阐述法国现实主义艺术时代因素

论文导读：
基金项目：本文系福建省教育厅社会科学研究B类项目资助的基金项目要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代的精神和风俗概况。这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本理由。这一点已经由经验证实；只要翻一下艺术史上各个重要的时代，就可以看到某种艺术是和某些时代精神、风俗情况同时出现，同时消灭的。艺术品的产生取决于时代精神和周围的风俗。
——丹纳（法）《艺术哲学》
1法国现实主义艺术的实践者
西方“现实主义”艺术是19世纪起源于法国的一场美学革命，后波及整个欧洲。其核心要旨为逼真的再现客观物象。绘画领域内法国画家古斯塔夫·库尔贝（Guste Courbet，1819～1877年）被公认为现实主义的代表。库尔贝的绘画贯彻对现实的忠诚，并认为艺术一定要到社会的底层才能表现艺术的真诚不移。他曾在展览品目录的前言部分阐明自己的观点：“就我所见那样，如实表现我的时代的风格、思想及其面貌。总之，我的目的在于创造活生生的艺术。”库尔贝曾揶揄某些画家带着画箱匆匆往返于国家之间，肤浅的把“威尼斯，阿尔卑斯山”的形态记录于画布上的做法可笑之极，并深刻地指出画家在画中展示的应是其熟知的景物而非简单的模仿。塞尚评论道：“库尔贝的伟大贡献，是大自然的抒情表现，湿叶子的气味，多苔的森林石壁，雨的呢喃，树林的庇荫，阳光在树叶下移动”。[1]
库尔贝的画作《奥南的晚餐》可算是现实主义对当时主流艺术形式的一次反抗。作品一经展出便震惊世人，其用重大历史作品的布局形式来表现平庸的日常生活场景，大胆尝试将前景主要人物背对着观者，打破学院派长久以来的美学原则。当然这里面带有拒绝美化对象和的折中主义的味道。
以库尔贝为代表的现实主义画家在绘画上夺取阵地，巴尔扎克、司汤达、欧仁·苏、福楼拜、尚弗勒里等现实主义文人在文学界掀起革命。尚弗勒里欣赏并支持库尔贝：“他以九幅画强迫推开艺术沙龙的大门，昨天他还默默无闻，今天他的名字挂在所有人嘴巴上，我们已经很久没看过这么直率的题材了，库尔贝大胆画出实物大小的风俗画。”[2]他赞成库尔贝的理念，强调艺术的真实朴素：“我所见的事物映入我的脑海，传送到我的笔下，成为我见过的东西”。[3]
2法国现实主义艺术的历史背景
现实主义前后，即18世纪后期到19世纪的法国承受了频繁的政权更迭与社会动荡。18世纪末国内粮食飞涨，政府大量举借外债并陷入了信任危机和信贷危机，种种的经济政治理由以及启蒙运动的影响，爆发了1789年的法国大革命。在大革命的浪潮席卷欧洲之后，法国经历了四种不同的君主政体，两个共和政体以及两个帝国，期间有7次主要的革命和一系列的暴力件。当然这时候的法国仍是一个以富裕的资产阶级和地主阶级所制约的社会，“政治惯性的突变还是具有连续的稳定因素来平衡”。
这个时期的法国正经历着历史性的变革，废除“封建专制”，一种新的政治文化的基础已经产生。政治文化中诞生了“自由”“平等”“博爱”，确立了君主立宪制。国内形成一个真正开放的自由市场。“自由行动，自由通行”的理念深入人心，此外“，出版自由”也得到保护。建立法律体系，法律面前人人平等为法国创造了适应资本主义发展的沃土。
虽然一系列新制度为现实主义输送了新的血液，但是社会政权的短命对于艺术和文化而言似乎不是个好兆头，直至拿破仑三世在色当战役中的失败后，1870年法兰西第三共和国的创立才又给艺术注入了蓬勃的生机。它成为法国近代史中最持久的一个政权。财政稳定，广泛的殖民扩张并带来了国内的物质进步。那个时期，绘画上有莫奈，雕塑上有罗丹，音乐上有德彪西，文学上有左拉……基于社会情况，现实主义其实是走在一条承前启后的荆棘之路，为之后的印象主义等奠定了基础。
3法国现实主义艺术的社会背景
现实主义所存在的这个社会体征上的法国艺术，绘画的目的已逐渐转变。这时候我们不如把时间向前推移，近代史是从1492年哥伦布发现新大陆开始的，而那个时期的艺术在性质上其实已经悄然发生变化。之前以宗教题材为绝对导向的根基由于宗教改革等运动开始发生松动。而直到18世纪末，经历了大革命的动摇后这块磐石才轰然倒塌。贡布里希归结为一种“风格”的变化，或者说是传统的中断。他指出：“这个深远的危机所产生的最直接，最明显的后果大概是各地的艺术家都去寻求新的题材类型……大部分较古老的作品当然是表现《圣经》里的宗教题材和关于圣徒们的传说……18世纪中叶以前，艺术家几乎很少超出这些狭隘的图解范围，不过这些情况在法国大革命时期迅速地转变了，艺术家突然间感觉到选择什么东西做题材都没有限制，这种无视传统艺术题材的做法可能是当时获得成功的艺术家和孤独的造反者之间唯一的共同之处。”[4]脱离了题材的桎梏，画家的选择范围无限广大，对包括现实主义在内的各种主义的出现和发展创造了有利条件，从这个作用上而言，现实主义除了再现生活本真外也放弃了对于理想化的追求和从专制主义延续下来的题材观念。
