免费论文查重: 大雅 万方 维普 turnitin paperpass

简述美术职业教育课程改革及发展

最后更新时间:2024-02-11 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:8481 浏览:32587
论文导读:了扩大招生,不惜降低“入学门槛”,导致部分文化基础较低、文化素养偏低的学生进入学校。(2)形象思维强但是逻辑思维能力比较弱。由于学生所处的年龄阶段对认真体系的构建还不够健全,认知策略还不够成熟。然而艺术类的专业具有特定的隐形规则,要求学生要有发散性的思维,学生往往在此感到逻辑能力和理性深思的能力不足。美术专
摘 要:职业教育为社会培养具有职业能力的人才,随着社会发展的要求,课程改革是必定的趋势,这也是适应社会人才需求的显示需要。美术职业教育专业的课程改革具有重要的作用,本文主要对目前美术专业的目前状况进行了分析,并提出了教学改革的思路以及改革关键,明确了改革的重要作用,以期对美术教育事业尽一份绵薄之力。
关键词:美术 职业教育 课程改革 发展研究
1673-9795(2014)05(a)-0183-02
当前,职业教育正在以其独特的活力绽放着新时代的气息,专业美术教育是职业教育的重要组成部分。职业教育中开设美术专业课程其目的就是想让学生对美术史料以及理论本身有知识系统框架的认识,培养学生发现、认识、理解生活中美的形式和内涵,通过美术作品陶冶学生的情操,健全学生的审美心理结构,提高学生对美的事物的鉴赏能力以及创造能力。但是在目前的职业教育当中,美术专业课程的教学受到传统教学模式和思想的限制,总是处于比较“夹生”的地位。要想美术职业教学专业课程达到既满足教学计划又能够在职业教育中发挥有效作用的目的,这就要求必须要对美术职业教育专业课程改革以及发展做出具体研究,结合教学中的实际情况,作出具体的研究分析。
1 美术职业教育专业基础课程教学目前状况

1.1 美术类学生的特征以及存在的理由

美术职业教育在面向大众扩大教学规模的同时,也出现了一些负面的影响。如果要进行课程的改革,要认清学生自身状况以及存在的理由。经过调差总结学生中主要存在以下几个方面的理由:(1)基础知识掌握不足,理论知识的修养较低。大部分学生对知识面比较狭窄,对于美术文化的了解不够全面,欠缺文化功底,对美术专业的理论知识的认识水平不高。这样的状况首先是和入学动机有关系的,美术类专业的学生在入学的之前,一部分学生是由于自身的兴趣爱好选择的美术专业,但是有相当一部分学生是因为考试失利或是“走投无路”的情况下不得已选择的美术专业,这样一来一部分学生对于美术课程之前的知识储备是不完善的,所以学生的文化基础水平是有差距的。其次就是由于受招生体制的影响,学校为了扩大招生,不惜降低“入学门槛”,导致部分文化基础较低、文化素养偏低的学生进入学校。(2)形象思维强但是逻辑思维能力比较弱。由于学生所处的年龄阶段对认真体系的构建还不够健全,认知策略还不够成熟。然而艺术类的专业具有特定的隐形规则,要求学生要有发散性的思维,学生往往在此感到逻辑能力和理性深思的能力不足。美术专业要求学生在设计创作中要有发散思维和想象力,这对学生理论知识的学习分析也会造成影响。(3)个性鲜明,富有创造。美术创作中要求学生尽量表现出自身的创作理念、创作主张以及创作手法。创作者需要自身具备丰富的情感、敏感的观察力以及浪漫主义的幻想才能在创作中表现出个人的主观意愿。学生正处于个性鲜明,富有创造的年龄阶段,有助于造就具有独特风格的作品。但是学生的这种特征有时也会表现出自我制约能力差、行为思想比较偏激、不愿意服从别人的管理等许多负面效应。

