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对于解读“创意笔记”教学法在英国艺术设计教育中重要性

最后更新时间:2024-01-28 作者:用户投稿原创标记本站原创 点赞:5555 浏览:12169
论文导读:去做课题研究,培养独立学习能力,也是一个重要的教学目标和考核标准。如何证明自己的学习能力优秀,“创意笔记本”是最可信的见证者。那些厚厚的资料本,画得满满的创意草图,各种各样的创意思路,各种色彩和字体实验,这些内容很直观地呈现出他们在课余时间付出的努力。当然,如果仅是内容的堆砌也不可能得到教师的认可,还要考虑“
【内容摘要】英国的艺术设计教育强调学生的创意能力和独立学习能力,在教学过程中,将创意笔记(Sketchbook)融入主题教学的做法,取得了很好的效果。文章以南安普顿大学温彻斯特艺术学院为例,从6个方面剖析创意笔记教学法在主题教学过程中的重要作用,借此给国内的艺术设计教育带来一些借鉴和启迪。
【关键词】创意笔记 主题教学 创新思维 课程评价
英国艺术设计教育课程教学的特点之一就是主题教学。主题教学的特点主要是通过主题设计整合教学知识点,引导学生在教学过程中拓展思维,提升发现理由和独立解决理由的能力。主题教学的实施和开展带来了一系列的教学变革,打破了原有的课堂教学模式和评价策略,更加关注教学过程和学习过程。原有的结果评价方式也在向综合评价方式转变。面对这些现实理由,英国艺术设计高校在10年前就已经开始了教学探索。经过多年的教学实践,“创意笔记(sketchbook)”作为课程教学的主要载体,已经得到英国艺术设计教育的普遍认可。其在主题教学中的应用,不仅有助于学生创新思维的培养和独立学习能力的养成,更有助于教师实施教学管理和教学评价。

一、何为“创意笔记本”

“Sketchbook”直译为:速写集,素描册,速写簿,写生簿。然而这些翻译并不能涵盖其在艺术设计教育中的作用。翻开英国平面设计专业任何一门课程的“Sketchbook”就可以发现,其实际是一本学习研究的日记本,记录课程过程中的所有学习活动,有授课内容、资料收集、草图分析、创意实验、课程记录、设计方案、设计反思等。因此,笔者更愿意将“Sketchbook”翻译为“创意笔记本”。“创意”突出了学习特性,强调思维的培养;“笔记”说明了其记录性和时效性;“本”确定了其基本形态,不是一张纸或是几页册子,而是装订成一本的本子。通常一本有30-50页,大小以A3为主。
“创意笔记本”在呈现方式上分为主本和次本。主本是围绕一个教学主题,用其表达自己的设计思路和设计过程。次本主要是用于专项研究,比如与课题相关的资料收集、学习记录、背景研究、色彩分析、技术支持、材料实验等。如果是一个时间短的小课题,学生则提交一本综合的“创意笔记本”,内容大约有30页上下。如果是一个长期的课题,比如毕业设计,那么学生一般会提交5-6本“创意笔记本”,而且还有设计展板和成品手册。笔者在英国南安普顿大学温彻斯特艺术学院(以下简称“学院”)平面设计专业访学时关注到,这里的教师在教学过程中非常强调“创意笔记本”的教学作用,要求学生利用“创意笔记本”为自己的设计服务。通过为期一年的观察和研究,切身感受到“创意笔记本”的教学优势,希望能在国内课程教学中做一些推广和应用。

二、“创意笔记本”在课程教学中的作用

(一)有利于培养学生的独立学习能力

学院平面设计专业教学大纲(Programme Specification)明确规定:“所有的教学主题设计和教学活动开展,一定要培养学生的独立学习。”所指的独立学习能力,是指学生对于课余时间和合理规划和利用。平面设计专业的课堂教学课时很少,一般占总课时的四分之一,相当一部分课时是课后学习课时,学生利用课余时间去做课题研究,培养独立学习能力,也是一个重要的教学目标和考核标准。如何证明自己的学习能力优秀,“创意笔记本”是最可信的见证者。那些厚厚的资料本,画得满满的创意草图,各种各样的创意思路,各种色彩和字体实验,这些内容很直观地呈现出他们在课余时间付出的努力。当然,如果仅是内容的堆砌也不可能得到教师的认可,还要考虑“创意笔记本”内容的内在联系,比如发现理由的角度、资料收集的方式、思维过程、头脑风暴、草图分析和实验结果等。这些内容足以帮助教师判断和衡量一个学生的学习轨迹,这一点非常重要。当然,也有一些学生学习主动性不够或是学习能力不够,“创意笔记本”无形中会暴露出其学习状态和缺点。教师在集中指导时就会有针对性地对这些学生提出学习倡议,学生也会感受到一些无形的压力,反思自己的学习状态,对其培养独立学习的能力有所帮助。

(二)有助于提升学生的设计原创能力

“原创”是设计创意的灵魂。平面设计专业课程教学强调学生的原创思维。首先,通过“创意笔记本”强化学生研究能力。好的创意不是偶遇,其一定来自于研究,深入的研究是设计原创的根本。为了尽快让学生掌握一套有效的视觉研究策略,平面设计专业在一年级开设了一门必修课——“创意笔记本和研究(sketchbook and research)”,把如何利用“创意笔记本”培养研究能力专门作为一门课程,对新生进行讲解,而且在接下来3年,在每一门课程中都在灌输研究策略和原创思维,可见对于设计研究和设计原创的重视程度。当课程教师在教学过程中翻阅学生的“创意笔记本”时,可以直观地看到学生的设计灵感从模糊到清晰的演化过程,就像亲眼目睹一个生命的诞生一样。其次,强调设计原创,还包括鼓励学生要做到设计诚信,杜绝设计抄袭和剽窃。平面设计专业的教师注重在教学过程中培养学生良好的设计道德,如知识产权的保护、法律法规以及社会责任,这些都在“创意笔记本”中得到体现,例如学生在进行资料收集时要对引用的资料(文字、图片、视频)进行详细的出处标注。往往培养一个学生的道德品质比培养一个学生的专业能力更为重要。

(三)有助于实现多元化的教学模式

主题教学带来的直接影响是教学策略的转变。由于教学目标和学习结果的要求不再是以一个技能课程标准作为导向,而是以考核学生的综合能力作为最终要求,所以,面对这种教学模式,教学的形式必需转变,要适应主题教学的要求,那就需要一个载体串联这些教学形式,让整个教学形成一个有机整体,实现教学的可控性。首先,教学团队利用“创意笔记本”组织课堂教学。平面设计专业的教师在设计课程教学规划时,有意识地把教学过程按照课程进度设计成讲座(lecture)、技能训练(workshop)、分析研讨(saminar)、团队互评(peer crits)、个别辅导(tuturial)、作业点评和反馈(feedback)等多个互相嵌套的教学环节。这些关键的教论文导读:
学环节,不是由一个课程教师完全负责,而是一个教学团队在整体推进。为了保证教学的统一性和连续性,“创意笔记本”就成了主要的衔接平台,因为学生的“创意笔记本”记录了所有的学习过程,参与不同教学过程的教师只要翻看学生的学习记录,就能准确了解教学进度和学习情况。其次,教师团队的参与以及多样化的教学形式,给学生提供了更多的设计反思机会。在课程教学的一个阶段出现理由,学生可以依据“创意笔记本”向前追溯,找到理由所在,也可以通过“创意笔记本”寻求相关教师的帮助,以解决当前面对的理由。