对于你若盛开：女艺术家慢生活

论文导读：
作者简历：
胡建君，1976年1月生于浙江镇海。中国美术学院博士，上海大学美术学院副教授，手工艺研究方向硕士生导师。
出版著作：《飞鸟与鱼——银饰里的流年》、《我有嘉宾——西园雅集与宋代文人生活》、《中国山水画通鉴之“超以象外”》、《海上谈艺录之“泼墨真情画人生”》、《大师艺术教育经典》系列、白描《岁岁寿》等。
现任中国国家画院国画院院长方增先语录：女艺术家群体是有意思的，她们细腻、敏感、生动，或许带着几分慵懒，循规蹈矩而又旁逸斜出，她们的作品也常常给人以新鲜的趣味，大的基调总是安宁而美好的。
日常生活的柴米油盐之外，
我们还需要鲜花和远方，目光与喝彩，
将东升西落的平凡岁月，
酝酿出最大的诗意，
让美好永续，将深情流传。
目之所及，情之所系，
身边的一草一木，手边的简单取用，
那些遇到的人，唱过的歌，
所有的梦境与现实，欢喜与哭泣，
都可以形诸笔端，奔走眼底，
世界栩栩如生。
昔我往矣，今我来思，
转眼杨柳青了，荼蘼谢了，
也有风霜拂面，也有荆棘丛生，
而我们如此柔软，熨帖天地，
心事纷披，却温暖如春，
看四时行焉，愿日照长生。
有缘朝夕相处，多年情同手足，
我们相遇，相知，相敬，相惜，
从菁菁校园，到壮丽河川。
岁月静好，现世安然，
你若盛开，清风自来……
阳春三月，上海大学校园内一场“你若盛开：2014上海大学女艺术家作品展”正在悄然拉开序幕，这次的主题则是以“艺术与慢生活”为线索打开思路，主题灵感借自林徽因的传记书名，展示上海大学女艺术家们的风采。
在匆忙杂沓、泥沙俱下的现世中，保持自我，保持干净美好的内心与宁静雅致的生活方式，并以这份柔软、从容与优雅施之事业，施之教学，唤起身边细致的美好，感染周遭的人与环境。因此，展览的主题“你若盛开——艺术与慢生活”，以方增先对此主题的理解，他说这个题的意境是：带着女性化的视觉与触觉，非常符合这个艺术家群体的感觉，慢生活方式养成与世无争的纯粹的艺术，而艺术又给生活增添缤纷惬意的色彩，让生活节奏慢一点，更慢一点，归于平静，归于内心，归于自我，与天空大海、与自然山川、与天地万物对话。
历史沉淀与积累，上海大学作为上海市属高校中唯一的国家“211工程”重点建设大学，而上海大学美术学院的女艺术家们，在各个专业领域皆成绩斐然。由此，这次以新民晚报特约主办、上海大学妇女工作委员会与上海大学党委宣传部联合举办了“2014上海大学女艺术家作品展”，正是为了突出上海大学女艺术家们成绩与风采。该展项是庆祝“三八”国际劳动妇女节104周年的系列活动之

