探索用无声语言塑造人物

论文导读：及其重要的。我将色彩定位为主线，在接下来的服饰造型上才能再做更好的添加。戏剧中的服装的设计一般情况下需要根据剧场的实际环境和剧本来进行合理的设计，以满足剧中角色的人物形象的需要。这和现实生活中的服装设计基本上是一致的。但是在戏剧中的某些特定的场合需要服装做出一些适度的夸张设计，甚至是反美学形式的设计
摘 要：戏剧是我国人类历史上的瑰宝。如何在现代的条件下尽可能的还原出在戏剧背景下的人物形象。这一直是从事戏剧表演人员深思的话题。戏剧服饰设计的合理不仅有利于表演人员的更快的进入角色，而且还可以帮助观众尽快的进入到剧情中来。本文通过研究如何设计戏剧服用无声的语言塑造人物由专注毕业论文与职称论文的www.7ctime.com提供,转载请保留.装来用无声的语言来塑造人物的形象。
关键词：戏剧；服装设计；塑造
1005-5312（2013）30-0187-01
我国的戏剧历史悠长，有很多优秀的戏剧作品。戏剧同时还是一门表达上的艺术，这无论是从表演的方式上来说，还是从戏剧角色人物的服装设计和穿着上。好的服装设计能够深刻的吸引观众的眼球，并且容易把演员带到所表演的角色中来。在戏剧的表演上，服装作为审美的一部分，不仅表现出特定历史时期下人物的性格特征、精神面貌、性别和气质等，而且随着服装在戏剧中的不断演变而反映出时代的特色。
戏剧中的服装主要是作为一个妆饰物来辅助表达人物角色的。我国古代戏剧中的服装具有很强的历史特点，能很好的还原和反应出当时特定历史条件下人们的生活习惯和精神风貌。它就像是一种无声的语言在向观众们传达着情绪、丰富着剧情和营造着氛围等。在一定的情景下，戏剧中的人物形象可以被巧妙的服装设计修饰的更加生动化。通过服装设计来塑造剧中的人物角色是极为重要的一环。
一部好的戏剧，剧中的人物角色不只一两个。这时为了区分出不同的角色就需要根据角色的性格特征进行服装设计。同时历史背景下的戏剧，剧中的人物的服装也会有较大的差异。这时，戏剧的服装设计者就要仔细地研究剧本中的人物特点，相应的设计出符合人物特点的服装。比如：在古代皇帝的服装特点是以的团龙蟒，这是一种权利和地位的象征。还有在古代官员的职位的高低可以通过外观的衣着来判断出来，不同的服装特点就代表着某一类型的官员。比如：紫色、红色的官衣所代表的官员的身份和权利较高，穿蓝色衣服的权利和地位稍微次于紫色和红色，职位最低的官员一般穿黑色的服饰。
当戏剧演员出现在舞台上时，首先引入眼帘的是演员的服装的色彩。色彩在服装和饰品上的应用能够极大的增强当时的剧场的气氛。色彩作为一种无形的语言不仅可以解读戏剧的内涵，而且还可以折射出一个角色人物的内心世界。视觉上的冲击可以给观众极大的视觉感受，能帮助观众走进戏剧的情节中去。色彩在塑造人物形象方面有着十分重要的作用。例如：《渔童》，是我独立设计的第一台儿童剧，它是以一只花猫在渔童的帮助下，改正自身的缺点，并体会到帮助他人是幸福快乐的事，为主线的儿童童话剧。初印象中，大家认可的花猫都是花灰色，我坚持使用亮红，以及橙色为主打色，利用色彩来表现花猫的热情与活泼的性格。又如：在儿童剧《我和我的影子》中，我将演员李大米的色彩定位为绿色，绿色代表这欣欣向荣，朝气蓬勃，充满活力的作用。而金色代表着正义，能指引正确方向的含义。便将金色使用在对手演员的身上，在讲述故事的过程中，穿着金色服饰的演员引领着懵懂的少年勇敢面对自身的缺点，改正自身的缺点，做一个有用的人。因此在戏剧舞台上，色彩的运用是及其重要的。我将色彩定位为主线，在接下来的服饰造型上才能再做更好的添加。
戏剧中的服装的设计一般情况下需要根据剧场的实际环境和剧本来进行合理的设计，以满足剧中角色的人物形象的需要。这和现实生活中的服装设计基本上是一致的。但是在戏剧中的某些特定的场合需要服装做出一些适度的夸张设计，甚至是反美学形式的设计更能满足此时的场景。在儿童剧《麻达历险记》中，火龙的造型我将他的领子高高地竖起，长袍半中开叉，袖口及下摆处体现龙鳞的纹样。水虎的造型也运用了相同的手法，凸显虎的特点，但在领围上另做突破。
其理由在于儿童剧面对的是年龄层较小的观众，体现局部的特征使他们能一眼辨认出那是什么，加以适当的装饰更能抓住观众的眼球，也能让演员更好的体现自身的角色。
戏剧服装的设计涉及到各个方面，包括色彩的设计角色的定位和夸张的设计等方面。只要我们能够用心的研究剧本中的人物形象、性格特征、心理活动等方面，然后结合服装设计上的一些技巧，就可以设计出一些能够既符合时代特点的服装，又能塑造出当时历史背景下的真实的人物形象。 全文地址：www.7ctime.com/ptyylw/lw13063.html上一论文：探究幼儿园语言表达能力的培养