阐释杜甫杜甫题画、咏画诗

论文导读：作品为人们从事文学创作提供了文化积累和艺术素材。因此，题画、咏画诗在唐代得到了高度发展，成为了唐代诗苑中璀璨的明星。作为一种文学形式，题画、咏画诗不仅要勾勒出画面的主要内容，传达出蕴含的意境，还要保持一定的独立性，当离开画面时，仍能带给人们独立的艺术感受。在这一方面，杜甫的题画、咏画诗显示出了高深的造诣
摘要：唐代辉煌的绘画艺术成就，为诗歌创作提供了文化积淀和艺术素材。杜甫的诗歌满怀着忧国忧民之思，报国无门之感，不仅揭示了画面形象的现实意义，更为题画、咏画诗注入了新鲜的血液，使其作为独立的文学作品具有了独特的审美价值。
关键词：题画诗咏画诗传神意蕴
顾名思义，题画诗是指题写在绘画作品上的诗，咏画诗则主要是描写或咏叹画境的诗。唐代的绘画艺术成就很高，出现了大批著名的画家，有名姓可考的多达四百余人。其中，人们耳熟能详的吴道子、周昉、王维、李思训、曹霸、韩干等，更是创立画派的大师，在人物、山水、动物等方面创造了令人叹为观止的作品。这些绘画作品为人们从事文学创作提供了文化积累和艺术素材。因此，题画、咏画诗在唐代得到了高度发展，成为了唐代诗苑中璀璨的明星。
作为一种文学形式，题画、咏画诗不仅要勾勒出画面的主要内容，传达出蕴含的意境，还要保持一定的独立性，当离开画面时，仍能带给人们独立的艺术感受。在这一方面，杜甫的题画、咏画诗显示出了高深的造诣。胡应麟就曾说过：“题画自杜诸篇外，唐无继者。”
杜甫的题画、咏画诗留传下来的有二十多首，这些诗题材广泛，内容丰富，有题咏画鹰、画马、画鹘、画松、画山水等等，诗人不仅以生动精炼的文字再现了画面形象，而且通过想象对画面作了时空的延伸，为画境作了更好的诠释，使画面更加生动丰满，意味隽永。

一、传神的描绘

杜甫所题咏的绘画作品至今已很难见到了，但正是有赖于这些诗，使我们仿佛又看到了那一幅幅生机盎然的画卷。

1.精炼的勾勒

描摹事物贵在传神，杜甫以精练的笔墨，不仅生动地勾勒出画面形象，而且充分地表现了其中活跃的气氛，使其所写之物栩栩如生，跃然眼前。如《画鹰》中“素练风霜起”一句仿佛使人看到白绢之上的雄鹰卷起了一阵风霜，何等的威猛、肃杀；《天育骠骑图歌》中“卓立天骨森开张”一句，使我们看见了一匹有着卓然独立的身姿、矫健的骨架的雄杰骏马。再如，《丹青引赠曹霸将军》“褒公鄂公毛发动，英姿飒爽来酣战”一句中的“毛发动”三字生动传神地表现出了褒公鄂公雄姿英发的英勇气概。
绘画最重视的是点睛之笔，正所谓眼睛是心灵之窗，我国自古就流传着“画龙点睛”的故事，在绘画中的传神之笔往往是通过眼睛表现出来的。杜甫的题画、咏画诗也注意到了这一点。如《画鹰》中“竦身思狡兔，侧目似愁胡”的苍鹰，凝神注目，仿佛时刻准备出击；《天育骠骑图歌》写骏马“眼有紫焰双瞳方”，炯炯的双瞳仿佛燃烧着“紫焰”，我们似乎看到了千里马剽悍无敌的雄姿。正是对眼睛的传神描绘，寥寥几笔便使得鹰、马等物神情毕现，跃然纸上，给人留下了深刻的印象。

2.新颖的比喻

杜甫的题画、咏画诗中的比喻常常是匠心独具，新颖而传神的比喻使画面形象更加丰满、动人。如在几首题画松的诗中，作者在“偃盖反走虬龙形”（《题李尊师松树障子歌》）一句中以“反走虬龙”来比喻松枝的曲折桀骜，在“白摧朽骨龙虎死”（《戏为韦偃双松图歌》）一句中则以龙、虎死后的“朽骨”来比喻奇特古怪的松树枝干。这些比喻奇特而且贴切，将松枝盘旋倔傲的特征展现得淋漓尽致。
诗人在进行比喻时，不仅把握了本体和喻体形状上的相似，更重要的是提炼出了它们的神似之处。如在几首写画马的诗中，作者在“斯须九重真龙出”（《　丹青引赠曹霸将军》）一句中以来自九重天外的“真龙”来喻马，在“人间又见真乘黄”（《韦讽录事宅观曹将军画马图歌》）和“欻见麒麟出东壁”（《题壁上韦偃画马歌》）这两句中则分别以“乘黄”和“麒麟”来喻马。作者正是通过“真龙”“乘黄”“麒麟”等神兽来表现骏马的非凡气势，而这些神异之物虽形状不尽相似，却都能传神地表现出骏马矫健的气势和非凡的体格。正是这些神来之笔，使得杜甫题画、咏画诗中的比喻新颖奇特且倍感传神。

