简析论钢琴教学中情感教育

论文导读：
【内容摘要】情感教育对钢琴教学有着重要的推动作用。将情感教育渗透到钢琴教学中，可以引导学生去发现、感受、体验音乐作品所包含的情感，培养学生的艺术感知力和表现力，推动学生钢琴演奏水平的提高。文章从钢琴教学中情感教育的必要性出发，围绕教学内容、教学层次、教学策略三个方面探讨在钢琴教学中开展情感教育的策略。
【关键词】钢琴教学 情感教育 情感体验 教学层次
音乐是一门富含深情的艺术，对于素有“乐器之王”美称的钢琴来说更是如此。现代钢琴教学已经不再是单纯教授弹奏技能的过程，更重要的是教师应该引导学生对钢琴弹奏产生兴趣，通过情感教育使得学生在提高钢琴弹奏技巧的同时，将自身情感融入钢琴演奏之中。

一、钢琴教学中情感教育的必要性

(一)情感教育的必定性

培养学生完整的人格，使其个性得到充分发展是现代化教育的重要内容和目标。现代教育不仅要重视学生理论知识的学习，还要注重培养学生正确的价值观、良好的审美观、积极的人际交往等综合素质。传统教育往往只关注学生的成绩，把升学考试作为教育的主要目的甚至是唯一目的，忽视了教育对学生发展的人文价值（例如塑造学生高尚的品格、培养学生良好的心理素质等），这和素质教育的宗旨显然背道而驰。对钢琴教学来说，学生精神世界的构建和思想感情的培养更为关键，因为钢琴本身就是一种饱含深情的音乐艺术。在钢琴教学中实施情感教育不仅能够促使学生对钢琴艺术产生兴趣与需求，还有利于培养学生的积极情感，塑造学生良好的审美观和价值观等，使学生在情感教育的熏陶中准确定位自我，培养其自身思想感情和道德素质。

(二)情感教育的实质及其价值所在

首先，情感教育能激发学生内在的学习兴趣。情感教育是对学习过程本身产生的一种积极态度和愉悦体验，是推动钢琴教学顺利进行的基础和保障。钢琴教学从表面看形式比较单一，教师只要教会学生正确的弹奏方式即可。但实际上并非如此，要弹好一首钢琴音乐作品不仅需要演奏者技巧娴熟，还需要演奏者对乐曲表现的各种感情产生兴趣，能够结合自身对作品的理解，将自身感情投入到钢琴演奏当中。情感教育能够使得每个学生在学习过程中都有成功的体验创造条件，增强学生的自信心，从而建立起积极的学习心态。成功是一种巨大的内在力量，可以推动学生更积极地学习;如果学生不断地产生失败的体验就很容易使学生丧失信心，失去争取成功的勇气，甚至使学生产生放弃继续学习的念头。这就表明，体验成功是钢琴教学中情感教育的重要原则。再次，审美性是情感教育的重要保证。在钢琴教学中实施情感教育增强了学生的学习兴趣，使学生在学习过程中不断获取成功的体验，这样钢琴学习过程就不再是枯燥的知识传递过程，而是一个具有审美作用的教育活动。通过教师的审美化教学，使学生的灵魂和人格都得到升华。最后，情感教育个性化的教学模式可以激发学生的创造精神，提高学生的创新能力。情感教育一方面要求学生尊重音乐作品本身的情感;另一方面又非常注重学生个人情感在钢琴演奏过程中的培养。对于同一首音乐作品，每个学生都会有不同的理解、产生不同的艺术情感，在情感教育模式下弹奏出来的效果也就各不相同。这可以从根本上培养学生的独立深思意识和创新意识，使学生形成敢于表现自我、勇于创新的思想品质。

二、钢琴教学中如何注入情感教育

(一)更新教学内容，推动学生情感的发展

教材是教师教学和学生学习的依据，选择具有艺术美感和欣赏价值的钢琴教材显然至关重要。为了丰富学生的情感、发展学生的音乐创造能力要选择合适的教材。不同钢琴教材审美因素的不同，会使学生产生不同的情感体验，学生要想获得各种丰富的情感体验，钢琴教材就要包含多种艺术风格的钢琴音乐作品。传统的钢琴教学往往强调弹奏技巧方面的训练，教材内容多选用那些技术性较强的练习曲。在这种情况下，学生接触到的钢琴曲类型就比较单一，限制了他们的艺术视野和思维。长此以往，学生即使拥有娴熟的钢琴演奏技能，也很难学会去体验钢琴艺术的情感美，创造美就更是无从谈起了。因此，在钢琴教材选择方面，除了关注必要的技术训练，还要从重视学生情感培养的角度出发，选择风格多样、题材广泛的音乐作品。
首先，应该选择不同题材的乐曲，例如表现大自然美丽风光、风土人情、爱国主义精神等多种题材的乐曲。其次，让学生弹奏不同体裁的音乐作品，如进行曲、圆舞曲、奏鸣曲等。再次，学生还要接触不同历史时期的优秀作品，教材要体现经典性和文献性，以便让学生掌握不同时期作曲家的创作风格，丰富学生的情感体验，提高他们的审美素质。学生在接触国外音乐作品的同时，还要选择具有中华民族风土人情、个性鲜明的国内作品，如《夕阳箫鼓》《二泉映月》《牧童短笛》等，这不仅能够激发学生的民族自豪感、增强民族自信心，还可以弘扬和发展我国优秀的民族音乐文化。除此之外，教材选取还要考虑到学生年龄的因素。不同年龄段的学生在学习能力、理解能力和人生情感等方面存在较大的差异，对于不同年级要选取符合学生年龄段的教材。教材在纵向上要有递进性和持续性，符合由浅入深、由易至难的原则。

