论合唱曲《在灿烂阳光下》艺术特色-
最后更新时间：2024-04-05
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论文导读：
摘要合唱在中国是一种有着广泛群众基础的艺术活动。群众合唱歌曲《在灿烂的阳光下》是近年来被各个合唱团体选唱最多的曲目之一。深入剖析这首成功作品的艺术特色，能够在促进中国群众合唱活动繁荣发展的同时，进一步促进音乐艺术园地百花盛开，摇曳多姿。
关键词：歌词哲理性旋律民族特色浓郁
：A
一
检视近年来中国群众合唱舞台，《在灿烂的阳光下》无疑是被各个合唱团选唱最多的一首作品。这首由集体作词、贺慈航执笔、印青作曲的合唱曲《在灿烂的阳光下》，忠实反映了历经改革开放三十多年来共和国所走过的风雨历程，反映了中华民族走在全面复兴道路上所取得的翻天覆地的变化。歌曲集中反映出全中国人民“集体无意识”的深层心理。诚如余秋雨先生所言：“在实际创作过程中，能否触摸集体深层心理，常常成为一个艺术家和一部作品能否获得广泛社会感应的重要标尺。”
剖析合唱曲《在灿烂的阳光下》的创作手法及其艺术表现特色，不仅有助于我们准确把握时代的脉搏，而且还有助于我们深入了解社情民意，进而促进我们合唱园的进一步繁荣，为建设和谐社会增砖添瓦。
二
合唱曲《在灿烂的阳光下》之所以受到了广大人民群众的热情欢迎，一定有它深受欢迎的道理。纵观合唱曲《在灿烂的阳光下》，我们认为：其艺术表现特色成就了它的广受欢迎。细细分析起来，《在灿烂的阳光下》的艺术表现特色，主要集中体现在以下三个方面：
1歌词凝炼，平实之中蕴含哲思理趣
《在灿烂的阳光下》的歌词，是以ABA三段体的结构方式组合而成的。
让我们先来看A段的歌词：
从小爷爷对我说：
吃水不忘挖井人；
曾经苦难才明白：
没有哪有新中国。
从小老师教我唱：
唱支山歌给党听；
几经风雨更懂得：
跟着才有新中国。
中华民族历来有“饮水思源”的传统。今天的人民共和国每一位公民都沐浴在灿烂的阳光下，欢度着幸福时光。此时此刻，人们自然而然地要探寻新中国的来之不易，探寻幸福生活的来之不易。是中国领导千千万万劳苦大众，经过艰难困苦浴血奋战，才换来了“一唱雄鸡天下白”。
伟大的中华民族，目前正处于历史发展的最佳时期。普及九年义务教育、城乡实行最低生活保障制度、大力推行惠及百姓的医疗体制改革……广大人民群众正在分享着改革开放所带来的一系列丰硕成果。抚今追昔，亿万人民群众有理由坚信：跟着，才有新中国更加光辉美好的明天！
B段则以抑制不住的满怀豪情，大气磅礴的气势，书写着人民共和国建国以来的一系列大事记：
难忘开国大典的礼炮，
激励了亿万人的热血。
难忘那场春风化雨，
滋润了大江南北。
难忘那回归盛典的升旗，
激起了亿万人的热泪。
难忘那世纪大检阅，
扬起了民族气魄。
闪耀着金光的铁锤镰刀，
代表着民族的希望。
从五星红旗在天安门城楼上升起，到党的十一届三中全会胜利召开；从香港、澳门的胜利回归，到国庆五十周年的大阅兵，中华民族在的领导下，迎来了一个又一个伟大的历史性胜利！这一连串的历史性胜利，不仅洗刷了自战争以来中华民族一再向西方列强“赔款”、“割地”的耻辱，而且还向世人展示出人民共和国日新月异的前进步履。同时，也昭示着东方巨龙正在创造着崭新的世纪。
