浅议黄自艺术歌曲《玫瑰三愿》演唱风格
最后更新时间：2024-01-19
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论文导读：
摘要：黄自的艺术歌曲《玫瑰三愿》是将中国传统的明间音乐和西洋作曲技法有效得结合在一起，，为中国近现代的艺术歌曲注入一些新的血液，也为当时中国艺术歌曲的创作注入了新思维。此曲旋律优美动听，伴奏严谨舒畅，演唱者在演唱歌曲时更能准确的把握歌曲的艺术特色，是歌曲得到最完美的展现。
关键词：黄自 艺术歌曲 玫瑰三愿 演唱风格
黄自（1904—1938）字今吾，中国作曲家、音乐教育家。江苏省沙县（今上海浦东）的一个书香门第之家。生于1904年3月23日，1938年5月9日病逝于上海。1916年进入北京清华学校读书，开始了解西方音乐，参加学校乐队，合唱队，学习声乐和钢琴。1924年留学美国学习心理学。1926年进入奥柏林音乐专攻音乐理论学习作曲。1929年毕业，取得了音乐学士学位，回国后在沪江大学任教。1930年改任国立音乐专科学校教授兼教务主任。1931年起创作了多首抗战歌曲，如《抗战歌》、《睡狮》等。1934年与萧友梅等人创办《音乐杂志》。1937年辞去职务。专注于编写专业教材。黄自先生的音乐创作以声乐为主，作品的作曲技法娴熟，表现情感细腻，具有高价值的艺术性。代表作品还有歌曲《点绛唇》、《春思曲》、《玫瑰三愿》等以及清唱剧《长恨歌》。而《玫瑰三愿》在某种程度上体现了他倡导的民族化风格。
《玫瑰三愿》是黄自现实题材的艺术歌曲，构思，想法大胆，对声乐要求的技巧很高，音乐形象生动活泼。黄自的艺术歌曲风格雅致，技巧精湛，结构规整严谨，句法清楚。他要求艺术歌曲的写作必须使音乐的旋律、节奏、节拍能与歌词吻合，同时还要利用和声，和旋伴奏将情感很透彻的表现出来。
黄自的艺术歌曲大都是以五声音阶为基础，巧妙地加进西方作曲技巧，使歌曲听起来既有西方浪漫主义音乐的风格特点，又有民族传统的风格韵味，充分体现了黄自在音乐创作上的音乐趣味。他擅长出神入化的运用现代音乐结构反映古代题材与风格，还喜欢选用清丽脱俗，富含韵味的现代诗词托物寄情。无论选用古代诗词曲谱还是选用近代诗词创作，在处理词曲的关系时，他都努力实现音乐的音调、韵律在内容和形式上的完美结合、节奏与诗词的声音。
《玫瑰三愿》是黄自先生的艺术歌曲代表作之一，词作者龙七是著名词人龙沐勋的别号，当时他在国立音专教授文学。1932年3月到4月之间，“一二˙八”淞沪战役停战后，他去学校上课，只看见校园里的玫瑰凋谢，景物全无，一片萧条。由此感慨，写下了《玫瑰三愿》的歌词寄托此时之心情，随后由黄自作曲，成为了一首人人脍炙人口的艺术歌曲。
玫瑰三愿歌词：“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏干下，我愿那妒我的无情风雨莫吹打！我愿那爱我的多情游客莫攀摘！我愿那红颜常好不凋谢！好教我留住芳华。”歌词短小精湛，借助玫瑰花的物来反应人们的生活，寄情在景物上，以此抒发自己的感情，生动的刻画了一位柔弱，却不安于命运的安排挣扎的女子，对未来有美好的憧憬，并希望能够得到他人关怀的心境。写出当时知识分子对国破家亡的哀伤之情。旋律跌宕起伏，词曲精密结合在一起，情景交融，黄自采用钢琴伴奏，小提琴组奏和人声演唱的方式，把玫瑰的寂寞、凋落、不幸及寄托展现出来。歌曲借玫瑰花的三个愿望表露人们内心的独白与觉悟，寄托了当时一个民族渴望得到自由和对美好生活的向往。