1.2 当前美术职业教育专业基础课程教学研究

经过对职业教育学校的学生的调查得知,85%的学生认为美术专业基础课程的开设是相当必要的,对整个专业知识的学习比较有利,能够拓展专业知识面,提高自身的文化素质修养。15%左右的学生认为没什么必要开设,主要是不知道具体的学习内容是什么,学了之后有什么用处,学生认为技能学习才是最重要的,与就业看起来关联不大的就不感兴趣。经过了解发现,绝大多数学生认为目前的美术专业课程需要改革,教学课程应该加强与社会实际需求的联系,转变现有的教学方式,拓展教学内容,征求学生的意见和倡议,根据学生的兴趣爱好来适当的选择授课内容。学生希望美术教学课程能够在培养他们审美能力的同时,注重与实际生活联系起来,让学生在拥有专业的理论基础知识的背景下,能够将自身所学作为专业技能在实际生活中发挥作用。
从调查中可以清楚的了解到学生对于美术专业基础课程的认识还是存在偏差的,因为还是有学生认为开设基础课程是没有必要的,这表现出了学生对于基础教学认识的片面性。毕竟基础课程的学习并不能让每个学生都能立竿见影的得到技能方面的提高,所以学生对这方面的认识存在偏差时可以理解的。目前,美术基础课程的教学方式和策略还是比较单一的,教学课堂依然是传统的教师讲授、学生听讲的传统模式,这种单方进行知识灌溉的模式,不能调动起学生的学习积极性,教师在讲课的过程中往往倾向于对知识体系进行系统的讲解,忽略学生的主观意识以及兴趣爱好。教师一般知识注重对教材知识理论的讲解,忽略个案的具体解构。虽然说理论是教育教学中的主要部分,但是这样就使得讲课内容枯燥乏味,对作品风格以及内涵达不到预期的掌握效果,因此,为适应时代需求,培养新型人才,应该适当地转变传统教条式的教学方式。
目前,美术职业学校中教师队伍综合实力还有所欠缺,师资调节不够合理。不同学历下的教师具备不同的专业水准及教学能力。从当前的教学来看,美术职业教育的教师队伍主要分为:(1)具有高水平专业理论知识的教师。这类教师虽然是专业出身,具有较强的理论基础,但是在实践教学方面还是经验有所不足。(2)具有专业技法的教师。这类教师有着丰富的教学经验,能够以实践应用为目的进行教学,但是在理论基础方面稍有欠缺。(3)校外专聘的非专业相关的教师,由于是外聘教师,所以这类教师在教学过程中会有教授时间断、教学深度不够等理由。由于师资力量方面的设置及人才引进机制理由,会造成教师队伍整体能力难以提高的窘状,对教学工作造成了一定的影响。
2 美术职业教育专业基础课程教学改革的理由思路

2.1 美术类专业应注重挖掘基础课程的文化内涵和审美意识

当前,许多学校对于美术专业基础课程都没有太过重视,忽略了基础课程的重要作用。在一定程度上来说,基础课程能够带领学生展开对美术史和美学的学习,通过对美术作品进行分析研究,能够引导学生逐渐形成具有自我主观意识的对美术的审美和评价能力。基础课程能够引导学生从起初接触美术作品时只是带来感官刺激的层面上过渡到一种对论文导读:自身性情的陶冶,让学生的意识和理想能够达到共鸣。东西方美术在历史发展过程中涌现出了大量优秀的作品,学生在欣赏这类美术作品的过程中,在欣赏的同时还要进行积极的深思,在借鉴前人绘画技巧的基础上破除形式格法的绘画体系,形成自身独特的风格特点。上一页12
自身性情的陶冶,让学生的意识和理想能够达到共鸣。东西方美术在历史发展过程中涌现出了大量优秀的作品,学生在欣赏这类美术作品的过程中,在欣赏的同时还要进行积极的深思,在借鉴前人绘画技巧的基础上破除形式格法的绘画体系,形成自身独特的风格特点。