再现的A段，先是由“从小爷爷对我说，池水不忘挖井人……”唱起，与歌曲的开头形成呼应之势。接着顺势唱出：
我们在时代春风里，
春风催我永开拓。
我们在灿烂阳光下，
跟着建设大中国！
建设大中国！
整首歌曲首尾呼应、有追忆、有回顾、有展望。三段歌词围绕着生活在灿烂阳光下的人们的所思所想，循序展开，形成一个有机的艺术体。诚如别林斯基所言：“一件艺术作品如果只是为了描写生活而描写生活，而没有一种巨大的、主观的、从当代流行思想中涌现出来的，如果它不是痛苦的哀号，或者欢乐的歌颂，如果它不是一个问题，或者一个问题的答复，那么它就是一件没有生命的艺术品。”正是由于合唱曲《在灿烂的阳光下》满腔热忱地讴歌着人民共和国所走过的风雨历程，表达出亿万人民群众共同的心声，它的描写与歌颂，充满了发自内心深处的，因而，才能够引起广大人民群众广泛而强烈的共鸣。
这首歌词突出的艺术特点，是在看似平实的描写、叙述的过程当中，蕴含着哲思理趣。无论摘自：7彩论文网毕业论文任务书www.7ctime.com
是“从小爷爷对我说，吃水不忘挖井人”，还是“几经风雨更懂得：跟着才有新中国”，无论是“难忘那场春风化雨，滋润了大江南北”，还是“我们在时代春风里，春风催我永开拓”……无不在朴实无华中饱含着发人深思的哲理。
诚如余秋雨先生在他的《艺术创作论》中所言：“艺术进入哲理的领域，也是人类在精神领域的一种整体性超越。这种超越驱使艺术家与无数读者、观众一起关照人类整体，从而提高人之为人的精神自觉。”对于当代的广大艺术家而言，人生意识与哲思理趣的追求，从来都是相依为命的。惟有如此，他们的笔下才可能有精品问世，他们所创作出的艺术作品，才能与时代精神合拍，才能引起最广大人民群众的共鸣。
2旋律上口，民族音乐语言特色浓郁
合唱曲《在灿烂的阳光下》第二个突出的艺术特点，是歌曲的旋律朗朗上口，民族音乐语言的风格特色浓郁。
傅雷先生曾经指出：“中国音乐的发展，要从语言里头去发掘。”事实的确如此。中国的音乐，不仅讲究“板正腔纯”，而且讲究“字正腔圆”；不仅讲求“尖团分清，咬字归韵”，而且讲求“腔出字，字出味”。由此看来，要想使歌曲的旋律上口，没有对于民族语言的深入研究，没有对于民族音乐旋法的深刻了解，是难以有所作为的。
合唱曲《在灿烂的阳光下》的A段，采用的是我们民族特有的五声徵调式。旋律从调式的第五级音起首，赋予音乐以较强的推动力。旋律以我国普通话的发音声调为基准而随腔布调，声线则以小环绕进行与五级、六级、七级音程大跳的有机结合，使得这一乐段的旋律线条既饱含深情，又充满了推动情感不断向前发展的巨大张力。A段旋律之后，原调的主音经过转调，以及切分、三连音等的节奏变化，将颇论文导读：动着乐思不断向着歌曲的冲击。旋律经过重复，四部和声发展为八个声部的凝聚，使歌曲的感情不断得到升华，直至歌曲的顶点——“闪耀金光的铁锤镰刀，代表着民族的希望”的出现，才使得情感从整体上得到了井喷式的迸发。歌曲的再现乐段，以A段富于民族特色的旋律为主线，辅之以具有大调式和声特点的四部合唱进行，这样处理使得
具轻盈活力的四三拍子转入庄严壮阔的四四拍子，旋律亦顺势转入B段气势昂扬的自然大调式。
