对于舞台艺术表演美学特性

论文导读：内部动作则包括演员的心理活动、思维活动和情感活动等。舞台表演的艺术正是通过演员连续性的动作传达出来的。舞台艺术演员通过动作来呈现对角色的体验，塑造舞台情景，为角色塑造灵魂，而观众也是通过演员呈现出的连续动作来欣赏舞台艺术表演的。只有内部动作与外部动作的相互交织、相互推动，才能表现出舞台艺术表演的感染
摘 要：舞台艺术表演是一种当众表演，需要演员直接面对观众进行表演。舞台艺术表演的美学特征要依靠审美空间来实现，审美空间又是由观众和演员共同构成的。因此，舞台艺术表演的审美体验是以时间为计量的，在演员与观众之间流动的。舞台艺术表演具有其独特的美学特性，是其他艺术形式不具备的。
关键词：舞台艺术；表演；美学特性；
1674-3520（2014）-03-000140-01
与其他艺术形式不同，舞台艺术表演是一种在观众面前直接表演的艺术。由于需要直接面对观众，因此需要演员具有深厚的表演功底和台词功底，能够熟练的运用多种艺术技能和行为，来演绎和创作舞台角色。舞台艺术表演的这种艺术特性，也就决定了其与其他艺术门类不同的魅力和美学特性。

一、舞台艺术表演具有直观性

舞台艺术表演与其他艺术形式最大的不同就在于其具有直观性，也就是需要演员直接面对观众进行表演，这就需要表演者具有深厚的舞台功底，能够及时性的表演和创作。其他艺术门类例如绘画、文学等都可以在具有灵感的状态下进行创作，画家、诗人在缺少灵感的时候完全可以不进行创作。然而，舞台艺术表演则不同，当演出开始时，演员不能因为没有灵感就退缩，必须立刻调动起表演的冲动，激发表演的热情，全身心的投入舞台的情景中去。这正是舞台艺术表演的直观性对于演员的特殊要求。所谓“救场如救火”，舞台艺术表演的真谛就在于直观性而带来的挑战性，能否适应这种直观性是一个演员优秀与否的检验标准，也是对一个演员艺术表演水平的考察[1]。

二、瞬间与永恒的并存

人们欣赏绘画、文学等艺术形式时，只需要欣赏创作成果，而不需要欣赏作画、写作的整个过程。然而，欣赏舞台艺术表演，需要观众仔细品味演出的全过程，从演出开始直到演出结束，还要随着演员表演的不断推进而融入到舞台艺术的意境中来，全身心的体会演员在舞台上的创作和表演。舞台艺术表演就是演员在动态中进行艺术创作的过程，其艺术品就是表演行为本身，表演行为在一个时空之中瞬间性的存在。表演的瞬舞台艺术表演的美学特性由专注毕业论文与职称论文的www.7ctime.com提供,转载请保留.间、即兴的特性是无法复制的，留给观众的是瞬间中体现出来的永恒的审美感受。

三、表演者与艺术形象融合在一起

在舞台艺术表演中，经常出现观众因为喜欢某个演员塑造的某个角色进而喜欢这个演员的现象。由于演员精妙的表演赋予了角色生命力，观众不知不觉中进入了舞台的情境中来，在观众的眼中，该演员已经与舞台上塑造的角色融为一体了。比如话剧演员于是之先生，由于成功塑造了《茶馆》中王利发这个形象，当其晚年举办告别演出时，甚至有很多观众徘徊于剧场之外，对其依依不舍。这正是对一个舞台艺术表演者极大的肯定，观众喜爱一个演员，正是因为喜爱他塑造的舞台角色。本人也是一名舞台艺术演员，也曾经饰演过不少舞台角色，甚至有些观众在生活中也将本人与角色混为一谈，这正是观众对一个演员极大的肯定[13]金浩.论中国古典舞创作的“后身韵时段”[2]。
正是由于舞台艺术表演的这一特性，每一个舞台艺术表演者在收获观众的肯定的同时，更应该认识到自身背负的社会责任，演员的艺德就是品德，因此演员要将好的角色与好的表演融合在一起。

四、舞台艺术表演需要观众

与其他艺术形式不同，舞台艺术表演决不可“藏之深山，传之后世”，一台表演如果没有观众，从某种作用来说并不能算是完成了表演。“观演关系”是构成任何一台舞台演出中最本质、最基本的关系。在舞台艺术表演中，演员的身体语言和行为动作就是舞台艺术创作的媒介，演员要通过各种形式的表演，例如动作、语言、形体、表情、声音以及其他一切的身体条件，来向台下的观众展示其塑造的舞台艺术形象。而观众在观看舞台表演的过程，既是对演员塑造的舞台艺术形象进行体会和构思，同时也融合了对舞台艺术形象中所包含的的美学价值的体验和感知。一台真正作用上的舞台艺术表演既包含了演员的表演，又离不开观众的审美体验。这是舞台表演艺术与其他门类的艺术形式的一个很大的不同，也是舞台艺术表演在美学上的一个重要特性。舞台艺术表演的审美过程，是在演员的艺术创造中开始的，最终在观众对舞台艺术的欣赏中最终形成，二者缺一不可，最终共同构成舞台艺术表演的美的艺术形象[3]。

五、舞台艺术表演是由连续性的动作组成的

与影视表演不同，舞台表演不是由相互割裂的表演片段通过镜头语言或者运用蒙太奇手法组合起来的。舞台表演是由演员的一连串的连续动作组成的，而且这种动作是不可中断的。舞台艺术表演要求演员能够在一个特定的情景中表演出合理的、有机的生活状态。从舞台帷幕的拉开一直到舞台帷幕的关闭，中间的整个舞台表演环节中演员都不能中断表演。表演动作包括外部动作与内部动作，外部动作包括演员的形体动作、表情动作、言语动作等一切可见可感的外部动作，而内部动作则包括演员的心理活动、思维活动和情感活动等。
舞台表演的艺术正是通过演员连续性的动作传达出来的。舞台艺术演员通过动作来呈现对角色的体验，塑造舞台情景，为角色塑造灵魂，而观众也是通过演员呈现出的连续动作来欣赏舞台艺术表演的。只有内部动作与外部动作的相互交织、相互推动，才能表现出舞台艺术表演的感染力和魅力。
六、结语
舞台艺术表演具有特定的美学特性，要求演员通过想象与创作来塑造一个来源于生活但并不存在于具体生活中的舞台艺术角色。演员的文化、阅历与境界对于舞台艺术表演都非常重要。舞台艺术表演的过程正是舞台表演者对自己的心灵进行发现的过程。舞台艺术表演的独特美学特性既是其与其他门类艺术的分别，也正是舞台艺术表演独特的艺术魅力之所在。
参考文献：
[1]金浩.论中国古典舞创作的“后身韵时段”[J]舞蹈学院学报，2006 （3）.
[2]李正一.论中国古典舞对传统文化的继承与发展——在中国古典舞高峰论坛上的发言[J].北京舞蹈学院学报，2007 （1）.
[3]李正一.传统文化的特质——谈中国古典舞对传统的继承和发展[J].舞蹈，2007 （3） 全文地址：www.7ctime.com/hzzylw/lw28699.html上一论文：简述论当代情境空间的审美体验与艺术表达