(二)遵循心理层次开展情感教育

心理学专家认为，情感作为人类的一种心理过程，是一个由浅及深、由外到内的过程，按照依次上升的顺序分为接受层、反应层、价值评价层、应用层。具体到钢琴教学中，情感教育也要以这个标准为基础循序渐进地展开。第一，接受层次。这也是情感教育的初级水平层次。在这一阶段主要是通过阅读钢琴教材或课外书籍，加上教师适当的引导和启发，使学生对钢琴艺术产生学习的兴趣和求知欲，同时这也是钢琴教学中情感教育的浅层次目标。第二，顺应层次。这是情感教育的中级水平层次。这个阶段学生在接受知识的同时会有一定的情感变化，并随之产生相应的外显行为。这种情感变化大多属于直接情感，主要表现在情绪上的喜怒哀乐及语言上的赞同或反对。第三，确信层次。这是情感教育的高级水平层次。在这个层次中，学生在接受和顺应的基础上，能够对音乐作品形成自己的认知和判断。在对音乐作品的反复体会中，学生从感情上给予肯定或否定其价值，这已经从表面的神情转向内心的感知，是情感教育产生质变的关键阶段。第

四、深化层次论文导读：

。这是情感教育的最高目标层次。这时学生可以自发对钢琴演奏的相关知识进行组织归类，在深化理解的过程中逐步形成自己的艺术见解和思想感情，并以此规范和指导自身的钢琴演奏。因为情感富有鲜明的个人特征，所以每个学生都会形成自己独特的见解和情感。这就要求钢琴教师必须在教学中要因材施教，尽量避开一刀切的教学风格。从总体上来分析，钢琴教学中的情感教育要在遵循人类心理层次基础上开展，这样可以从根本上推动学生接受情感教育的进程、加快钢琴教学的进度。

(三)采取科学的教学策略

要在钢琴教学中开展情感教育，必须在教学策略上做出一定的改良和优化，本文主要介绍两种新型教学策略：音乐感知实践教学法和音乐情感实践教学法。音乐感知实践教学法也可以形象地表达为“听、感、动教学法”，即在钢琴教学中教师要引导学生在钢琴演奏过程中将各个感官结合起来，力求做到全身心地投入。首先教师要以身作则，在讲课和示范演奏时要投入真情实感以打动和引导学生。在教学过程中教师要尽量使自己的课堂语言生动形象，可以借助富于表情的演奏和相应的弹奏动作，使得学生能够从内心投入到钢琴演奏的学习当中。其次，引导学生用肢体语言来表达内心情感。学生在初次接触钢琴时都会形成一定的内心体验，教师要重视培养学生的情感表达，引导学生在演奏时能够将自己的内心情感表达出来。肢体语言是钢琴演奏者表达和释放感情的一个重要手段，学生应该学会借助肢体语言巧妙地表达内心情感。值得注意的是，肢体语言的运用一定要顺其自然，避开陷入过于夸张的表演误区。音乐情感实践教学法是指培养学生对音乐作品的情感体验，以及指导学生将他们所体会到的真情实感表达出来。情感是钢琴艺术的灵魂，缺乏情感的钢琴演奏注定难以取得成功。在钢琴教学中，教师要引导学生用心体会不同演奏技巧在表现音乐作品时的不同作用，如不同速度、力度、音色等弹奏出来的音乐效果有何区别;感受不同题材和不同风格的音乐作品在弹奏技巧上的差异;要在对音乐作品感知和体验的基础上，使学生准确掌握和运用各种弹奏技巧所表达出的不同的情感类型。与此同时，教师要积极组织学生开展一定的钢琴演奏实践活动，在实践中不断提高他们在钢琴演奏中表达自身情感的能力。
参考文献：
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作者单位：黄河科技学院音乐学院
（责任编辑：高薪茹）