试析《诗经》艺术特点诠释与归述

论文导读：
【摘 要】
《诗经》有很高的艺术成就，《诗经》中的大量优秀诗作为我们提供了极丰富的艺术营养。《诗经》的艺术特点体现在：赋、比、兴表现策略的运用，结构形式方面的特点，语言和韵律方面的特点以及《诗经》强烈的现实主义精神。本文综合归纳叙述各特点时，均以大家熟知的《诗经》章节加以诠释，并辅以名家解释或赏析。
【关键词】
《诗经》 赋比兴 重章复沓 韵律 现实主义精神
2095—6517（2014）01—0123—03
《诗经》是我国第一部诗歌总集，是我国诗歌创作的源头，《诗经》有很高的艺术成就，对后世的诗歌创作有着非常深远的影响。它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础，可以说后世凡有作为的诗人无一不受到《诗经》的启迪。《诗经》中的大量优秀诗作为我们提供了极丰富的艺术营养。
首先，赋、比、兴表现策略的运用
赋、比、兴是诗人用来构筑诗的艺术形象和意境的策略。“赋、《诗经》艺术特点诠释与归述论文资料由论文网www.7ctime.com提供,转载请保留地址.比、兴”这个概念，从春秋战国出现以来，经过历代学者的诠释，它的特征和含义越来越清楚了。我们认为影响较大，讲法简明扼要而又通俗易懂，既便于统治者所赏析，又便于士子研习者，是宋代朱熹《诗集传》中的解释：
“赋者，铺陈其事而直言之者也”，即直接铺叙陈述，既可以是直接叙事，也可以是直接刻画和抒情。赋是《诗经》中使用最多的表现手法。如《氓》中，“氓之蚩蚩，抱布贸丝，匪来贸丝，来即我谋。”意思是：那个憨厚的小伙子，他抱着布匹来交换蚕丝，他不是真心来交换蚕丝的，他是来和我商量婚事的。这是非常直截了当的叙事。
“比者，以彼物比此物也”，就是打比方，即比喻。《氓》中以“桑之未落，其叶沃若”比喻女子年轻时的美貌和新婚的幸福，以“桑之落矣，其黄而陨”比喻女子被休弃之后的憔悴和被的痛苦。
《诗经》中还有一种情形是整首诗用 “比”，如《硕鼠》，全篇取譬一物，是用比的一种特殊形式。它用借喻的手法塑造完整的艺术形象，由“硕鼠硕鼠，无食我黍”到“硕鼠硕鼠，无食我麦”，再到“硕鼠硕鼠，无食我苗”，用偷吃庄稼的田鼠来比喻贪得无厌的统治者，从而生动形象地揭示出剥削阶级寄生虫的本质。
“兴”较为复杂，历来众说纷纭。朱熹的解释是，“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。即先描写其他事物以引出正题（一般处在一首诗或一章诗的开头位置）。“兴”是诗经首创的修辞形式。如《关雎》中的开头部分，“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”就是用雎鸠鸟在河中小洲上雌雄和鸣，引出抒情主人公对窈窕淑女的思慕。
在实际运用中，赋、比、兴往往交互出现，经常重叠。尤其是比兴的合用，如《氓》中“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚。于嗟女兮，无与土耽”，由桑树叶子新鲜润泽落笔，引出女子对爱情婚姻的沉痛感慨，这是典型的起兴手法；而“于嗟鸠兮，无食桑葚”，显然用的是“比”的表现手法，用“鸠食桑葚”，比喻年轻的姑娘沉溺于爱情；“于嗟鸠兮，无食桑葚；于嗟女兮，无与士耽”也可以看作是起兴：由“桑葚是甜的，鸠多食则易致醉”起兴，引出“爱情是美好的，人多迷恋则易上当受骗”。同时，“桑之未落，其叶沃若”也暗含着女子正处于青春年华，容颜娇媚，男子对她的爱情也枝繁叶茂，远未凋零，形象地表现出了婚前那一段甜美的爱情生活，很显然是“比”的表现手法的运用。这样比兴合用，使诗歌显得更加隽永而深沉，取得了一种“乐而不淫，哀而不伤，怨而不怒”的艺术效果。
兴和比的区别是：比显而兴隐，即“兴”中的事理和物像之间的关系不像“比”那样明显。除此之外，它们的区别还在于“起兴”之句往往能够引起某种情绪，诱发某种接受心理。如《桃夭》中，“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”。这里用充满生机的桃树和鲜艳的桃花起兴，所咏的自然景物对人的情绪有一种感染、移易的作用，它为后面的姑娘出嫁作了情绪上的铺垫，但“桃之夭夭，灼灼其华”却显然没有包含姑娘出嫁的信息。
其次，结构形式方面的特点