歌曲的B段是一个复乐段。在这一乐段中，旋律先是以上行四度的旋法进行起首，这一乐句有如《国歌》的起始句“起来——”般的铿锵有力。第二乐句的“模进”赋予旋律以极大的推进力。接下来又以上行六度起句，推动着乐思不断向着歌曲的冲击。旋律经过重复，四部和声发展为八个声部的凝聚，使歌曲的感情不断得到升华，直至歌曲的顶点——“闪耀金光的铁锤镰刀，代表着民族的希望”的出现，才使得情感从整体上得到了井喷式的迸发。
歌曲的再现乐段，以A段富于民族特色的旋律为主线，辅之以具有大调式和声特点的四部合唱进行，这样处理使得这一乐段既饱含深情，又波澜壮阔。当旋律进行到“我们在灿烂的阳光下，跟着建设大中国！建设大中国”时，四部合唱渐次演变为六部合唱、八部合唱——歌曲将中国人民尽早实现民族伟大复兴的决心化作钢铁般的誓言，响彻寰宇！
由此看来，合唱《在灿烂没阳光下》之所以能够让人们口耳相传，深入到广大人民群众的心底，应当归功于其旋律既富于民族特色又饱含着时代特征，音乐旋律亲切而富于感染力。
3巧用对比，多种艺术手法形成合力
西方有哲人曾经明确指出：“艺术的最高法则，就是——对比。”我们从合唱曲《在灿烂的阳光下》中可以看出，它的另一个突出特点，就是最大限度地运用了艺术的这一最高法则。
一般来讲，四四拍子的旋律长于塑造宽广、宏大的音乐艺术形象，四三拍子常常用来表现轻盈、活泼的旋律，四二拍子则常常用来抒发细腻的情感。在合唱曲《在灿烂的阳光下》里，A段首先运用四三拍子，表现几代中国人生长在“灿烂的阳光下”，他们发自内心地抚今追昔，饮水思源。旋律富于动感，表现出人们的幸福欢欣。在歌曲的中段，音乐以四四拍塑造出宏大的气势，用以表现中国领导全中国人民从胜利走向新的胜利的伟大历程。这样处理，不仅使作品气势轩昂，而且富于极大的艺术感染力。在歌曲的尾段，由开始的四三拍子起始，从而形成首尾呼应的态势；随着歌曲情感的发展，歌曲进入，旋律也由四三拍子转为四二拍子，在强弱均等，铿锵有力的音乐节奏中，成功地塑造出中华民族正以崭新的姿态，昂首阔步行进在世界的东方。
合唱曲《在灿烂的阳光下》交替运用这三种拍子表现不同乐段的乐思，使之既包含庄严宏伟，又饱含优美抒情，还体现出真挚细腻，从而赋予整部作品以斑斓的色彩，丰富的意趣。
人们注意到，在合唱曲《在灿烂的阳光下》里，作曲家为了保留主题动机，运用了多达五次的“转调”手法，这使得主导旋律通过“移步不换形”的多次变化，在主导动机不断得到翻新、强化的同时，也令演唱者、欣赏者不断有更进的审美欣赏感悟以及不断有耳目为之更新的审美体验感受。
此外，在合唱曲《在灿烂的阳光下》里，快与慢、强与弱、连与断、主与次，领唱与合唱……一系列合唱创作中常用的对比手法，曲作者更是将其运用到了极致。从而，使整部作品呈现出丰富多彩与严谨细腻、饱含深情与波澜壮阔、细致入微与粗犷豪迈等多种艺术表现色调的交织，呈现出单一创作手法所难以达到的色彩斑斓的丰富艺术表现力。
车尔尼雪夫斯基曾经有过这样的论述：看一部作品的艺术性如何，其评判的标准是“艺术性在于形式之适合于思想。因此，为了看一看作品的艺术价值是什么样的，就应当尽可能严格地分析作为作品的基础思想是不是真实的。如果思想是虚伪的，那么连艺术性也谈不上，因为形式也是将虚假而充满着不和谐的。只有在作品中体现了真实的思想，而其形式又完全适合于思想时，才是有艺术性的”。
正是由于合唱曲《在灿烂的阳光下》真实确切地表现了我国改革开放以来亿万人民群众的真情实感，并且运用了恰当的艺术形式表现这一真实的思想感受，因而，使这部作品达到了思想性与艺术性的和谐统一。