玫瑰的三个愿望在演唱的技巧上面要创新。这首曲子有着及其复杂的情感，演唱时应注意在美声唱法的基础上，也吸收民族唱法的特点，是声音的位置稍微靠前面一些。在《玫瑰三愿》的乐谱中，有大跳音程，又有多次渐强、渐弱的力度变化。因此在呼吸上应该做细致的处理，应练习腹式呼吸法，要演唱好大跳音程，气息的运动方向与音程的走向是相反的，音的位置越向上发展，气息就越应下沉。在演唱大跳音程时，要先做好呼吸下沉准备，以便吸入充足的气息量，并在音的位置上升的同时将喉头打开，便可获得柔和统一的声音效果，要唱好那些多次出现的渐强，渐弱的力度变化记号，非容易之事，演唱者还需多加练习气息的制约。
这种音量的大小和它们力度变化，总是和歌唱共鸣有关系。唱高音时，声带应是放松的，用很轻的气释放；因此，要音量足够，应用共鸣方式让声音变大，而非利用声带振动的方式来加大音量。当然，歌唱时的状态都得找好，哪儿都对，如果想声音大点，就需要多给点气息，想声音小点，就可以少点气息，所以，唱好歌，气息制约也是很重要的。声音的力度由弱到强时，用“吐”的感觉，给的气儿就从少到多，从小到大，声音的力度从强到弱，用“吸”的感觉，则相反。
黄自先生在该作品用了八次四五度叠置的和旋，加大了乐曲旋律的起伏，表达委婉跌宕的心情，我们更应把握好作品的情绪变化。而民族唱法是我国各族人们按照自己的习俗和爱好，创造出的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法的音乐体裁以叙事性为主，抒发情绪，且声音甜美，吐字清楚，气息也比较讲究，音调较为高亢。在《玫瑰三愿》中具有这一特点，因此，在其开头部分：“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏杆下”，应采用稍微靠前的吐字方式，引出一副美丽的风景图，并运用反复的手法加强音量将感情升华，表现出春天的美好，花儿的灿烂，体现出生命的朝气蓬勃。而《玫瑰三愿》中的一些地方倚音的运用，使得和声的关系产生了一些变化，这种构成方式打破了传统和旋的结合方式，很有创新，更加具有民族风情，我们应该在演唱上注意咬字的处理，使歌曲旋律走向更有活力。
通读作品的表情术语，进行合理想象来演唱，《玫瑰三愿》的整体情绪应把握为含蓄，深情，速度缓慢，情感收敛。乐曲演唱设计以作曲作者的表情术语，强弱等符号为准，并在这个基础上加以个性处理。
根据曲式结构、歌词表达的意境来制约情绪和声音。此曲为二部曲式，第一段叙事，音乐明亮安静，交代故事背景，温柔的吐露，安静的绽放；第二段则带有急切的热情，唱出玫瑰想要留住绚烂芳华的美好愿望。
A段叙事性段落，建立在E大调基础上，两句歌词相同用完全不同的旋律表现出来，在演唱这一句时，开始句“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏杆下”，第一个弱起音“玫”要唱的弱一点，无需带强烈的情绪，似低唤，低叹，感慨。“玫瑰花”三字的音调也不能太强，音色柔和论文导读：