1.重章复沓的结构形式

所谓重章复沓，即各章字句基本相同，只是更换中间少数几个字，反复吟唱。这种形式原是来自民歌，最初的民歌大都是在劳动中产生，由于劳动的需要，此起彼和，自然形成叠章。同时，由于民歌的曲牌往往较短，如果不用反复歌唱的复沓形式，就很难唱得尽兴。
如《周南·芣苡》，就是较典型的例子。“采采芣苡，薄言采之。采采芣苡，薄言有之。采采芣苡，薄言掇之。采采芣苡，薄言捋之。采采芣苡，薄言袺之。采采芣苡，薄言撷之。”这是一首妇女采车前子时唱的歌，每章唱的都是劳动的内容，全诗十二句，只换了六个动词字，便唱出了采集芣苡的全过程。同时从轻快的节奏中，也表现出采集者劳动的欢乐。对此，清人方玉润说得好：“读者试平心静气，涵咏此诗，恍听田家妇女，三三五五，于平原秀野，风和日丽中，群歌互答，余音袅袅，若远若近，忽断忽续，不知其情之何以移，而神之何以旷。则此诗可不必细绎而自得其妙焉。”（《诗经原始》）这段话很好地说明了复沓章法的艺术效果。这说明复沓并不是简单的重复，而是在反复歌唱中，递进地加深内容、增强情感，营造一种优美的意境。
再如《黍离》：“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求？悠悠苍天，此何人哉！”第二、三章分别把“苗”、“摇摇”改为“穗”、“如罪”和“实”、“如噎”，其余都相同。改换这两个字词，固然也有换韵的作用，但是写农作物从出苗到长穗再到结实，乃是一段长时间的流程。诗人长时间往复徘徊在同一个地方的形象，表明他忧伤不断且程度愈来愈重。诗人是一位西周时的旧贵族，看到旧时的宗庙宫室尽为黍稷，不禁心中悲怆，连连呼天不止。诗歌通过运用重章复沓，把诗人对西周王朝灭亡的悲叹，对本阶级没落的感伤，淋漓尽致地展示出来。方玉润赏评道：“三章只换六字，而一往情深，低徊无限”，就是指它层递深入的特点。

2.以四言为基本句式构成

有一些作品句子长短变化灵活，语气自然，便不拘泥于四言。如《魏风·伐檀》就是一篇杂言诗的代表作，“坎坎伐檀兮，置之河干兮，河水清且论文导读：巧笑倩兮，美目盼兮。”这里运用比喻和铺叙的手法，准确而生动地刻画了庄姜形态之美，使读者仿佛看到了一位十分美丽而活泼的少女，真是一幅活生生的美人图，其中每句诗的形容词和动词，都几乎成了后世诗人、小说家、戏曲家的常用词，这一工笔摹写的手法，对后世诗赋很有影响。这说明诗人在选词炼字方面是多么高超。姚际恒说：“千古颂
涟兮。不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？”，从中我们很能领略到它的妙处。诗中四言、五言、六言、七言相杂，句法参差，或直陈，或反说，自由地抒发了诗人仇恨与愤怒的感情，我们仿佛听到春秋时觉醒的伐木者你一言我一语，对剥削者发出的责问的呼声。这种杂言诗对后世颇有影响。
第

三、语言和韵律方面的特点

《诗经》是我国古代语言的宝库，很早以来就为人们所重视和学习。孔子曾告诉他的儿子“不学诗，无以言”，又说学诗可以“多识于鸟兽草木之名”。可见他已看到了《诗经》有着丰富的语言和生活知识。语言和韵律特点主要表现在：

1.节奏鲜明、音韵谐洽，有天然的音乐美感

《诗经》除“周颂”有部分诗无韵，绝大部分用韵。《诗经》时代的作者，并不知晓音韵的规律，他们能创作出这么音韵谐和的诗句，应该说是出于天籁自然。但其中似也有规律可寻，总体说来用韵是很自由的，不像后来近体诗那样严格。
就一般诗考察，多数是偶句的句尾用韵，如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”。
有首句用韵的，也有不用的，如“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”。
也有奇句用韵的，还有隔句成韵的，更有特殊的是全诗句句用韵，一韵到底的。这里不一一介绍。
总之，《诗经》用韵的确出于自然，体现了“里谚童谣，矢成口韵”的特点。

