试述艺术设计中色彩心理应用

论文导读：
在艺术设计的发展过程之中，色彩的心理作用始终处于重要部分。不同的色彩通过搭配、混合，可以产生不同的艺术效果，色彩虽无优劣之分，但产生的艺术效果却高低有别，因此探讨色彩心理的作用，了解色彩文化以及色彩心理在艺术设计中的应用，可以让艺术设计更具深层次内涵，从而创造更优秀的艺术作品。
随着当今社会的快速发展，色彩在人们的生活中早已随处可见，并且随着大众审美眼光的提高，人们对于色彩的认同也在随之转变。而针对这这种认同的转变，设计者必须应充分了解色彩的心理作用以及色彩文化含义，更好的适应大众评判标准和审美喜好，从而推动自身审美情趣的提高，并进而促成社会审美角度的提升。色彩心理作为一个复杂的体系，虽然每个人的思维都是独立的，但在色彩心理之中，仍包含有大量的规律和特性。例如：在快餐店里，装饰颜色多数采用红色，这样的色彩看的久了会让人从心理上感到晕眩，从而减短客户的逗留时间，加快客人流量等。设计者在进行艺术设计时也应该根据这些规律进行色彩设计，对色彩心理中的共性和个性、多向性和单一性有足够的重视，这样才能够尽量准确的把握色彩心理的特性，从而搭配出适合的色彩，创造出更为优秀的艺术作品。
色彩心理在艺术设计中的作用
随着社会的不断发展，以及生活水平的不断提高，色彩对人们的影响也是越来越强烈。而艺术作品中的色彩魅力也是艺术价值的直接体现，通过不断的实验证明，色彩是对人有很强烈的影响作用的，能够作用于人的心理、情绪以及思维，甚至能让人们凝聚注意力，唤起内心回忆等效果。而能这种作用将之表现在艺术作品之上，便需要设计者应该对色彩的心理作用有个明确的认识。

1.色彩作用于感官

色彩与人的感觉器官有很密切联系，并有产生很强烈的作用。在日常生活中，人们虽然只通过眼睛来接触颜色，但是长时间的认知，已经让色彩深刻的烙印在人的感知之中。曾有人做过这样的实验，让不同的人根据声音的高低、强弱来描述一个色彩。而在这个实验过程中，通过声音的不断变化，人们的描述也随之转变。几乎都认为低沉的声音为暗色，而明亮的声音则是为亮色。通过听觉人们所描绘出来的色彩，我们可以看出，在长时间的接触之中，我们对色彩的概念已经深入到了认知之中。并且并不仅仅局限在视觉和听觉，就如嗅觉、味觉等器官也都对颜色有个很明显的界限。明亮的颜色代表着刺激的味道、昏暗的颜色代表着醇厚的味道。这是色彩通过人们长时间的接触，深入到感知，再由感知来传达给各感觉器官的过程。而我们在进行观看艺术作品的时候，也受到色彩的影响，整体明亮的颜色，会给我们一种耳目一新或是圣洁柔美的感觉，而昏暗的颜色则会给我们带来深沉或苦闷的感觉。[1]而这种感觉往往是作用于整体，但我们通常都认为这个过程只是因为眼睛所受到色彩的冲击，其实这种感觉是因为色彩对我们身体的所有感觉器官都产生了作用才导致的，我们的听觉、嗅觉、味觉等虽然并没有直接受到色彩的影响，但却是通过色彩对我们认知的传达，从而作用于我们的感官。而艺术作品也正是因为对色彩的完美应用，才更具艺术内涵、艺术价值。

2.色彩作用于思维

每个人都会有不同的人生经历，而这些人生阅历以及个人的文化水平、记忆、经验等方面，都会造成人们对色彩的感知会有所差别。而就区域而言，地理位置、生活区域、人文环境也都会对人们对色彩的感知进行影响。而这些影响都通常归总为个人习惯之中，比如有的人看到绿色会认为新鲜、清新，但有的人看到绿色就会认为是和平、环保；有的人看到了白色会觉得圣洁，而有的人看到白色却觉得恐怖。色彩作用于人的思维中，虽然有一般性的规律，但是大体仍受到人们不同的客观倾向性所制约。人们的思维对于色彩有着很强烈的联想能力，有的人甚至可以因为色彩的作用而转变心情转变想法。这种色彩的联想作用，可以让艺术作品更能让人产生联想，从而加深艺术效果。[2]很多人在观看名作的时候，能够觉得自己被画面代入到了一个想象的世界，这虽然是由作品的主题和设计者的技巧所造成，但是色彩的应用也起到了不可忽视的作用。因此如何将色彩的搭配和混合，能够让大多数人都满意、认可，这是设计师应该加思考考的
地方。