一、同时也是为新上海大学组建20周年献上的一份特别的礼物。

展览在上海大学美术学院展厅举行，开幕日期放在“三八”国际妇女节的前一天，展期半个月，共有37位不同年龄段的女艺术家参加。展览的特色共分为两大部块，一个是“主题展”：是上海大学各专业女艺术家“慢生活”艺术作品的全面呈现，体现“艺术生活化，生活艺术化”的主题。另一个是“分展”区域，为美院老中青女教师与学生教学传承脉络的展示，可以看到几代师生在学院中的成长发展，展示安宁有序的美好教学气氛与卓有成效的教学成果，并将这份荣耀与美好代代传承。作品形式有国画、油画、版画、书法、装置、雕塑、陶艺、影像、金工首饰、平面设计、插画等等，品类多样，表现丰富，庄谐并举，动静相生，充分展现了上海大学女艺术家的整体水平，也将成为海上艺坛的一面独特旗帜。
参展的女艺术家中有上海大学美术学院资深艺术家凌启宁、杨清泉、汤宝玲、李朝华等。凌启宁教授曾任油画系主任，入选过数届全国美展与中国油画展，获奖无数。她的作品以风景为常见，常画秋树斜阳、疏林残雪，有一种深厚的诗意和清凉的思绪，画幅虽小，分量不轻。杨清泉教授多年来承担了多项国家级大型壁画创作，部分绘画作品被中国美术家协会、上海市美术家协会、上海市人民政府新闻办公室等专业机构。她的作品女性化气质浓厚，意态舒缓而情致飞扬。汤宝玲教授国画工笔意笔兼长，用笔潇洒大方而又细腻温情。曾荣获美国Linlihac Fourdation艺术基金奖，在海内外成功举办个人画展，入选全国美展与上海美术大展等。李朝华教授的作品亦入选多届全国美展与中国油画展，并有作品被中国美术馆，功底扎实，画风质朴稳健。
近年来，青年艺术家中毛冬华、丁蓓莉、鲍莺、王瑛、潘文艳、翁颖涛、周隽等画家在上海艺坛可谓是崭露头角的女性艺术家。毛冬华（毛国伦之女）的作品曾被权威杂志《美术》作为封面展示，她画高楼大厦、画外白渡桥、画城市乐园、画戏曲人物、画各种姿态的动物，随心所欲而又运筹帷幄的笔墨流淌间，总有一种说不出的暖意，简单的生活场景与建筑在她笔下都有一种柔性的美学意味。丁蓓莉的作品富有忧伤的诗意和细腻的才情，让人想到艾略特的“荒原”或残忍的四月。在学院派苦苦探索结构和皴法之时，她却选择了从风景而非山水入手，在山水图式上对传统进行了当下的转换。鲍莺的作品富有女性气质，唯美而诗意盎然，又含着童年的梦想与过往的回忆，安宁清澈而落英缤纷。她毕业后成为上海中国画院的画师，作为优秀毕业生代表参加本次作品展。
上海大学美术学院（以下简称“美院”）国画系研究生王瑛，从事的是绘事繁琐、极少有人问津的青绿山水，取法乎上，上追晋唐，下探元明，广搜博讨，从晋唐空勾无皴的“金碧重彩”到两宋工细巧整的“大青绿”，直至元明之际，淡敷薄施的“小青绿”都一一研习，作品大朴不雕却又细到极致，更常有一种生动的风势贯穿画面，真力弥满，满纸清气。美院国画系翁颖涛老师的作品充满温柔缱绻的女性气质，功底扎实，画风细腻，一如其本身的“人淡如菊”。她也出版过《中国古典绘画技法赏析系列》，成为国画专业的典范教材。油画家潘文艳的作品虚幻而又真实，透着一股冷冽的气质。她偏爱灰色调，画作中弥漫着一种雾气笼罩的氛围，越写实、越神秘，却又有着自在的堂皇大气。此外，身为上海大学公共艺术技术实验教学中心执行主任的陈青教授，在公共视觉传达设计领域之外，专注于剪纸艺术的都市再生研究，将质朴引入时尚。陶艺家康青的论文导读：o@16

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作品，常以植物、石头等作为创作源泉，作品质朴、灵动而优雅，富有女性气质与质朴情思，令人过目难忘。首饰艺术家郭新的作品曾多次参加国际性的展览并获得多个奖项，部分作品陈列于匹兹堡艺术中心、普林斯布画廊、艺术联合会展厅。她认为首饰创作贵在创新，走别人未走过的路。史论系的陈红梅副教授虽为女流，却喜作大字，书法作品笔力开阔，直抒胸臆，不让须眉。设计系的章莉莉副教授已出版《公共导向设计》、《城市导向设计》、《视觉符号完全手册》、《大师艺术教育经典之“陈汉民”》等多本著作，多年来从事地铁空间设计、视觉导向设计、企业视觉形象设计等项目及课题。
其中地铁空间设计研究的相关成果已投入上海地铁建设，由上海城市正式发布，多次获得上海市优秀工程咨询奖，成果被纳入上海市科学技术成果。知名漫画家、插画家左君，又名格子左左，毕业于上海大学美院数码艺术系，在业界负有盛名。曾出版《眼角的那一朵云》、《大肚皮日记》等多种个人绘本。并参与多部文学插画作品和封面创作，在《萌芽》、《第一财经周刊》等杂志开设个人漫画专栏。她用绘画记录生活，向广大的读者们展示了一个平凡却又可以妖娆独自盛开芬芳的女子，被誉为“亚洲生活绘本三天后之一”。上大美院研究生庄颖作为学生代表，不拘泥于工笔之“工”，借用中国传统线条造型，体现细腻的个人情绪和审美偏好，作品带有唯美的诗意与飞扬的个性色彩。
著名书画家方增先先生欣然为展览画册作序。方增先先生曾任第五届全国人大代表、上海美术馆馆长、上海市美术家协会主席、中国美术学院荣誉教授，现任中国国家画院中国画院院长。2013年获“中国美术奖·终身成就奖”。著名篆刻家、书画家陆康先生应邀为本次艺术作品展题字。陆康先生为澳门印社社长、澳门美术出版社社长、中国篆刻艺术院研究员、西泠印社社员、上海书画院特聘画师，也是上海大学美术学院的客座教授。
我作为本次女艺术家作品展的策展人（胡建君）与策划人，又身为史论系副教授，虽以文画兼长，但除画史画论、白描作品集出版十余部外，却也小有用诗词散文寄情，表达艺术想法与感悟。白描宗晋唐，线条清疏平淡、流利宛转，于空实明快中，见清宁天真之意象。借助此次艺术作品展，祈福世界清宁，岁月静好，并将这一份优雅、从容与美好流传广布。
编辑：沈海晨 mapwowo@163.com