浅论《卡门序曲》教学设计及特点

论文导读：
（沙湾县第五中学 新疆 沙湾 832100）
【摘 要】本文旨在介绍《卡门序曲》教学设计及特点分析：重音乐、重情境、重实践、重心理。
【关键词】卡门序曲；教学设计；特点分析
1. 多媒体引入，快速激发学生的音乐感知能力 在同学们熟悉的《斗牛士之歌》的音乐声中，由一对恋人和鲜花构成的暗红色背景下，缓缓引出标题《卡门 序曲》从而导入对本课的学习。当多媒体电脑显示背景，播放伴音时与动画结合，意在快速吸引学生们的注意力，使学生拥有一个轻松愉快的学习情绪，同时雄壮威武热情饱满的音乐和声、光、色、动画效果，快速激发听觉、视觉等的感知能力，为欣赏本曲孕育情感，激趣设疑，引入新课。
2. 内容简介，激活音乐细胞 （1）介绍作者比才时，显示作者的画像附人生格言，同时播放背景音乐代表作《阿莱城的姑娘》片断。
（2）介绍序曲时，由序言、序幕引出序曲及其暗示剧情的作用。
（3）介绍歌剧《卡门》时，以一个宏大的歌剧院演出实况录像为背景，进行介绍，同时播放背景音乐（爱情像一只自由的鸟儿）片断。
简介时，配以背景图和背景音乐，使学生易于理解记忆、展开联想，同时继续激发听觉、视觉和感知能力，为欣赏本曲积累充足的情感，激活音乐细胞，达到一触即发。
3. 运用动画展示回旋曲式图，推动思维发展 整体欣赏《卡门 序曲》，并引导学生在欣赏过程中，自主完成回旋曲式的结构分析：A-B-A-C-A，本曲是由一个多次反复的基本主题与若干不同的“插部”交替出现而构成的。
曲式结构图是本课的重点和难点，在主部与插部、插部与再现部之间各设置鼠标单击，学生在欣赏各段音乐的同时，可观看曲线结构图的同步动态显示，从视觉与听觉的多种效果上加深了学生对音乐曲式结构的印象，推动了学生形象与抽象思维的发展，加快了对回旋曲式结构的掌握，加强了音乐的直观感觉，体现了视觉与听觉在教学中的有机结合，提高了学生的多种识记能力，扩大了教学容量，提高了教学质量。
4. 创设情景分段赏析，开拓想象陶醉其中 在分段赏析《卡门 序曲》主部A、插部B、插部C时，制作了反应以上三段乐曲的视听立体场景，通过开拓学生丰富的想象，达到对音乐形象的准确理解。首先选用斗牛场和熙熙攘攘的人群为背景，再以热情奔放的色调处理，暗示主题音乐的基调，典型示范现斗牛场热烈壮观的场面。同时在各段的场景图上又添加了反映三段音乐情绪的图片。主部A为热烈欢腾的斗牛场面，插部B为妇女、儿童歌唱舞蹈的场景，插部C为气轩昂姿勃勃的斗牛形象，并加以文字说明。再现了音乐所描述的西班牙斗牛场上壮观的场面、狂热的人们、欢乐的气氛，英姿勃勃的斗牛士形象，感染震撼学生感知音乐的心灵，使学生进一步感受和理解音乐的情绪，并启发引导学生展开丰富的音乐想象力，去感知音乐，学生能在短时间内通过多种器官获更多音乐知识。

5. 活动组织教学，音乐贯穿始终——多种形式表现作品曲式结构

通过以上情境教学，学生已对作品的音乐形象有了较为准确的把握，为了让学生在不知不觉中，在愉悦的情绪体验中，掌握“回旋曲式”这一知识点，可采用参与-体验的教学模式，通过字母（A-B-A-C-A），哼唱主旋律、色彩表现（热烈的主部A用红、黄两种颜色的色块；轻巧的插部B则用黄、绿双色块；雄壮而热烈的插部C则用红紫双色块），以及律动等形式完成曲式结构的表现。律动演练顺序如下：
6. 兴头设疑，揭示主旨——歌剧原序曲的对比欣赏 通过乐曲欢快热烈的整体情绪与悲剧性的故事之间的矛盾置疑，引出歌剧《卡门》的真正主题、悲剧的，不可抗拒的命运，向学生揭示故事的主旨。
7. 投入场景模拟表演，巩固知识，培养技能 通过小组合作学习，设置四种情景情景1（主题A）热闹欢腾的斗牛场；情景2（插部B）妇女、儿童歌唱舞蹈的场景；情景3（插部C）气宇轩昂，英姿勃勃的斗牛士形象；情景4悲剧的发生，小组内自由选择情景、道具（老师准备的帽子、披风、大摆裙子、彩带）自己推选主持人1名、主演人员3至4名，进行相应乐段的配乐场景表演，其余的学生当群众演员，为其喝彩，抛彩带，打口哨……通过学生的集体参与，既巩固了知识，又给学生以愉悦的情绪体验，同时也使活跃的课堂气氛达到了。最后，以学生自己喜欢的方式进行小结，教师补充并提出希望，既发挥了学生的主体作用，又反馈了本课知识的掌握情况。一堂生动的音乐欣赏课，在热情激昂的《卡门序曲》音乐声中结束。
【特点分析】 这堂课整个教学过程有以下几个特点：
（1）重音乐。紧扣本课的音乐进行教学，体现音乐的内涵，培养学生的音乐修养。
（2）重情境。借助多媒体创情境，使学生触景生情返朴归真，由感而发激起对音乐的灵感。
（3）重实践。以欣赏为主线，采用参与-体验的教学模式，以字母、哼唱、色块表现、律动表演、情景表演等活动的参与形式，由浅入深，循序渐进地完成曲式结构的表现。
（4）重心理。以注意-感知觉-记忆-思维-想象-情感意志-能力为辅线，确保全体学生的心理活动正常发展。
欣赏音乐，表现在对本音乐美的接受上。
欣赏风格，表现在对作家创作风格和音乐所反映的民族风格的认识上。
欣赏作家，表现在让学生从音乐作品的每一个音符中把握作家热爱生活、积极进取的情感和意志品德。用律动练习感受作家的人格力量在创作中的作用。
总之，本课是以“面向全体学生，推动其全面发展”的教学原则来组织、设计、教学的。 全文地址：www.7ctime.com/gzsxjxlw/lw27193.html上一论文：浅议提高教学质量的方法与对策