三
著名美学大家宗白华先生曾经指出：“社会生活的真精神在于亲密精诚的团结，最能发扬和激励团结精神的是音乐！音乐使我们步调整齐，意志集中，团结的行动有力而美。”
在中华民族正在实现伟大复兴的重要历史时刻，特别需要全社会的紧密团结，精诚合作，特别需要意志集中，步调一致。鉴于合唱曲《在灿烂的阳光下》所咏唱的，正是广大人民群众所愿意过的紧密团结的社会生活，并且通过这歌声，让他们忆起共和国所经历的辉煌历程，因此，作品才在打动人们心灵的同时，长久地留驻在广大人民群众的唇齿间和心底里，从而激励最广大的人民群众团结奋战，去争取新的、更大的胜利。
合唱曲《在灿烂的阳光下》，近年来风靡了我国的合唱园地。总结它的成功经验，对于进一步促进合唱艺术创作，丰富和繁荣我国的音乐艺术园地有巨大的作用，对于推进和谐社会建设，无疑也会大有益处。
参考文献：
余秋雨：《艺术创作论》，上海教育出版社，2005年版。
傅聪：《做音乐的奴隶》，朱汉编：《智者的声音——在岳麓书院听演讲》，湖南大学出版社，2002年版。
[3] 车尔尼雪夫斯基：《车尔尼雪夫斯基论艺术》，《文艺理论译丛》（第一辑），新文艺出版社，1955年版。
[4] 宗白华：《艺境》，北京大学出版社，1999年版。
作者简介：
李娟，女，1977—，河北邢台人，硕士，讲师，研究方向：音乐，工作单位：宣化科技职业学院。
王笑菲，女，1978—，河北张家口人，本科，助教，研究方向：音乐，工作单位：宣化科技职业学院。
张芹，女，1981—，河北保定人，硕士，讲师，研究方向：音乐，工作单位：河北科技源于：7彩论文网论文格式标准www.7ctime.com
师范学院。
摘要合唱在中国是一种有着广泛群众基础的艺术活动。群众合唱歌曲《在灿烂的阳光下》是近年来被各个合唱团体选唱最多的曲目之一。深入剖析这首成功作品的艺术特色，能够在促进中国群众合唱活动繁荣发展的同时，进一步促进音乐艺术园地百花盛开，摇曳多姿。
关键词：歌词哲理性旋律民族特色浓郁
：A
一
检视近年来中国群众合唱舞台，《在灿烂的阳光下》无疑是被各个合唱团选唱最多的一首作品。这首由集体作词、贺慈航执笔、印青作曲的合唱曲《在灿烂的阳光下》，忠实反映了历经改革开放三十多年来共和国所走过的风雨历程，反映了中华民族走在全面复兴道路上所取得的翻天覆地的变化。歌曲集中反映出全中国人民“集体无意识”的深层心理。诚如余秋雨先生所言：“在实际创作过程中，能否触摸集体深层心理，常常成为一个艺术家和一部作品能否获得广泛社会感应的重要标尺。”
剖析合唱曲《在灿烂的阳光下》的创作手法及其艺术表现特色，不仅有助于我们准确把握时代的脉搏，而且还有助于我们深入了解社情民意，进而促进我们合唱园的进一步繁荣，为建设和谐社会增砖添瓦。
二
合唱曲《在灿烂的阳光下》之所以受到了广大人民群众的热情欢迎，一定有它深受欢迎的道理。纵观合唱曲《在灿烂的阳光下》，我们认为：其艺术表现特色成就了它的广受欢迎。细细分析起来，《在灿烂的阳光下》的艺术表现特色，主要集中体现在以下三个方面：
1歌词凝炼，平实之中蕴含哲思理趣
《在灿烂的阳光下》的歌词，是以ABA三段体的结构方式组合而成的。
让我们先来看A段的歌词：
从小爷爷对我说：
吃水不忘挖井人；
曾经苦难才明白：
没有哪有新中国。
