研讨苗强诗歌文学魅力

论文导读：
【摘 要】文学作品的审美价值就在于文学作品具有丰富情感性和文学张力以及对张力度的制约上，如果一部文学作品能够很好的把握住张力，将情感完美的融入其中，那么它的文学艺术魅力会吸引着文学接受者去更好的欣赏和消费，这种文学张力在诗歌中能够得到更好的体现。
【关键词】诗歌；文学张力；审美价值
苗强，北京大学哲学系美学毕业生，现任教于鲁迅美术学院，1999年，苗强突发脑溢血，经过开颅手术之后不能说话、不能写字，甚至记忆也消失了。但是在近两年之后，他的病情得到缓解，并且开始了诗歌创作。在他的这些十四行诗中，可以看到人生中的各种因素在这里汇集，他的诗我们无法感受到色彩、情感的泛滥，他关注的是生命之虚无感，在他的诗里面可以看到诗人为我们用隐喻和荒诞的手法构建的梦境，让读者直面存活困境，并且找到属于一直探寻的答案。
“我的语言能恢复到这种程度，是跟我以前的诗人身份有关，也就是说，我只有语言的炼金术，才能从失语症中走出”①所谓文学张力就是指“在整个文学活动过程中，当至少两种似乎不相容的文学元素构成新的统一体的时候，各方并不消除对立关系、且在对立状态中互相抗衡、冲击、比较、映衬，使读者的思维不断在各极中往返游移，在多重观念影响下产生出的立体感受。”文本一旦进入接受者的视野，便会成为文本消费者的审美体验中的一种特殊的审美客体。诗歌的张力度特征在他的作品里面得到了很好的体现，多义性、矛盾性、情感的饱绽性以及弯弓待发的运动感。其中最能变现苗强诗歌张力魅力的是情感的饱绽性和矛盾性。
1 情感的饱绽性，使诗歌为心灵谱曲，让文本更具厚度
高占伟在《论诗歌的审美张力》中提到：“诗的价值就在于情绪的典型程度，是否本质的反映了它所赖以产生的世界，引起读者共鸣”②。苗强将自己的生命体验和感悟融入到自己的诗歌创作中去，他自己的真实情感充斥其中，读者在进行阅读的过程中仿佛感受到自己在和坐着在面对面的谈心，又好像是在聆听作者在倾诉自己的对生命的解读。读者与作者之间的情感距离没有因为文本的缘故而被拉大，反而是消除了这种审美距离，读者完全走入了诗人的情感世界，用心去感受诗人的感伤和存活状态的迷茫。“一口棺材收殓着我的语言/像秋天美好的收成，一把就被/死神拿去，接着沉默的冬天来临”，在这首诗中我们可以发现，作者将自己的病情和得病之后的心情用一种隐喻的手法描绘出来，心情就像是冬天一样萧瑟、寒冷，感受不到生命的活力，在阅读的过程中，读者可以完全领悟到诗人的那种绝望和悲凉。当无法用言语表达自己对于世界的想法时候，沉默便成了最忠实的伙伴。在这种沉默中诗人的心灵与读者是相同的，读者自己的对于生活的那种迷茫，得以在诗人用沉默的文字虚构的情感世界中相通，这就是文学消费的共鸣阶段。在这种共鸣之中，诗人将有限的能指整合在一起，构筑一个“诗意的栖居”的心灵世界，在这里，读者与诗人达到一种零距离，情感的交融显得自然流畅，从而使得诗歌的情感魅力彰显无疑。
2 矛盾性，是诗歌更具张力度，文学韧性增强
文学张力的另外一大特征就是多种不相包容的元素共处一体，通过作家运用各种反讽、隐喻、象征等修辞手法将它们之间的矛盾性置于同一性之中，使得它们在两个极性概念之中循环往复，只有这样的矛盾对立才能产生文学作品的艺术魅力，使得作品的文学韧性增强，这样，读者进行文学接受和消费的过程中才能被作品的这种韧性所打动，在对作品进行反复咀嚼之后留下的才是诗歌的精髓所在。
“我进入疾病的最底层，一次次地/把灵魂和肉体截然分开，像苏格拉底的/死亡练习，在我的康复期，灵魂/就是这样脱离肉体，开始了圣徒般的/生活、疾病把诗人的荆棘冠给了我/我戴在头上，疼痛使我生出了光环……”在这首诗中，多种相互矛盾的元素交织在一起，形成了一种独特的审美享受。生活给了你苦难，不是为了打倒你而是要你像诗人那样用饱满的热情去包容苦难，只有这样才能够战胜苦难和疼痛，最终“完成自己的使命”“兴奋地从梦中醒来”。对于苗强诗歌语句的描述，我们可以用朴素、放松来形容，然而就是这些朴素的语句其中融汇进了厚重和丰富的东西，读者苦苦探索的人生答案流露其中，这就是文学张力矛盾性的魅力所在。
3 蒙太奇手法的运用，诗歌时空感强化，艺术魅力提升
苗强诗歌的独特艺术魅力还在于他对蒙太奇手法在写作构思中的巧妙运用。蒙太奇是法语“montage”的译音，原本是用于建筑术语中，意思是装配、构成、组合，后来被引入电影领域。从蒙太奇广义的含义上说：“它不仅指镜头画面、色彩、声音的剪辑组合，还可以指电影创作从开始到完成的整个过程中艺术家所采用的一种特殊的艺术思维方式。”③
首先，蒙太奇手法可以构成叙事，创造艺术时空。“我和影子武士偷偷站在战场上/破败秋天的战场，到处是火焰/火从地底下燃烧，永远不会苗强诗歌的文学魅力相关范文由写论文的好帮手www.7ctime.com提供,转载请保留.熄灭/突然，战场上静下来，有一个/在火海里奔跑……他甚至没有痛苦/只是一个沉默的骷髅在奔跑/由于这个人，双方暂时停止了交战/我和影子武士面面相觑，武士/将要完成他的使命，一命归西/我躺在病床上，兴奋地从睡梦中醒来”。在这首诗中，诗人是描写了自己的一个奇幻的梦，但是对这个梦的描述却是充满了时空交错感，不同的奇幻场景不断地交错出现，但是却显现出一种有序性。诗人用这种变幻的剪裁方式将战场上的场景重新。先是自己和自己的影子孤独的停留在战场之上，然后是突然出现的一个没有痛苦的骷髅在盲目的奔跑，直到最后的梦醒来，这种画面的组合方式创造了一个诗歌独有的艺术时空。
第二，蒙太奇手法可以创造风格。就像影视作品那样可以通过镜头的剪接组合产生一定的叙事节奏，进而创造诗歌作品的艺术风格。“不会走路的人，把目光长久地/停留在空中，秋日天高云淡/他和那些大片大片的候鸟/成为远亲，成为地上唯一的远亲/他不是河水，没有水的光亮/没有像河水在夜晚悄悄地消瘦……由于绝望，或者是由于对大地的忠诚/他不是天上的星宿，而是地上的石头/受伤的石头，像候鸟一样受伤/飞跃医院倾斜的屋顶，飞跃那些/落叶纷纷的白论文导读：奇手法营造出一种伤感、悲凉的诗歌风格，这也是整部诗歌作品的感情基调。存活的空虚感漫布其中。“存活之所以空虚在于……世上没有‘常驻’的东西，一切都是不停的流转、变化，第六，人类的努力经常遭遇障碍，人生为了克服它，必须与之战斗，予以剪除。”④一首好的诗歌，不能仅仅是好的语句和优美的辞藻的排列组合，只有诗人将自
杨，不会走路的白杨/那些生长在空中的秋天的树木”在这首诗中，我们可以看到的是一些比较有代表性的意象，比如说受伤的候鸟、不会走路的人、受伤的石头、医院等等，这些意象有一个共同的特点就是它们都是有缺陷的，都是受到伤害的不完整的存在，就像诗人本身一样时刻受到病痛的折磨。诗歌通过这些凄凉的镜头、缓慢的节奏、残缺的意象通过蒙太奇手法营造出一种伤感、悲凉的诗歌风格，这也是整部诗歌作品的感情基调。存活的空虚感漫布其中。“存活之所以空虚在于……世上没有‘常驻’的东西，一切都是不停的流转、变化，第