，吐字清楚，两句相同歌词情绪上各有不同。第二句加深情绪，有强调的意思，吸引人的注意力，用赞美的声音唱出玫瑰花的娇嫩。音量不能太强，速度放慢，需要唱歌时把握吸气的感觉，打开腔体，音色保持柔和。第二乐句是重复第一乐句，曲调稍微有所改动，旋律起伏跌宕到“烂开在碧栏杆下”的“开黄自艺术歌曲《玫瑰三愿》的演唱风格论文资料由论文网www.7ctime.com提供,转载请保留地址.”字气息推动力度加强，旋律线开始下行，至“在”字变弱，“碧”字出现了变化音“升5”拍子也发生了变化。由6/8变为9/8拍。在唱时放慢速度，用叹息、低唤的语气，连贯的气息演唱，喉头位置定住、保持，以保证声音位置的统一。在演唱中要有侧重，不能全部都做到面面俱到，要学会捕捉作品的闪光点，加以装饰。B段是玫瑰的“三愿”，转入升c小调。说出玫瑰的三个愿望，音乐表现出热情和期盼取代了前面的含蓄和柔和。一愿：“我愿那妒我的无情的风雨莫吹打”音乐婉转，气息流畅，情绪热情。到最高音“妒”的出现，声音位置靠前，黄自先生采用六度大跳来写出，随后旋律急进下行，节奏紧缩，好像要迫不及待的引出后面的话。二愿：“我愿那爱我的多情游客莫攀摘”，是前一句的变化移位，音乐优美，表现出玫瑰花可爱活泼的一面，演唱比较诚恳、包含深情，在这个地方的旋律下行二度模仿前一乐句，要唱的柔美，音色不能太明亮，要暗淡一些。突出了此句最高音“爱”字，在唱之前要做好呼吸的准备，吸入充足的气息量。以便获得统一、柔和的声音效果。这里的“愿”字唱的比第一个“愿”字要轻，用气轻轻吐出，表现出玫瑰温婉可爱的一面。三愿：“我愿那红颜常好不凋谢”全曲的，音乐充满而凄婉。它是全曲的部分。黄自先生加用了八度大跳，人生的起起落落在这里可以找到佐证。作者如诗花地刻画着他心中的玫瑰花，“愿”字处理很重要，把字头咬的很重，选择了更强烈的情绪，用最大的音程力度来表达。演唱最高音的“红”字，节奏放慢，并保持在比较高的音区，要想好的演唱这里是个难点，所以，演唱这里时应尽量拉长“红”的唱音，声音位置高而松，选择好在“红颜常好”后换气，当唱到“不凋谢”时音量要从强到弱，使歌声委婉流长，如“绕梁三日，余音不绝”回味的余地。B段作为全曲的，我们可以感受到玫瑰花那不舍的心情以及留恋生活美好的热情，也表现出求生的强烈愿望。“好教我留住芳华”的旋律跌入到低音。回到E大调，以低沉，怀恋的情绪结束在钢琴弱奏的主旋律上，仿佛是一声伤叹，是对身世的伤感。最后要保持真诚、期待、留念的情绪结束全曲。
结语
中国艺术歌曲是我国音乐创作中重要的珍宝以及音乐文化中的重要产物。通过对黄自先生艺术歌曲的学习和演唱，深深体会到词曲结合的精妙意境，一方面他深入挖掘传统音乐的精华力求以中国式的姿态立足于世界音乐文化之林，另一方面他按照我们民族的艺术气质将西方的技法，为自己所用，以提高中国的艺术歌曲能与世界音乐的发展平行同步。演唱艺术歌曲也要分析、研究歌词、节奏，旋律、声音也黄自艺术歌曲《玫瑰三愿》的演唱风格由专注毕业论文与职称论文的www.7ctime.com提供,转载请保留.细腻到每一个技术要点。黄自的艺术歌曲是具有很高抒情性、艺术性的浪漫式风格的歌曲，他在创作中注意到音乐形象的明亮，曲调的优美，注意歌曲与旋律的紧密结合，声音与钢琴伴奏的结合。一首优秀的艺术歌曲，给听众带来的不仅是音乐听觉上享受，更是心灵的巨大震撼，同时给视觉上带来完美的音乐盛宴。我们在演唱时，要先分析歌词、曲调旋律、伴奏、作品风格特点及和声等，通过自己的理解表演再现作曲家的音乐作品。可以相信，完美的艺术形象、精致的音乐、具有独特的个性气质，反应中国特色文化的艺术歌曲一定会受到广大人民群众的喜爱，艺术歌曲的美妙歌声也一定会响彻在每个中国人的心中！
指导老师：王燕
参考文献：
[1]阎娜.浅析黄自艺术歌曲的演唱风格[J].黄河科技大学学报，2007，（05）.
[2]罗伊拉.黄自艺术歌曲的演唱风格评析[J].安徽教育学院，2005，（02）.
[3]傅学波.黄自艺术歌曲创作的“民族性”[J].牡丹江大学学报，2008，（05）.