3.侧面的表现

除了精练的勾勒和新颖的比喻之外，杜甫还常常采用侧面表现的手法，也就是从观画者的感觉上下笔，构成对画面形象的烘托，以突显画的生动和逼真。这其中不仅包括作者自己的感觉，还包含着其他观画者的感觉，甚至其他动物的感觉。
如《奉先刘少府新画山水障歌》中，作者写了自己看到这幅山水画障时不禁产生了疑问：“堂上不合生枫树”，怎么堂上生出枫树来了呢？接着，作者写自己来到这幅画障前的感受：“悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿”，仿佛置身于山论文导读：
川秀美的天姥山下，耳畔似乎传来了声摘自：本科毕业论文模板www.7ctime.com
声猿鸣。这样的描写，使人身临其境，仿佛感受到了那幅生动的山水画。又如，《奉观严郑公厅事岷山沱江画图十韵》中，作者写了看到画中之景后“直讶松杉冷，兼疑菱荇香”，仿佛从画面的松杉中感受到了丝丝凉意，甚至怀疑从菱荇中嗅到了阵阵香气，使人通过描写对画面有了直接的感受，从侧面烘托出了画面形象的生动逼真。
还有些诗描写了其他观画者的感受。如《姜楚公画角鹰歌》写“观者贪愁掣臂飞”，观画者贪恋这画中的角鹰，生怕它从手中飞走了。再如，《画鹘行》中表现画中的鹘生动时，写了“乌鹊满樛枝，轩然恐其出”一句，即庭院树上的乌鹊都惊恐万分，生怕它从画中飞出来。作者正是通过这种多角度、多侧面的描写，使人们有了身临其境之感，从而更加深刻地感受到画面的魅力。

二、深远的意蕴

1.时空的拓展

杜甫的题画、咏画诗并没有把目光单纯地定格在画面上，而是通过独特的想象，对画面形象进行了时间上的延伸和空间上的扩展，利用文学创作的技巧，使画面形象更加丰富、饱满。如《画鹘行》中描写“侧眼看清霄”的苍鹘，一旦飞举便是“人寰可超越”，由侧眼望天到翱翔九天，甚至可以超越人寰，这种时间的延展，传神地勾勒出了鹘的英姿。再如，《姜楚公画角鹰歌》中“楚公画鹰鹰带角，杀气森森到幽朔”一句写出了角鹰的杀气纵横一直延伸到“幽朔”，与遥远的朔方的肃杀之气融为一体，这种空间上的扩展使角鹰的杀气更加肆意。
杜甫这类诗，虽是题画、咏画之作，却没有停留在画面上，在时空上大大开拓了意境，揭示了绘画作品更深层次的内涵，并且作为文学作品有着独立的审美价值。

2.情感的沉淀

宋人周紫芝曾说过：“少陵有句皆忧国。”其题画咏画诗当然也不例外。在这些诗中，杜甫同样也寄托了凝重的忧国忧民的情感。他常常是因画起兴，借题发挥，把对时局的忧虑、对世态的感叹、对报国的希冀等等情感沉淀在这些诗中。正是这些情感的积淀，使得画的韵味更加深化，诗的意义更加深远。
杜甫的这类诗通常是先描绘画面形象，因画起兴，由画中之物联想到现实之物，借物言志。如《题壁上韦偃画马歌》，作者先以激昂的笔墨赞美了骏马的飒爽英姿和非凡的气势，最后两句“时危安得真致此？与人同生亦同死”却是全诗的主旨所在，是作者联想到了国家危难，急切需要那些如骏马一般的英雄志士，投身于拯救“时危”的斗争当中，深刻地表达了作者的忧国之思和救国之念。
另外，在这类作品中，还表达了作者怀才不遇的感慨以及报国无门的悲愤。如《天育骠骑图歌》描写了一匹久负盛名的千里马，却是“年多物化”终于老死，这时作者不禁感叹：“如今岂无騕褭与骅骝？时无王良伯乐死即休！”当今世上难道就没有千里马了吗？当然不是，但既没有善于相马的伯乐，也没有善于驭马的王良，纵然是千里马也难逃怀才不遇、老死荒野的厄运，徒然留下个“形影”罢了。这些诗句深刻反映了国家动乱、朝政昏暗，有志之士遭际坎坷、报国无门的社会现实。
杜甫的题画、咏画诗为人们提供了独特的审美感受，不仅传神地再现了一幅幅生动逼真的画卷，更以其意义深远的内涵打动着人们的心。在这类诗作中，我们同样能体会到杜甫那真挚的情感和忧国忧民之心。也正是这个原因，杜甫的题画、咏画诗以其独特的魅力散发着耀眼的艺术光芒。
参考文献：
胡应麟.诗薮.上海古籍出版社，1958.
韩城武.杜诗艺谭.河北教育出版社，2002.
[3]陈伯海.历代唐诗论评选.河北大学出版社，2003.
[4]萧涤非.杜甫诗选注.人民文学出版社，1979.
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