六、人类的努力经常遭遇障碍，人生为了克服它，必须与之战斗，予以剪除。”④

一首好的诗歌，不能仅仅是好的语句和优美的辞藻的排列组合，只有诗人将自身的情感融入其中，通过各种不同的艺术手法的运用，创造出属于文学作品本身的文学张力，只有这样，才能达到一种审美阐释，引导读者走向一种自由的境界，完成对于文学作品的消费和接受，是诗歌的审美价值得以最终实现。
【参考文献】
[1]苗强，韦尔乔.沉重的睡眠[M].黑龙江美术出版社，2002，2.
[2]高占伟.论诗歌的审美张力[J].湖北成人教育学院学报，2010，5，16（3）.
[3]王杰.美学[M].2版.高等教育出版社，2008，3.
[4]王红军.汪曾祺作品的文学张力[J].长春理工大学学报，2011，3，24（3）.
[5]叔本华.存活空虚说[M].作家出版社，1988，8.
注释：
①苗强.沉重的睡眠[M].黑龙江美术出版社，2002，2：5.
②高占伟.论诗歌的审美张力[J].湖北成人教育学院学报，2010，5，16（3）.
③王杰.美学[M].高等教育出版社，2008，3：190.
④叔本华.存活空虚说[M].作家出版社，1988，8：89.
[责任编辑：刘帅]