摘要：黄自的艺术歌曲《玫瑰三愿》是将中国传统的明间音乐和西洋作曲技法有效得结合在一起，，为中国近现代的艺术歌曲注入一些新的血液，也为当时中国艺术歌曲的创作注入了新思维。此曲旋律优美动听，伴奏严谨舒畅，演唱者在演唱歌曲时更能准确的把握歌曲的艺术特色，是歌曲得到最完美的展现。
关键词：黄自 艺术歌曲 玫瑰三愿 演唱风格
黄自（1904—1938）字今吾，中国作曲家、音乐教育家。江苏省沙县（今上海浦东）的一个书香门第之家。生于1904年3月23日，1938年5月9日病逝于上海。1916年进入北京清华学校读书，开始了解西方音乐，参加学校乐队，合唱队，学习声乐和钢琴。1924年留学美国学习心理学。1926年进入奥柏林音乐专攻音乐理论学习作曲。1929年毕业，取得了音乐学士学位，回国后在沪江大学任教。1930年改任国立音乐专科学校教授兼教务主任。1931年起创作了多首抗战歌曲，如《抗战歌》、《睡狮》等。1934年与萧友梅等人创办《音乐杂志》。1937年辞去职务。专注于编写专业教材。黄自先生的音乐创作以声乐为主，作品的作曲技法娴熟，表现情感细腻，具有高价值的艺术性。代表作品还有歌曲《点绛唇》、《春思曲》、《玫瑰三愿》等以及清唱剧《长恨歌》。而《玫瑰三愿》在某种程度上体现了他倡导的民族化风格。
《玫瑰三愿》是黄自现实题材的艺术歌曲，构思，想法大胆，对声乐要求的技巧很高，音乐形象生动活泼。黄自的艺术歌曲风格雅致，技巧精湛，结构规整严谨，句法清楚。他要求艺术歌曲的写作必须使音乐的旋律、节奏、节拍能与歌词吻合，同时还要利用和声，和旋伴奏将情感很透彻的表现出来。
黄自的艺术歌曲大都是以五声音阶为基础，巧妙地加进西方作曲技巧，使歌曲听起来既有西方浪漫主义音乐的风格特点，又有民族传统的风格韵味，充分体现了黄自在音乐创作上的音乐趣味。他擅长出神入化的运用现代音乐结构反映古代题材与风格，还喜欢选用清丽脱俗，富含韵味的现代诗词托物寄情。无论选用古代诗词曲谱还是选用近代诗词创作，在处理词曲的关系时，他都努力实现音乐的音调、韵律在内容和形式上的完美结合、节奏与诗词的声音。
《玫瑰三愿》是黄自先生的艺术歌曲代表作之一，词作者龙七是著名词人龙沐勋的别号，当时他在国立音专教授文学。1932年3月到4月之间，“一二˙八”淞沪战役停战后，他去学校上课，只看见校园里的玫瑰凋谢，景物全无，一片萧条。由此感慨，写下了《玫瑰三愿》的歌词寄托此时之心情，随后由黄自作曲，成为了一首人人脍炙人口的艺术歌曲。
玫瑰三愿歌词：“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏干下，我愿那妒我的无情风雨莫吹打！我愿那爱我的多情游客莫攀摘！我愿那红颜常好不凋谢！好教我留住芳华。”歌词短小精湛，借助玫瑰花的物来反应人们的生活，寄情在景物上，以此抒发自己的感情，生动的刻画了一位柔弱，却不安于命运的安排挣扎的女子，对未来有美好的憧憬，并希望能够得到他人关怀的心境。写出当时知识分子对国破家亡的哀伤之情。旋律跌宕起伏，词曲精密结合在一起，情景交融，黄自采用钢琴伴奏，小提琴组奏和人声演唱的方式，把玫瑰的寂寞、凋落、不幸及寄托展现出来。歌曲借玫瑰花的三个愿望表露人们内心的独白与觉悟，寄托了当时一个民族渴望得到自由和对美好生活的向往。
玫瑰的三个愿望在演唱的技巧上面要创新。这首曲子有着及其复杂的情感，演唱时应注意在美声唱法的基础上，也吸收民族唱法的特点，是声音的位置稍微靠前面一些。在《玫瑰三愿》的乐谱中，有大跳音程，又有多次渐强、渐弱的力度变化。因此在呼吸上应该做细致的处理，应练习腹式呼吸法，要演唱好大跳音程，气息的运动方向与音程的走向是相反的，音的位置越向上发展，气息就越应下沉。在演唱大跳音程时，要先做好呼吸下沉准备，以便吸入充足的气息量，并在音的位置上升的同时将喉头打开，便可获得柔和统一的声音效果，要唱好那些多次出现的渐强，渐弱的力度变化记号，非容易之事，演唱者还需多加练习气息的制约。
