变化。如维吾尔族的娱乐性集体舞“麦西热甫”，起初的目的是为了祭祀；汉族的“秧歌”开始时是为了祈丰；西南一些少数民族的“跳月”是为了求偶；北方少数民族满族的“萨满”是为了治病。由此可见，民间舞的传承同巫分不开，两者之间有着直接的血缘关系。
2、与节日性的民族活动密不可分。我国是一个重视民俗节日的国家，如春节、元宵节、国庆节、劳动节等，都伴有大规模民俗活动。这些民俗活动为民间舞营造了特定的环境和气氛，并为民间舞提供了传承的契机。如我国正月十五的传统灯节：“灯不演剧则灯意不酣，然无队舞鼓吹，则灯焰不发。”没有了舞队的喧闹，灯光焰火的必要性似乎也有了异议。各地欢庆灯节活动，舞龙灯是必不可少的。龙是中华民族图腾崇拜的对象，是中华民族力量的象征。正因为如此，各种形式的“龙舞”才被人们世代相传。
民俗活动是民间舞蹈传承的有利载体。如汉族的春节、土家族的摆手节、傣族的泼水节、彝族、朝鲜族的五谷节、藏族的藏历节等，都带有辞旧迎新的含义。节日中，人们身着盛装，带着禳灾祈福的心情，参加活动的本身就带有节日的气息。热烈的鼓乐，欢呼助兴的观众，都会激发他们将身上所潜在的意识和能量毫无保留的表现出来。这一切交织成一幅令人陶醉而忘我的景象。这些景象更会刺激人们投入到民间舞蹈的活动中去，并继续鼓励他们去模拟与再创造。这正是民间舞的魅力，也是民间舞得以传承的重要因素。

3、民间舞传承的文化价值。

民间舞是一种文化现象，在传承过程中积淀下深厚的文化。文化是在人类与自然相互依存及劳动实践中创造的、发展的。人类创造的文化千姿百态，但是不论古今，任何一种文化都不可能在时间的推移中一成不变。人类文化是一个渐进的过程，传承是一个动态的概念，被传承的民间舞蹈文化随着人类文化的发生与变迁从来就没有停止过渐进。民间舞的传承首先是对各民族优秀文化的承袭，对后代了解各民族文化具有重大价值，在一定程度上可以说民间舞是民族文化的缩影。其次，民间舞蹈是人类智慧和历史发展的结晶，对民间舞的传承是对人类劳动成果的尊重。最后，民间舞蹈文化内涵十分丰富，与数千年中华民族精神血脉相连，对民族舞的传承就是对民族发展史的传承。尊重和保护民族舞蹈的传承，对保护民族地区文化多样性、旅游资源的多元化等都具有十分重要的作用。
民间舞是中国各族人民共同创造的文化硕果，是舞蹈文化中的宝贵财富，是历史积淀的结晶。它的传承离不开人们共同的参与，离不开民俗活动为它提供的各种存活和发展空间，并且作为人类文化现象会随着社会历史的变迁而发展、变化，而每一次发展和变化都将会是民族生命意识的凝聚和体现。
参考文献：
[1]王耕夫：《舞蹈艺术丛刊》，文化艺术出版社，1984年。
[2]李晓华：《浅谈舞蹈表演》，青海社会科学，2006年第2期。
作者简介：张静（1979-），女，河南省焦作人，现就职于河南省濮阳市中原油田歌舞团。 全文地址：www.7ctime.com/ylmxlw/lw19585.html上一论文：浅议讲究教学艺术 提高实验效果