3.色彩作用于作用

艺术作品的艺术价值主要就是作品中的象征作用，而这些象征作用则是通常会由色彩来表达出来。并且根据不同地区的色彩文化，色彩的作用象征是非常独特的。比如说：因为是古代中国最明亮的颜色，象征着至高无上的皇权，并且还代表了佛教的传统色彩。并且加之更靠近阳光的颜色，所以给人以温暖、力量、坚定的感觉。而红色，则是中国自古以来节日中的常用色彩，代表了喜庆、热情和温暖。因此设计者在艺术设计的过程中，应充分了解色彩文化，并明确色彩的文化差异、政治象征性、宗教象征性等因素。通过对这些知识的了解，设计者可以在艺术创作的过程中，有更好的色彩因素组成，从而挖掘艺术作品的更深层次内涵。
色彩心理在艺术设计中的应用
随着社会的不断进步，每个人都会根据自身的喜好及心情来选择色彩。而正因为艺术设计是通过视觉传达来体现自身价值，所以艺术作品对不同色彩的选用，也会造成社会评价的差别，从而导致艺术价值的不同。色彩作为视觉中最为重要的象征符号，对于受众的影响很是重要。因此设计者若想让自身的艺术作品，能够获得更高的艺术价值，应该给予艺术设计中对色彩心理应用的足够重视。以下便针对色彩心理应用于艺术设计的两个方面加以探讨：

1.广告设计中的运用

广告设计的目的是有效传达信息，使得更多的人能够来了解这个产品。因此对于色彩的要求也是非常高的，不同的广告设计也是要用不同的色彩搭配。通过色彩来吸引人们的注意力，使得观众能够对产品产生深刻印象。这是色彩作用于消费者心理的表现，色彩的运用得当，可以使得广告设计更具感染力，并且在表现力上更能拉近观众距离，融合观众情感。比如蛋糕、营养品等产品，所采用的颜色大多数是暖色调，因为这些产品的购买是让家庭更显温暖，所以温暖的颜色搭配家居环境，可以让观众产生代入感，从而在认知上对产品有个深刻的了解。并且消费者在观看商品的时候，首先感觉到的便是产品的色彩，并且根据调查表明，消费者在购买的论文导读：
过程之中，大部分时间都是处于这个色彩感觉时间，如果产品的色彩能够获得消费者的认可，自然也会得到相应的效益。[3]设计师可以基于这种现象，在广告设计的过程中，高端产品通常通过一些较为特别的色彩，比如说紫色、深蓝等颜色，以此来吸引消费者的注意力。而食品的广告则大多数用、橘红等色彩，让消费者联想到丰收和温暖，从而推动消费者内心对产品的认同感，以此来刺激消费者的购买。

2.包装设计中的应用

随着社会的不断发展进步，我们可以通过这个发展过程中，市场中出现成功的包装设计上，得出很多经验。一个成功的包装设计，离不开合理的色彩搭配。包装设计在消费者接触商品时，能给予最直观的感受。优秀的包装设计能给消费者带来轻松、愉悦的心情，这样就会促使消费者的购买心理。包装的形象化和色彩的心理作用存在密切的关系，不同的色彩能够体现商品不同的特性、内容以及用途。例如暖色调的颜色，给人以温馨的感觉，而家居用品选用这种色调，则会拉进与消费者的距离，增加消费者的购买情绪。而昏暗色的颜色，则会让消费者觉得时尚与端重。并且对于时尚的理解，大众的购买心理是具有从众性的，每过一段时间，消费者都会喜欢上其他的色彩，而这种色彩是时尚的象征，也代表着消费者的品味。[4]因此对于时尚色彩的重视，能够让商品在包装上更加的吸引消费者的注意力，从而拉动销量增长。并且色彩还有民族特性，如水墨风格、中国红等色彩，都会让消费者产生一种归属感，古风与商品的结合，能有效的提高消费者心中，商品的档次。因此适当的结合民族文化，能让色彩心理作用得到更好的展现，而商品也会在过程中，得到进一步的升华，从而提高消费者的购买心理。
（作者单位：毕节学院 艺术学院）
作者简介： 肖维琦（1979.04.20-），男，汉族，籍贯：贵州毕节市，职称：讲师，学历：本科，研究方向：艺术设计、绘画。