这种音量的大小和它们力度变化，总是和歌唱共鸣有关系。唱高音时，声带应是放松的，用很轻的气释放；因此，要音量足够，应用共鸣方式让声音变大，而非利用声带振动的方式来加大音量。当然，歌唱时的状态都得找好，哪儿都对，如果想声音大点，就需要多给点气息，想声音小点，就可以少点气息，所以，唱好歌，气息制约也是很重要的。声音的力度由弱到强时，用“吐”的感觉，给的气儿就从少到多，从小到大，声音的力度从强到弱，用“吸”的感觉，则相反。
黄自先生在该作品用了八次四五度叠置的和旋，加大了乐曲旋律的起伏，表达委婉跌宕的心情，我们更应把握好作品的情绪变化。而民族唱法是我国各族人们按照自己的习俗和爱好，创造出的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法的音乐体裁以叙事性为主，抒发情绪，且声音甜美，吐字清楚，气息也比较讲究，音调较为高亢。在《玫瑰三愿》中具有这一特点，因此，在其开头部分：“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏杆下”，应采用稍微靠前的吐字方式，引出一副美丽的风景图，并运用反复的手法加强音量将感情升华，表现出春天的美好，花儿的灿烂，体现出生命的朝气蓬勃。而《玫瑰三愿》中的一些地方倚音的运用，使得和声的关系产生了一些变化，这种构成方式打破了传统和旋的结合方式，很有创新，更加具有民族风情，我们应该在演唱上注意咬字的处理，使歌曲旋律走向更有活力。
通读作品的表情术语，进行合理想象来演唱，《玫瑰三愿》的整体情绪应把握为含蓄，深情，速度缓慢，情感收敛。乐曲演唱设计以作曲作者的表情术语，强弱等符号为准，并在这个基础上加以个性处理。
根据曲式结构、歌词表达的意境来制约情绪和声音。此曲为二部曲式，第一段叙事，音乐明亮安静，交代故事背景，温柔的吐露，安静的绽放；第二段则带有急切的热情，唱出玫瑰想要留住绚烂芳华的美好愿望。
A段叙事性段落，建立在E大调基础上，两句歌词相同用完全不同的旋律表现出来，在演唱这一句时，开始句“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏杆下”，第一个弱起音“玫”要唱的弱一点，无需带强烈的情绪，似低唤，低叹，感慨。“玫瑰花”三字的音调也不能太强，音色柔和论文导读：
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中国艺术歌曲是我国音乐创作中重要的珍宝以及音乐文化中的重要产物。通过对黄自先生艺术歌曲的学习和演唱，深深体会到词曲结合的精妙意境，一方面他深入挖掘传统音乐的精华力求以中国式的姿态立足于世界音乐文化之林，另一方面他按照我们民族的艺术气质将西方的技法，为自己所用，以提高中国的艺术歌曲能与世界音乐的发展平行同步。演唱艺术歌曲也要分析、研究歌词、节奏，旋律、声音也黄自艺术歌曲《玫瑰三愿》的演唱风格由专注毕业论文与职称论文的www.7ctime.com提供,转载请保留.细腻到每一个技术要点。黄自的艺术歌曲是具有很高抒情性、艺术性的浪漫式风格的歌曲，他在创作中注意到音乐形象的明亮，曲调的优美，注意歌曲与旋律的紧密结合，声音与钢琴伴奏的结合。一首优秀的艺术歌曲，给听众带来的不仅是音乐听觉上享受，更是心灵的巨大震撼，同时给视觉上带来完美的音乐盛宴。我们在演唱时，要先分析歌词、曲调旋律、伴奏、作品风格特点及和声等，通过自己的理解表演再现作曲家的音乐作品。可以相信，完美的艺术形象、精致的音乐、具有独特的个性气质，反应中国特色文化的艺术歌曲一定会受到广大人民群众的喜爱，艺术歌曲的美妙歌声也一定会响彻在每个中国人的心中！
指导老师：王燕
参考文献：
[1]阎娜.浅析黄自艺术歌曲的演唱风格[J].黄河科技大学学报，2007，（05）.
[2]罗伊拉.黄自艺术歌曲的演唱风格评析[J].安徽教育学院，2005，（02）.
[3]傅学波.黄自艺术歌曲创作的“民族性”[J].牡丹江大学学报，2008，（05）.