2.词汇丰富，大量运用双声叠韵的联绵词和叠词

《诗经》的优美语言不仅为后代的诗人文士所学习，而且有不少已成为人民的口头语，如踯躅、翱翔、邂逅、一日三秋、不可救药、小心翼翼、巧舌如簧、人言可畏等等。
《诗经》中又运用大量叠字来摹声、绘形、状情和描述动态，以增强诗的形象性和音乐美。如摹声的：关关雎鸠、坎坎伐檀；绘形的：桃之夭夭、青青子衿；状情的：忧心忡忡、氓之蚩蚩；描述动态的：采采卷耳、行道迟迟等等。
最后，《诗经》强烈的现实主义精神
《诗经》从各个方面主要描写了我国西周数百年间的社会现实生活，开创了我国诗歌现实主义的创作传统。《诗经》是直面现实的艺术，是对现实生活的真实再现，大至国家的宗庙祭祀，军事战争，小至平民百姓的蚕桑农耕，婚丧嫁娶都成为《诗经》表现的对象，从各方面描写了西周数百年的社会现实生活，以至我们说《诗经》是一部反映周人生活的百科全书。
《诗经》中的民歌部分充分体现了“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神。

1.通过修辞手法体现现实主义精神

诗人运用对比、反比等手法，按照生活的本来面貌描写现实生活的矛盾，把矛盾着的对立面如实地摆出来。如《伐檀》中，写出了伐檀奴隶和奴隶主的矛盾，它一方面写奴隶坎坎伐檀，十分辛苦，一方面写君子的不劳而获，坐享其成。

2.通过人物心理描写体现现实主义精神

诗人善于观察、描写人物在一定情况下的心理状态，并通过生动的形象描写表现出来。如《君子于役》中，首章写的是一个女子思念就役不归的丈夫的痛苦心情。诗中的画面是日落西山，鸡已上架，牛羊走下山坡要归栏了。这幅画面中蕴藏着诗人的相思情：她眼望着牛羊的归来，回想着丈夫往时随牛羊一起归来的幸福情景，而现在这一切只能在梦中了，她的痛苦熔铸在景物之中。诗人思念丈夫的心情和对奴隶主的奴役的怨恨，都表现得很深刻。

3.通过人物形象的刻画体现现实主义精神

有些人物形象的刻画也很生动，如《硕人》第二章，写了卫庄公夫人庄姜的美：“手如柔荑，夫如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。”这里运用比喻和铺叙的手法，准确而生动地刻画了庄姜形态之美，使读者仿佛看到了一位十分美丽而活泼的少女，真是一幅活生生的美人图，其中每句诗的形容词和动词，都几乎成了后世诗人、小说家、戏曲家的常用词，这一工笔摹写的手法，对后世诗赋很有影响。这说明诗人在选词炼字方面是多么高超。姚际恒说：“千古颂美人者无出其右，是为绝唱。”（《诗经通论》卷四）就某方面说，并非过誉之词。
总之，敢于暴露现实生活的矛盾，善于选取并描写客观事物的富有特征的细节或生活侧面，真实地表现人的思想感情、反映现实，这是现实主义诗歌常用的手法。《诗》三百篇中有许多作品，特别是民歌作者，运用这些现实主义手法描绘了当时社会的各种生活画面，揭示了当时社会的各种人物的精神世界，表现了人民的痛苦和反抗，有些作品还表现了周统治者走向覆亡的必定趋势。这些都是诗人运用写实手法所取得的硕果。
《诗经》对后世诗人的影响的确是巨大的，它一直是古《诗经》艺术特点诠释与归述相关范文由写论文的好帮手www.7ctime.com提供,转载请保留.代诗人学习的范本。赋、比、兴的表现手法，一直是古代诗人写诗的基本手法。《诗经》中一些富有表现力的词汇，一直为历代诗人所利用，《诗经》中以少量的词句表现丰富内容的炼字功夫，更为后世优秀的诗人所重视。过去有“《诗经》是中国诗歌文学的不可动摇的基础”之说，这应是公允之论。
【参考文献】
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