从小老师教我唱：
唱支山歌给党听；
几经风雨更懂得：
跟着才有新中国。
中华民族历来有“饮水思源”的传统。今天的人民共和国每一位公民都沐浴在灿烂的阳光下，欢度着幸福时光。此时此刻，人们自然而然地要探寻新中国的来之不易，探寻幸福生活的来之不易。是中国领导千千万万劳苦大众，经过艰难困苦浴血奋战，才换来了“一唱雄鸡天下白”。
伟大的中华民族，目前正处于历史发展的最佳时期。普及九年义务教育、城乡实行最低生活保障制度、大力推行惠及百姓的医疗体制改革……广大人民群众正在分享着改革开放所带来的一系列丰硕成果。抚今追昔，亿万人民群众有理由坚信：跟着，才有新中国更加光辉美好的明天！
B段则以抑制不住的满怀豪情，大气磅礴的气势，书写着人民共和国建国以来的一系列大事记：
难忘开国大典的礼炮，
激励了亿万人的热血。
难忘那场春风化雨，
滋润了大江南北。
难忘那回归盛典的升旗，
激起了亿万人的热泪。
难忘那世纪大检阅，
扬起了民族气魄。
闪耀着金光的铁锤镰刀，
代表着民族的希望。
从五星红旗在天安门城楼上升起，到党的十一届三中全会胜利召开；从香港、澳门的胜利回归，到国庆五十周年的大阅兵，中华民族在的领导下，迎来了一个又一个伟大的历史性胜利！这一连串的历史性胜利，不仅洗刷了自战争以来中华民族一再向西方列强“赔款”、“割地”的耻辱，而且还向世人展示出人民共和国日新月异的前进步履。同时，也昭示着东方巨龙正在创造着崭新的世纪。
再现的A段，先是由“从小爷爷对我说，池水不忘挖井人……”唱起，与歌曲的开头形成呼应之势。接着顺势唱出：
我们在时代春风里，
春风催我永开拓。
我们在灿烂阳光下，
跟着建设大中国！
建设大中国！
整首歌曲首尾呼应、有追忆、有回顾、有展望。三段歌词围绕着生活在灿烂阳光下的人们的所思所想，循序展开，形成一个有机的艺术体。诚如别林斯基所言：“一件艺术作品如果只是为了描写生活而描写生活，而没有一种巨大的、主观的、从当代流行思想中涌现出来的，如果它不是痛苦的哀号，或者欢乐的歌颂，如果它不是一个问题，或者一个问题的答复，那么它就是一件没有生命的艺术品。”正是由于合唱曲《在灿烂的阳光下》满腔热忱地讴歌着人民共和国所走过的风雨历程，表达出亿万人民群众共同的心声，它的描写与歌颂，充满了发自内心深处的，因而，才能够引起广大人民群众广泛而强烈的共鸣。
这首歌词突出的艺术特点，是在看似平实的描写、叙述的过程当中，蕴含着哲思理趣。无论摘自：7彩论文网毕业论文任务书www.7ctime.com
是“从小爷爷对我说，吃水不忘挖井人”，还是“几经风雨更懂得：跟着才有新中国”，无论是“难忘那场春风化雨，滋润了大江南北”，还是“我们在时代春风里，春风催我永开拓”……无不在朴实无华中饱含着发人深思的哲理。
诚如余秋雨先生在他的《艺术创作论》中所言：“艺术进入哲理的领域，也是人类在精神领域的一种整体性超越。这种超越驱使艺术家与无数读者、观众一起关照人类整体，从而提高人之为人的精神自觉。”对于当代的广大艺术家而言，人生意识与哲思理趣的追求，从来都是相依为命的。惟有如此，他们的笔下才可能有精品问世，他们所创作出的艺术作品，才能与时代精神合拍，才能引起最广大人民群众的共鸣。
2旋律上口，民族音乐语言特色浓郁
合唱曲《在灿烂的阳光下》第二个突出的艺术特点，是歌曲的旋律朗朗上口，民族音乐语言的风格特色浓郁。
