《母亲河，我喊你一声妈妈》艺术特色与演唱分析-一般

论文导读：
摘要：《母亲河，我喊你一声妈妈》是大型电视系列片《黄河》的片头曲，是一首非常难得的极具艺术性的爱国歌曲，也是一首极具代表性的声乐练习与演唱曲目。通过对作品艺术特色和演唱字、声、情的研究，加深对当代民族声乐风格的理解，丰富音乐表现力，提高鉴赏和演唱水平。
关键词：艺术特色演唱

一、源于：论文大纲怎么写www.7ctime.com

作品艺术特色
《母亲河，我喊你一声妈妈》是大型电视系列片《黄河》的片头曲，姚明作词，杨震谱曲，黄华丽首唱。哈辉也在2002年凭此曲获第十届全国青年歌手大奖赛铜奖。歌曲赞美歌颂了我们的母亲河——黄河，十分真挚感人，既具有爱国歌曲的大气，又有艺术歌曲旋律优美、朗朗上口、受人喜爱等特点，因此是一首非常难得的极具艺术性的爱国歌曲。其它多种类型的歌曲，如《水姑娘》、《芦花》等歌曲十分具有现代性，加入了一些通俗的元素，被广大群众所喜爱；《边疆的泉水清又纯》、《一杯美酒》是比较典型的各地传统的民族风格；《一道道水来一道道山》、《北风吹》是歌剧选段被传唱；《长相知》、《阳关三叠》继承了古曲的典型风格，具有独特的韵味。这些都与《母亲河，我喊你一声妈妈》形成鲜明的对比。另外，电视电影音乐也是我国民族声乐发展到今天一个重要的分支，好多优秀的电视电影作品如《篱笆、》、《渴望》、《冰山上的来客》等等，其主题曲《篱笆墙的影子》、《渴望》、《花儿为什么这样红》等深入人心，广受喜爱。电视纪录片《黄河》主题曲《母亲河，我喊你一声妈妈》又在电视音乐的范围内。电视电影音乐一段时间的繁荣绝对的丰富了我们民族声乐的多样性。

二、演唱特点

（一）字
这首歌曲歌词真挚、感人，与旋律自然地融为一体。在前奏部分仿佛黄河流动的波浪中开始向人们倾诉：“好甜好甜，是妈妈的奶水；好苦好苦，是妈妈的眼泪……”用排比的手法，多次运用简洁朴实而深情的语言向人们讲述心中的母亲河。第二部分随着钢琴伴奏的烘托和一串上行音阶的进行，歌词随旋律奔涌出本首歌曲的主题：母亲河，我喊你一声妈妈！随后情绪稍加稳定，开始前后对比叙述：波涛里讲述着母亲河的故事，浪花里唱着母亲河的歌儿，母亲河经历了昨日的伤悲迎来了今天光辉的太阳。您的身上凝聚着博大的中华魂，您的胸怀溶汇着中华五千年的民族精神。最后转调部分，歌词重复歌曲一开始叙述的主题，情绪上升到另一种境界由原来的歌颂转为奔涌的赞美，所有的情感在此得到升华，心中充满了无尽的感动。歌曲在“妈妈的歌儿好美好美，好美呀好美，哎——”的渐强后渐弱结束，而情感与意境却不断地延续下去……
歌曲在咬字时要字头清楚而又要求宽阔，口腔大牙充分打开并圆润，其中贯穿全曲的“好甜好甜、好苦好苦、好多好多、好美好美”等，要求在抓住字头的同时练好“ao”的发音，不能咬死了，软腭抬起，口腔留有充分的空间。在“儿女们为你举杯”和“与妈妈同醉”中的“杯”和“醉”字中，要处理好字头和腔体的关系。在咬字的时候要先咬住字头音“b”“z”不能太短或太长,“b”是双唇受阻发声，在双唇发出字头后立即转到韵母“ei”上；“z”是舌尖前音发音时舌尖稍稍松开很容易便发出“z”的音同样接着转到韵母“ui”上。后面“ei”“ui”归韵要恰当，除了注音归韵的快慢，还要处理好归韵的“立”的程度，不能太扁，否则堵塞了腔体；也不能太“竖”，咬不住字，便失去了歌词的意义。
（二）声
演唱这首歌曲既可以用宽厚、结实的声音，也可用细腻深情的声音，最好是将两者结合起来，这样既可以表达出母亲河深情甜美的母性的一面，又能表达出母亲河磅礴的力量。在行腔的过程中，始终注意声音的通透连贯，字与声始终穿在一条线上，在源源不断地气息中完成吐字行腔。要始终认识到字、声、情是一个整体，它们互相牵制互相促进，始终统一贯穿在歌曲的每一个音符中。要想打动人，最重要的是给声音注入灵魂——感情。

(三)作品的情感表达

我们的母亲河——黄河经历了悠久的岁月、无数的浩劫，我们的母亲忍辱负重，却毅然承受到今天，以其博大的胸怀包容着一切，哺育了一代代炎黄子孙。她是精神的象征、母亲的象征、民族的象征。我们要世世代代牢记那段历史，歌唱黄河——母亲河的博大情怀！歌曲以简短的言语、深情的旋律奔涌出每个中华儿女那份深藏已久的真挚又激越的感情！演唱者如果联想到那段历史的屈辱就更能体会其中感情，以情带声！另外，演唱者素质的培养和阅历的积累对表达感情也是至关重要的。

三、不同演唱版本的比较

原唱黄华丽的演唱大气、通透又兼具甜美，对作品的理解非常到位，声情并茂，很适合这首歌曲的基调；哈辉的演唱较之细腻、亲切，仿佛向人们讲述，侧重情感的表达；在金铁霖学生音乐会上，中国音乐学院青年教师李琳也演唱了这首歌曲，现场乐队伴奏更突出了黄河的波涛涌动的感觉，显得大气磅礴，她的演唱也偏美声，声音更立体圆润；相比不同人对同一首歌的诠释，往往更有特色的声音能使我们印象深刻。演唱什么样的作品就要用什么样的基调，在准确理解作品的基础上着重唱出每个人的特色，不局限在别人的演唱或者舆论倾向的框框里，否则，每个人都发一个声，我们的演唱便失去了艺术性、创造性与独特性。只要大家能用科学的方法学好声乐基本功，深入理解作品的内涵，在继承我们民族声乐精髓的基础上吸收美声唱法的长处，着重挖掘自己的特色并用情去表达，我们都可以优秀的完成对原创的二度创作。
参考文献：
余子正.声乐教学论[M].重庆：西南师范大学出版社，2000.