浅论关注音乐要素在歌唱教学中重要意义

论文导读：思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。速度就是音乐进行的快慢程度。同一首歌曲或乐曲，如果使用不同的速度来进行演唱或演奏，就会塑造不同的音乐形象，它所表达的情绪、情感也会有很大的区别，甚至是天壤之别。所以为让学生充分体会合适的速度对歌曲的影响，笔者以较快的速度演唱了第一乐段，学生一听马上会心地笑了，一切
摘要：初中音乐教学中，歌唱教学占有十分重要的地位，是对学生进行思想品德教育，培养感受音乐、表现音乐能力的有效手段，良好的歌唱教学对于实现音乐教育的整体目标具有十分重要的作用。利用音乐要素去剖析歌曲，充分揭示音乐要素在音乐中的表现作用，让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分，会听音乐、听懂音乐，进而美美地去歌唱，才是有效的歌唱教学。
关键词：音乐要素 旋律 节奏 速度 音区
歌唱教学是中小学音乐教学的基本内容，是学生最易于接受和乐于参与的音乐表现形式。在中学音乐课堂教学中，歌唱教学占有相当大的比重，它是音乐教育的重要组成部分，是对学生进行思想品德教育，培养感受音乐、表现音乐能力的有效手段，良好的歌唱教学对于实现音乐教育的整体目标具有十分重要的作用。怎样才能有效地进行歌唱教学呢？在多年的摸索和实践中，通过不断尝试，及时反思。
何谓音乐要素？王次炤教授在他的《音乐美学》中给出了明确的定义：音乐要素泛指音乐作品的情感、旋律、关注音乐要素在歌唱教学中的重要意义由专注毕业论文与职称论文的www.7ctime.com提供,转载请保留.节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、曲式结构等。如何体现音乐要素在音乐教学中的作用，吴斌老师有过这样的阐述：“音乐教学的主要内容应该是揭示音乐要素在音乐教学中的作用，只有以此为内容，学生获得的才是正确的感受美的因素。”下面以歌曲《月之故乡》的教学为实例，与大家共同探讨音乐要素在歌曲教学中的重要作用。
《月之故乡》是鲁教版音乐教材初三上册第一单元中的一首必唱歌曲，它用同一材料变化重复的旋律、舒缓的节奏、中速稍慢的速度、带有色彩的变化音及不同音区的对比来深情地表达海峡两岸人民月夜思乡、心系中华的共同情愫。总体来说，歌曲难度不大，但想引导学生准确又感情饱满地唱好这首歌，并不容易。所以笔者在执教时，设计了以下用音乐要素引领，边分析、边练唱、边升华的步骤。

一、熟悉歌曲，体现音乐要素

各门艺术中，音乐往往具有比其他任何艺术更强烈的表达人类心情的功能，最能直接打动人的内在情感。以《月之故乡》伴奏音乐为背景音乐，简单介绍歌曲的创作背景，创设学习氛围。然后播放范唱，引导学生聆听歌曲，同时结合歌词感受歌曲的情绪情感，师生交流得出：歌曲深情感人，表达了海峡两岸人民月夜思乡、心系中华的共同情愫。

二、学唱歌曲，深化音乐要素

(一)分析速度

为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。速度就是音乐进行的快慢程度。同一首歌曲或乐曲，如果使用不同的速度来进行演唱或演奏，就会塑造不同的音乐形象，它所表达的情绪、情感也会有很大的区别，甚至是天壤之别。所以为让学生充分体会合适的速度对歌曲的影响，笔者以较快的速度演唱了第一乐段，学生一听马上会心地笑了，一切尽在不言中，由此师生共同体会得出：较慢的速度是表达深情、思念情绪的基础。

(二) 分析节奏

节奏是音乐的骨架，是一首作品中最能体现作者个性气质与情感的，从一首作品的主要节奏就能看出作者的内心情感世界，可以说节奏决定着整个作品的个性和感情基调。学唱中，笔者先用手拍击出《青春舞曲》第一乐句的节奏×××× ×××× ××× ×∣，让学生感受情绪，马上有同学举手说：“听起来比较欢快”，接着师生共同练习《月之故乡》第一乐句的节奏×.× ×× ×|×- ×- |作对比，并引导学生体验两条节奏的不同，通过实践师生得出结论：密集的节奏往往让人感到欢快、活跃，舒缓的节奏更容易表达深情、思念的情绪。

(三) 分析旋律

旋律是塑造音乐形象最重要的手段，是音乐的灵魂，是人们感受音乐时的重要因素。旋律的运动形态本身就给人美感，同时借助其运动状态，可以表现人们内心的情绪情感活动状态。为此，笔者为歌曲精心制作了旋律线，它使学生很直观地了解了旋律平稳流畅的特点，通过演唱，师生共同得出结论：平稳、流畅的旋律可以表达深情、思念的情绪；这时又带领学生找出变化音#4，并与4做对比演唱感受，通过分析得出结论：变化音可以增加歌曲的色彩，使歌曲更深情；紧接着我们又练唱

二、三乐段，通过分析得出结论：不断变化重复的旋律使思乡之情更浓、更切。

(四) 分析音区

音区是指音的高低范围，是作曲家手中十分重要的一个手段。当情绪平和时，你会自然地使用中音区；当情绪激动时，我们往往会使用高音区，音区的对比会造成情绪上的推进和变化。出示歌谱3. 5 67 5∣6- 3-∣与6.5 6 i7∣67 5 6-∣，带领学生演唱，通过对比体验发现，较高的音区使我们感觉情绪更加激动，分析得出这一关键乐句的作用：使不断重复的旋律有了对比与发展，增加了歌曲的内部动力。反复练唱这一乐句，同时给予学生必要的演唱策略的指导，即：当唱到“看月亮，思故乡”时，声音和感情要有推进，而后的“一个在水里，一个在天上”，可以加大力度，放慢速度，然后恢复原速，最后的结束渐慢、渐轻，把人带入遐想的空间。

三、延伸歌曲，内化音乐要素

在唱歌教学的过程中，我们要求的是学生会唱歌，唱好歌，但歌唱教学的终极目标是引导学生走进音乐的更深层次，而音乐要素的理解和引领能够帮助学生拓展艺术能力，开阔视野，获得音乐学习的愉悦与满足。如在本课学习完后，引导学生深思，还有哪些歌曲与这首歌在情绪情感方面相似？它们在旋律、节奏、速度、力度、音区、调式等方面具有什么样的特点？诸如此类理由的设计，就为学生深入理解音乐、懂得音乐、表现音乐奠定了良好的基础。
授人以鱼，不如授人以渔，歌曲教学中渗透音乐基本要素的分析，最终使学生认识、理解、掌握了音乐的基本语言，理解了音乐作品的内涵，为学生终生喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下了良好的基础，所以我们要关注音乐要素，关注其在歌唱教学中的重要作用。
参考文献：
[1]王次炤.音乐美学[M].北京：高等教育出版社，1994.
[2]教育部基础教育司组织编写.新课程标准解读[M].北京：北京师范大学出版社，2011. 全文地址：www.7ctime.com/yljxlw/lw11783.html上一论文：对于“小组合作”在教学中的应用