傅雷先生曾经指出：“中国音乐的发展，要从语言里头去发掘。”事实的确如此。中国的音乐，不仅讲究“板正腔纯”，而且讲究“字正腔圆”；不仅讲求“尖团分清，咬字归韵”，而且讲求“腔出字，字出味”。由此看来，要想使歌曲的旋律上口，没有对于民族语言的深入研究，没有对于民族音乐旋法的深刻了解，是难以有所作为的。
合唱曲《在灿烂的阳光下》的A段，采用的是我们民族特有的五声徵调式。旋律从调式的第五级音起首，赋予音乐以较强的推动力。旋律以我国普通话的发音声调为基准而随腔布调，声线则以小环绕进行与五级、六级、七级音程大跳的有机结合，使得这一乐段的旋律线条既饱含深情，又充满了推动情感不断向前发展的巨大张力。A段旋律之后，原调的主音经过转调，以及切分、三连音等的节奏变化，将颇论文导读：动着乐思不断向着歌曲的冲击。旋律经过重复，四部和声发展为八个声部的凝聚，使歌曲的感情不断得到升华，直至歌曲的顶点——“闪耀金光的铁锤镰刀，代表着民族的希望”的出现，才使得情感从整体上得到了井喷式的迸发。歌曲的再现乐段，以A段富于民族特色的旋律为主线，辅之以具有大调式和声特点的四部合唱进行，这样处理使得
具轻盈活力的四三拍子转入庄严壮阔的四四拍子，旋律亦顺势转入B段气势昂扬的自然大调式。
歌曲的B段是一个复乐段。在这一乐段中，旋律先是以上行四度的旋法进行起首，这一乐句有如《国歌》的起始句“起来——”般的铿锵有力。第二乐句的“模进”赋予旋律以极大的推进力。接下来又以上行六度起句，推动着乐思不断向着歌曲的冲击。旋律经过重复，四部和声发展为八个声部的凝聚，使歌曲的感情不断得到升华，直至歌曲的顶点——“闪耀金光的铁锤镰刀，代表着民族的希望”的出现，才使得情感从整体上得到了井喷式的迸发。
歌曲的再现乐段，以A段富于民族特色的旋律为主线，辅之以具有大调式和声特点的四部合唱进行，这样处理使得这一乐段既饱含深情，又波澜壮阔。当旋律进行到“我们在灿烂的阳光下，跟着建设大中国！建设大中国”时，四部合唱渐次演变为六部合唱、八部合唱——歌曲将中国人民尽早实现民族伟大复兴的决心化作钢铁般的誓言，响彻寰宇！
由此看来，合唱《在灿烂没阳光下》之所以能够让人们口耳相传，深入到广大人民群众的心底，应当归功于其旋律既富于民族特色又饱含着时代特征，音乐旋律亲切而富于感染力。
3巧用对比，多种艺术手法形成合力
西方有哲人曾经明确指出：“艺术的最高法则，就是——对比。”我们从合唱曲《在灿烂的阳光下》中可以看出，它的另一个突出特点，就是最大限度地运用了艺术的这一最高法则。
一般来讲，四四拍子的旋律长于塑造宽广、宏大的音乐艺术形象，四三拍子常常用来表现轻盈、活泼的旋律，四二拍子则常常用来抒发细腻的情感。在合唱曲《在灿烂的阳光下》里，A段首先运用四三拍子，表现几代中国人生长在“灿烂的阳光下”，他们发自内心地抚今追昔，饮水思源。旋律富于动感，表现出人们的幸福欢欣。在歌曲的中段，音乐以四四拍塑造出宏大的气势，用以表现中国领导全中国人民从胜利走向新的胜利的伟大历程。这样处理，不仅使作品气势轩昂，而且富于极大的艺术感染力。在歌曲的尾段，由开始的四三拍子起始，从而形成首尾呼应的态势；随着歌曲情感的发展，歌曲进入，旋律也由四三拍子转为四二拍子，在强弱均等，铿锵有力的音乐节奏中，成功地塑造出中华民族正以崭新的姿态，昂首阔步行进在世界的东方。
