对于对美术教育中构成艺术教学与实践深思

论文导读：
摘要：通过对中职美术教育的关注，重点阐述了构成艺术的发展和目前状况、艺术设计教育中构成艺术教学存在的误区、构成艺术教学实践的创新探索三个方面探讨了美术教育中构成艺术教学与实践。期望在美术教育创造方面多出人才，这是新时代社会发展的动力。
关键词：新时期 深思 构成艺术

1、构成艺术的概念和特点

1、基础构成是艺术和设计基础的基础。因此，学习基构成是学习艺术和设计必经的第一课，也是极为重要的科目。由于它的介入可以使产品蒙上艺术的直观效果。因此它是任何艺术和设计的基础理论，它存在于一切艺术和设计的任何角落。如绘画艺术、摄影艺术；工业设计、环境设计、装饰设计、装潢广告设计等等。
2、构成的分为平面、色彩、立体，它是设计的最初阶段，它与现代设计的有机结合，促使设计者从中得到启发，带来了科学性、逻辑性，同时也带来了艺术性。

二、中职美术教学目标与构成艺术教学中存在的理由

(一)中职美术教学应该明确目标

中职美术教学，一方面要为社会培养初级的美术技工，另一方面又要为高等艺术院校输送人才。因此，应立足学科本位，明确培养目标。

(二)艺术设计教育中构成艺术教学存在的理由

1、不重视构成艺术课程中的交互性知识

抽象构成中最基本的元素是点、线、面、体、色、光、其中任何一个都能构成单独形成审美的造型。使它们之间相互综合构成容易营造出更具美感的形态。这是教学中的关键所在。而由于现行的教材存在薄弱环节，授课教师对抽象构成的知识掌握不建全面、不深透。这一点并没有在课堂上被教师所重视。
点、线、面、体、色、光、材料元素也是我们使用频率最多对美术教育中构成艺术教学与实践的深思相关论文由www.7ctime.com收集,如需论文.的几个元素符号。学习这些元素不仅是构成的基础内容，还是不同构成之间相互支撑的条件，满足了这些前提条件才能与实际应用相结合，这就是学习构成学的主要目的或称为专业设计的理由。

2、不同构成艺术课程中的误区

应该说该课程的实用价值就是构成艺术的生命力所在在教学中，学生以完成作业而练习，不知所用，导致学生厌学。掌握构成艺术的理论、技法和实际应用策略是学习构成设计的前提要求，即使简单化的重复、近似、渐变、发射、特异、空间、群化等平面构成形式，都应该在实现它们的实用性功能之后再考虑体现其审美形式。
色彩构成教学包含色彩理论和心理色彩创意构成两项内容。前者讲授色彩的基本规律和基础知识，是理解性的内容；心理色彩构成是创意性训练的环节，追求具有针对性的主题设计。
准确地说，立体构成是学习抽象雕塑的理论、策略，但教学中存在着典型的误区，因此混淆了立体构成和“行为艺术”的区别；按照授课顺序，学习立体构成是美术类学生接触三维空间造型的第一门课程，同平面、色彩构成相比，立体的空间构成的语言和视角是建立在它们的基础之上，所以要求完成的条件更多更高了。广泛地接触材料，是掌握构成应用的关键步骤。综合构成是立体构成的基本特性。
然而在实际教学过程中，学生们花费的精力大都在学习基本的色彩原理和“程式化”的构成策略，与应用性设计有关的创意作业在最后一周“蜻蜓点水”，一带而过。

三、构成艺术教学实践的创新探索

1、重基础，交流与合作

在教学过程中的要求是师生交往、同学之间交往及教育者之间交往，积极互动，共同发展，互相推动互相学习，教学相长。同时重基础、宽口径是世界高等教育改革的方向。目前在我国，很多高校也越来越重视起对艺术设计基础课程设置与改革，更注重对学生设计基础技能的培养和加强。深感这一课程不可或缺的重要性。比如在欧洲的一些国家中有美术学院的教师都是流动的，通过聘任的时期来掌握和制约，是为了保证艺术教学观念的更新。

2、创造性思维的培养

在构成的教学中通过理论知识的讲授让学生掌握一定的知识的同时，在通过一些课题的训练提高创新性思维的培养达到对知识的再次巩固和理解。平面构成中主要是对图形的构思、组合和分解，从而再形成新的形来达到创造、创新的目的。艺术设计专业更需要的是创新型人才，所谓创新型人才是指具有创新意识、创造性思维和创新能力的人才。

3、加强理论与实践的整合

对于艺术设计专业来说更加要注重学生动手能力和创新意识的培养。平面构成用在各种平面设计当中，色彩构成提高色彩搭配能力，立体构成主要用在雕塑，建筑等方面。三大构成的学习可以提高整体的审美水平和对艺术的理解。对构成课程的教学如何加强理论与实践要做好以下两方面。

3.1运用多媒体技术直观性教学与课程整和为我们基础教学提供最理想的教学环境。

3.2实践出真知。

理论教学教授更多的是专业理论，而实践则丰富学生的动手能力、社会经验和学科的知识，培养了他们自立创新精神和实践能力，提高了他们的综合素质。

四、开展形式多样的中职美术创造实践活动

为了对中职美术教育教学的发展起到一定的推动推动作用。在教学活动中可以定期举办作品展览，教师也可结合学生平时习作展览搞讲评，效果会更加的好，讲评形式可以先让学生逐个发言增添学生们学习的积极性同时增加学生们的自信心，教师最后总结讲评。这种美术教学活动可以提高学生学习专业的积极性，也是提高美术教学质量的重要渠道之一。
结束语：作为重要基础课程之一的构成艺术教学实践与探索，是为了更好地使现代设计的基本观点和教育方向在其教育体系、设计理论实践中更加成熟完善，实现教学、研究、实践三位一体的现代设计教育模式。从而推动中职美术教育水平更上一层楼。只有这样中职美术教育才可以为高等学校输送人才，也可以培养出一批合格的美术工作者。才会更好的提高人民的精神生活，更好的推动社会发展。 全文地址：www.7ctime.com/sylw/lw10039.html上一论文：谈述陶瓷艺术赏析简论