法国19世纪的艺术是学院体制和市场体制的拉锯战。学院体制，即国家主导的艺术是以举办万国博览会等各种沙龙以及国家组织的院校艺术教育为基础，并为在沙龙中获奖的作品颁发勋章，制定公开的购买政策。历史画和宗教画这种大型作品得到国家的支持，昂格朗关于第二帝国的研究曾指出：“在1851年至1860年间，预定预算的18%用于历史肖像画题材，一半给了古代题材，而另一半给了当代题材，如阿尔及利亚战役或意大利战役”。[5]这无疑对大型宗教画或是历史画给予极大的优先权，抑制了其他风格流派的发展。在现实主义之前崛起的以大卫和安格尔为代表的新古典主义怀着对古希腊罗马文化的梦想，以古代历史，重大史实为典范，在艺术上享有极高的声誉。1855年的万国博览会甚至为安格尔保留了整整一个展览厅。国家对于大型历史画宗教画的资助，多少带有一些唯心意识论的色彩，即通过某种形式来宣扬国王伟绩。艺术的主导力量不可小觑，但伴随着市场体制的发展，学院体制似乎在19世纪的中期就开始出现动摇的倾向。参加沙龙对于艺术家而言不但能够确论文导读：方沙龙古板保守的评委会怨声载道，在1863年的沙龙评选中评委会拒绝了画家送展的5000幅中的3000幅，以至引起艺术家强烈的怨气，拿破仑三世不得不在沙龙边另开一个被称为“落选沙龙”的展厅，来展出这些被拒绝的作品，这个沙龙之后也被称作“皇帝的沙龙”，这些被拒绝的作者有马奈，毕沙罗，当然也有库尔贝。不过拿破仑三世也只有
立社会地位，也是其经济的来源，而作品的入选权掌握在评委会的手中。早在19世纪40年代前，艺术家就对能决定作品入选沙龙古板保守的评委会怨声载道，在1863年的沙龙评选中评委会拒绝了画家送展的5000幅中的3000幅，以至引起艺术家强烈的怨气，拿破仑三世不得不在沙龙边另开一个被称为“落选沙龙”的展厅，来展出这些被拒绝的作品，这个沙龙之后也被称作“皇帝的沙龙”，这些被拒绝的作者有马奈，毕沙罗，当然也有库尔贝。不过拿破仑三世也只有这一次破例，之后就未再举办过此类沙龙。与艺术相对，市场化的产物之一就是画家们开始参加一些面向公众赞助者的非独立沙龙。例如，1855年库尔贝在巴黎的木屋里举办的名为《现实主义——G·库尔贝画展》，而这也是“现实主义”这场艺术革命的标志，其中包括）南的葬礼》和《画家的画室》等画作，目的是独自对抗万国博览会中展出广负盛名的艺术家的作品。此外独立赞助者的增加也为市场化推波助澜。1853年库尔贝有机会认识一位出生蒙彼利埃中产阶级的年轻男子布鲁亚斯。这位艺术赞助者的首次出手便是买下库尔贝备受争议的《沐浴者》，对库尔贝而言，这代表了他现在有能力吸引有钱的艺术资助者，而这位赞助者就出现在库尔贝的《库尔贝先生，您好》中。
之后随着管状颜料的普及使用，画家能在户外自由作画，小型的风景画、静物画这些被沙龙嗤之以鼻的绘画作品大量地进入市场并迅速找到存活空间，当然这其中赞助者的作用功不可没。不过尽管有市场的涌入，直到世纪末，法国的体制仍然还是有限制的自由主义，换句话说，学院体制是无法在一定时间内被取代的，只是它的性色彩在经历包括现实主义在内的各种主义冲击后变得不那么耀眼。
社会的政治经济，时代的思想精神，各种学科的渗透都对艺术有着直接或间接的影响，现实主义在法国动荡的时代中开辟出一条新途径，为此后各种艺术流派的大量涌现铺平了道路。时代的发展是由各种错综复杂的事件相互牵制，本文从一个侧面分析现实主义存在的背景，剖析现实主义产生的一些客观条件。参考文献：
[1] 塞尚.塞尚书简全集[M].新星出版社，2007：93.
[2] 辛未艾.外国文学[M].陕西人民出版社，1987：78.
[3] 辛未艾.外国文学[M].陕西人民出版社，1987：84.
[4] 贡布里希.艺术的故事[M].范景中，译.广西美术出版社，2008：481.
[5] 邢艳.法国史[M].驿站文化事业有限公司，2003：49.
[6] 吴琼.西方美学史[M].上海人民出版社，2000.
[7] 吕一民.法国通史[M].上海社会科学院出版社，2002.
[8] 张泽乾.法国文化史[M].长江文艺出版社，1997.
[9] 弗朗卡斯泰尔（P.Francastel）（法）.法国绘画史[M].1987.
[10] 何政广.库尔贝[M].艺术家出版社，1999.作者简介：杨伟欣（1986—），女，福建漳州人，硕士，助教，研究方向：美术。