合唱曲《在灿烂的阳光下》交替运用这三种拍子表现不同乐段的乐思，使之既包含庄严宏伟，又饱含优美抒情，还体现出真挚细腻，从而赋予整部作品以斑斓的色彩，丰富的意趣。
人们注意到，在合唱曲《在灿烂的阳光下》里，作曲家为了保留主题动机，运用了多达五次的“转调”手法，这使得主导旋律通过“移步不换形”的多次变化，在主导动机不断得到翻新、强化的同时，也令演唱者、欣赏者不断有更进的审美欣赏感悟以及不断有耳目为之更新的审美体验感受。
此外，在合唱曲《在灿烂的阳光下》里，快与慢、强与弱、连与断、主与次，领唱与合唱……一系列合唱创作中常用的对比手法，曲作者更是将其运用到了极致。从而，使整部作品呈现出丰富多彩与严谨细腻、饱含深情与波澜壮阔、细致入微与粗犷豪迈等多种艺术表现色调的交织，呈现出单一创作手法所难以达到的色彩斑斓的丰富艺术表现力。
车尔尼雪夫斯基曾经有过这样的论述：看一部作品的艺术性如何，其评判的标准是“艺术性在于形式之适合于思想。因此，为了看一看作品的艺术价值是什么样的，就应当尽可能严格地分析作为作品的基础思想是不是真实的。如果思想是虚伪的，那么连艺术性也谈不上，因为形式也是将虚假而充满着不和谐的。只有在作品中体现了真实的思想，而其形式又完全适合于思想时，才是有艺术性的”。
正是由于合唱曲《在灿烂的阳光下》真实确切地表现了我国改革开放以来亿万人民群众的真情实感，并且运用了恰当的艺术形式表现这一真实的思想感受，因而，使这部作品达到了思想性与艺术性的和谐统一。
三
著名美学大家宗白华先生曾经指出：“社会生活的真精神在于亲密精诚的团结，最能发扬和激励团结精神的是音乐！音乐使我们步调整齐，意志集中，团结的行动有力而美。”
在中华民族正在实现伟大复兴的重要历史时刻，特别需要全社会的紧密团结，精诚合作，特别需要意志集中，步调一致。鉴于合唱曲《在灿烂的阳光下》所咏唱的，正是广大人民群众所愿意过的紧密团结的社会生活，并且通过这歌声，让他们忆起共和国所经历的辉煌历程，因此，作品才在打动人们心灵的同时，长久地留驻在广大人民群众的唇齿间和心底里，从而激励最广大的人民群众团结奋战，去争取新的、更大的胜利。
合唱曲《在灿烂的阳光下》，近年来风靡了我国的合唱园地。总结它的成功经验，对于进一步促进合唱艺术创作，丰富和繁荣我国的音乐艺术园地有巨大的作用，对于推进和谐社会建设，无疑也会大有益处。
参考文献：
余秋雨：《艺术创作论》，上海教育出版社，2005年版。
傅聪：《做音乐的奴隶》，朱汉编：《智者的声音——在岳麓书院听演讲》，湖南大学出版社，2002年版。
[3] 车尔尼雪夫斯基：《车尔尼雪夫斯基论艺术》，《文艺理论译丛》（第一辑），新文艺出版社，1955年版。
[4] 宗白华：《艺境》，北京大学出版社，1999年版。
作者简介：
李娟，女，1977—，河北邢台人，硕士，讲师，研究方向：音乐，工作单位：宣化科技职业学院。
王笑菲，女，1978—，河北张家口人，本科，助教，研究方向：音乐，工作单位：宣化科技职业学院。
张芹，女，1981—，河北保定人，硕士，讲师，研究方向：音乐，工作单位：河北科技源于：7彩论文网论文格式标准www.7ctime.com
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