探讨从实用到艺术

论文导读：
In the ancient times of China， seals were used as private products and their practical function were put before everything. With the improvement of human aesthetic requirements， the patterns of seals he developed creatively later. However， the practical function hasn’t disappeared in the development history. This is why most of people still regard seals as cultural relics not the artworks. Actually， that is profoundly unfair for the grea从实用到艺术由专注毕业论文与职称论文的www.7ctime.com提供,转载请保留.t technique.
印章最初作为私人印信，实用性显然是第一位的。虽然后来随着人们在审美要求上的逐渐提高，篆刻的形式和内容都有了更具开创性的发展，然而实用这一固有的用途却始终没有在篆刻艺术的成长历程中消失，时至今日，作为公、私各种用途的印信凭证的大小印章依然在中国社会里广泛使用。当然，一般的印信与专为艺术而创作的印章在价值上是有很大不同的，有时甚至是天壤之别，但就是这种容易引起“误解”的传统，导致篆刻在今天仍被很多人看作是一种技艺而非艺术，刻得好的印章也无非是一件好的工艺品而已，这就大大抹杀了其作为艺术创作的含金量。现在很多人对古代玺印的更多的是把其当做文物而非艺术品来看待，这对篆刻艺术本身可谓极大的不公。
篆刻的另一实用价值，就是作为书画作品的陪衬和附属品。
书、画、印本承一脉，同为中国传统艺术的精髓，然而一直以来，书、画皆可独立成作，唯有印章只能作为书画创作之后点缀其中的“作料”而存在。虽然作者在创作时也会考虑书、画、印的相得益彰，但书画为主、篆刻为辅的主旨还是不会变的，只有人会为了配合书画创作来篆刻各种不同形式、风格的印章，却几乎没有人会为了一方印而去作书作画。
至明清，篆刻艺术随着金石热而大兴，其独立的审美价值逐渐得到认可，文人的介入也大大提高了篆刻的地位和文化含金量。
对篆刻作品的，可以明显地划分为两个方向，一以藏石为主，一以藏印为主。
藏石者主要从印石的价值上确定其作用。相较于后者，对石头的鉴赏更为容易，把玩起来也更加富于乐趣，很多贵重的石料，如青田石、寿山石、鸡血石等，不仅为篆刻家和家们所重视和喜爱，也为普通人所熟悉。这种确定、不朽的价值成为金石永固的重要基石，也为印石的提供了一个相对固定和统一的考量标准，所谓“一两田黄三两金，昌化鸡血没有价”，很多上好印石的价值可谓连城。
藏印者主要从篆刻作品的形式、技法以及创意等各个艺术层面上来确定其价值。真正的藏印行家看中的往往是篆刻艺术本身的含金量，而与前者不同的是，篆刻的变化性、独创性、唯一性，一方面使得篆刻的更加富于乐趣和刺激性，另一方面也增加了篆刻鉴赏的难度。 全文地址：www.7ctime.com/mzylxlw/lw36629.html上一论文：谈伦敦传播艺术学院的一年制创意教学