研讨初中生初中生绘画创作资料收集与运用浅探结论

论文导读：结束时有的同学以收集了满满一本资料集，这种收集的方法源于：论文范例www.7ctime.com丰富了学生的美术视野，同时也极大地提高了学生的美术造型能力。2.常用人物动作的教学与资料收集。为了更好地临摹资料和表现人物，我还向学生重点讲授人物动态的画法，并尝试让学生坚持画人物速写。人物及动作在学生美术创作中遇到最
摘 要：本文从绘画参考资料的收集与整理、运用与加工两个方面探讨了初中美术老师在教学中要注意的事项。
关键词：绘画创作；参考资料；收集；运用
1992-7711（2012）20-079-1
众所周知，广大初中美术老师除了对学生进行美术教材为内容的教学外，往往还会组织学生配合学校开展一些主题性美术创作和美术比赛，如：世界环境日、建国六十周年、学雷锋等活动的美术主题创作比赛，以及组织学生参加省市各级各类的美术比赛，如：全国中小学生美术书法比赛、法制安全漫画大赛、科幻画比赛等等。许多初中美术教师在辅导学生创作时，都会感到问题很多，有的构思简单，有的造型简单，有的技法简单，但最主要的集中在学生不会收集和利用美术资料进行有效的绘画创作，平时绘画形象资料收集的不够，如：人物动态资料、动物形象资料、植物形象资料、建筑资料等等，由于缺乏资料，再加上学生的写生能力也有不足，具有很多很好的构思想法，却常常由于存在畏难心理、畏惧心理而不敢动手创作。往往是学生等着老师叫画什么就画什么，老师讲怎么画就怎么画，甚至有的老师没办法只好。这不符合初中生绘画创作的规律。
《学习的革命》作者戈登·德莱顿曾说：“一个想法是旧的成分的新组合，没有新的成分，只有新的组合。”他在《学习的革命》关于“创造”时还说道：“收集所有材料，如果一个伟大的想法是老的成分的新组合，那么下一步就是去收集你收集到的一切材料，除非你对一个情况或问题掌握了一大堆材料，否则你就未必能找到最好的新的解决方式。如果你是一个不知满足的信息寻求者、一个提问者、一个读者、一个挑战者、一个用笔记和神经树突来储存信息的人，那么你会是一个伟大思想的产生者。”在美术创作中教师也可以遵循这一创造法则，指导学生平时收集常用的美术参考资料，并让学生利用参考资料进行绘画形象上的组合、加工、创造。下面谈谈我的一些关于初中学生绘画参考资料收集与运用的一些教学心得。

一、绘画参考资料的收集与整理

1.《美术创作资料集》的制作。

为了让学生在绘画创作时有大量的形象作参考，我在学生初一时就让他们买一本速写本，命名为《美术创作资料集》，并根据美术创作时需要的资料特点让他们按照目录有目的有系统地去收集资料。常用资料的分类有：昆虫类、花卉类、瓜果类、蔬菜类、树木类、公园类、民居类、都市类、海洋类、太空类、动物类、恐龙类、禽鸟类、车船类、人物类、卡通类、机器人等等。收集的方法有临摹和剪贴的方法。一个学期结束时有的同学以收集了满满一本资料集，这种收集的方法源于：论文范例www.7ctime.com
丰富了学生的美术视野，同时也极大地提高了学生的美术造型能力。

2.常用人物动作的教学与资料收集。

为了更好地临摹资料和表现人物，我还向学生重点讲授人物动态的画法，并尝试让学生坚持画人物速写。人物及动作在学生美术创作中遇到最多，难度最大。让学生观察研究，系统地认识人物比例关系及基本结构，让学生发现和归纳人物的结构特征：头部、躯干、上肢、下肢、手、脚的画法，进一步研究人物的神态特征、姿势和底纹的画法，画出一个个生动优美的人物形象。常用人物动作有：正面、侧面、背面站立男生和女生，坐、走、跑、跳的动作，抬头和低头的动作等等。

3.互联网与日记画。

为了让学生更便捷地利用互联网查找图片资料，教师可以告诉学生输入关键词去搜索自己需要的图片参考资料，学生的创作素材来源更加生动丰富，并且效率越来越高。缺点是学生对图片中的形象生活体验感受弱了，为了让学生对生活中绘画形象的敏感性，我让学生平时画日记画的形式来收集素材，为以后的创作做准备。日记画是一种很好的积累。不光是学生今后进行其他美术创作的丰富素材，而且是学生生活的一种记载。长大后，学生再回头来翻看他的日记画，回忆起学生时代的点点滴滴，会是一种多么快乐的感觉！

二、绘画参考资料的运用与加工

1.角度选择与素材运用。

在创作活动中，学生有一个构思，先画一两个小稿，教师通过小稿来了解学生的想法，尽量让每一个构思都保持原创性与独特性，尽量避免创作的雷同和程式化。有些学生画一段长城想表现一个中国，画一段黄河想表现五千年的历史，画一面红旗想表现党革命的历程。其结果让观众感其题材既陈旧又空洞，无处可赏。因此，对于大题材的创作活动，教师应让学生懂得“滴水见大海”“片石寄高山”的艺术表达方式，用感动自身的小事来表达对宏大信念的歌颂。而日记画这时往往就能派上用场。接下来搜索和利用已有素材来丰富构思小稿，放大画出正稿。

2.构图造型与素材组合。

构图就是将素材放到画面中令人感到适合，和谐统一，主体突出。摄影中有三分法构图：将画面从水平方向和垂直方向分别分成三部分时，线条交叉的地方就是一个“黄金分割点”，或者说是放置焦点的最佳位置。初中生还存在平面构图的习惯思维，把各个绘画形象分散开来，显得画面松散，教师只要告诉学生利用遮挡法就可以营造前后空间关系，而且画面显得更丰富而不是单调。

3.材料积累与素材加工。

让学生欣赏各种绘画材料画出的作品，让学生将收集的绘画作品按材料分类，让学生熟悉、使用各种绘画材料来画。这样能让学生画出更多更美的作品。我经常鼓励学生利用课余时间到文具店看看，并想法购买一些自感陌生且好奇的绘画材料。在我校学生的画室中，各种颜色的卡纸、牛皮纸、瓦楞纸、吹塑纸、刚果纸、沙皮纸等多达二十几种。在颜料的运用上，以水粉颜料为主材，水彩颜料、油粉笔、色粉笔、油画颜料、中国画颜料等让学生接触，熟悉，并让学生了解石膏粉、木屑、细沙和各种胶水、金属丝、泡沫、纺织品等多种媒介材料的属性，并能根据画面效果的需要，以完成不同类型的创作。
通过让学生学会进行绘画创作参考资料的收集与运用美术创作实践，帮助学生解决创作中遇到的构图与造型等关键问题后，学生创作作品变得又好又快了，这有效地培养了学生美术创作能力。学生通过参加各级各类美术创作比赛，他们的美术兴趣增加了，自信心也提高了。他们学得开心、画得愉快，这也是我们美术老师最想要得到的目标。